実は例外として、**2026年のアメリカ建国250周年**では、ワシントンD.C.で**Great American State Fair**というイベントが開催され、50州・準州のパビリオンが集まり、各州の食や文化を紹介しました。これはまさに日本の「全国物産展」に近いコンセプトですが、記念事業として企画されたかなり特別なイベントです。([KNPR ラスベガス][3])

フランスも同様で、地方ごとの食文化は非常に強いものの、日本の百貨店の物産展のように「全国の地方名産を一か所に集める催事」はそれほど一般的ではなく、地域ごとの見本市や農産物市が中心です。

つまり、日本の「全国の人気名産品をデパートに集めて期間限定販売する」という物産展文化は、世界的に見るとかなり独特と言えます。百貨店が集客イベントとして定着させた日本ならではの商習慣で、海外ではむしろ各地域がそれぞれ独立して開催するイベントのほうが主流です。

[1]: https://theweek.com/culture-life/travel/best-state-fairs-texas-iowa-wisconsin-minnesota-arizona-alaska-kentucky-new-york?utm_source=chatgpt.com "8 delightful upcoming state fairs to put on your eating calendar"

[2]: https://www.nationalgeographic.com/travel/article/top-food-festival-every-US-state?utm_source=chatgpt.com "The Best Food Festival in Every U.S. State | National Geographic"

[3]: https://www.knpr.org/npr/2026-06-18/what-and-who-will-be-at-the-great-american-state-fair-heres-a-primer?utm_source=chatgpt.com "What — and who — will be at the Great American State Fair? Here's a primer"

Permalink | 記事への反応(0) | 00:53

2026-08-04

■競馬の「三冠馬（Triple Crown）」の初期の用例

1882年『Every Horse Owners' Cyclopedia』。フィラデルフィアの出版社が発行した百科事典。

The Godolphin Arabian in our days is, properly speaking, represented by the Melbourne family alone, and in England threatens to become extinct in his male descendants. The most successful stallion of that clan living seems to be Ruy Blas; but this son of West Australian is in France, whither the first winner of that great treble event — or triple crown as it is called — Two Thousand Guineas, Derby, and St Leger was exported.

現代において、Godolphin Arabianは、厳密に言えばMelbourne系のみによってその血統が受け継がれており、イギリスではその父系が絶滅の危機に瀕している。この一族において現存する最も成功した種牡馬はRuy Blasと思われるが、このWest Australianの息子はフランスにいて、偉大なる三つの競走（いわゆる「三冠」）である 2000ギニー・ダービー・セントレジャーを初めて制覇した父もそこへ輸出されたのである。

なお『Every horse owners' cyclopedia』は1871年に初版が発行されたが、その時点ではこの「Triple Crown」の記述はなかったと思われる。

1885年『Breeder and Sportsman』。サンフランシスコのスポーツ誌。

West Australian was bred by Mr. Bowes and was from the pure Streatlam blood, his dam Mowerina being a daughter of old Emma, dam of Trustee, Mundig and Cotherst one. His finish as a two-year-old made him the Winter favorite for the Derby, and he not only won that event for Mr. Bowes (the fourth), but was the first colt to win the triple crown of the Two Thousand, Derby, and St. Leger, an achievement only equaled by Gladiateur and Lord Lyon; but West Australian also won the Ascot Cup of 1854, and was probably one of the best race-horses England has ever known.

West Australianはボウズ氏の生産馬で、純粋なストリートラムの名門牝系の出身だった。母Mowerinaは、Trustee・Mundig・Cotherst oneを産んだ名牝Emmaの娘である。2歳時の成績によって、West Australianはダービーの本命馬と目されるようになった。そして実際にボウズ氏に4度目のダービー制覇をもたらしただけでなく、2000ギニー・ダービー・セントレジャーの三冠を史上初めて達成した。この偉業は、その後GladiateurとLord Lyonによって達成されたのみである。さらにWest Australianは1854年のアスコットカップをも制しており、イングランドが生んだ競走馬の中でも屈指の名馬であったと考えられている。

1885年の記事なので1886年に三冠馬となったOrmondeが含まれていない。

1886年、同じく『Breeder and Sportsman』。

The Alexander-Woodburn farm, at Spring St ation, is the class ic of the lot and to it must be credited the stallion really best on average in the country this season, Falsetto. King Alfonso, that wonderful improvement on his sire, imported Phaeton and glorious on his own account as the sire of the world-famous Foxhall, also stands here, where, too, may be seen Jamaica dam of the winner of the triple crown of the Grand Prix, the Cesarewitch and Cambridgshire.

スプリングステーションにあるアレクサンダー＝ウッドバーン牧場は、この地域でも屈指の名門牧場である。ここには、今シーズンの国内で総合的に見て最も優れた種牡馬と評価されるFalsettoが繋養されている。また、父馬Phaetonをはるかに凌ぐ成功を収め、世界的名馬Foxhallの父としても名高いKing Alfonsoもここで供用されている。「the Grand Prix」「the Cesarewitch」「Cambridgshire」という三冠を制したFoxhallの母Jamaicaも、この牧場で見ることができる。

この文章では「the Grand Prix（パリ大賞典）」「the Cesarewitch（ロシア皇太子ハンデキャップ）」「Cambridgshire（ケンブリッジシャーハンデキャップ）」の三レースを「Triple Crown」としている点で特徴的である。もちろん当時はまだ凱旋門賞もKGVI&QESも存在しない。

1886年『Horse-racing in France』。ロンドンで出版された書籍。

Gladiateur in 1865 had 'swept the board:' he had won 'the triple crown' — the Two Thousand, the Derby, and the St. Leger — as before him West Australian alone had done ; and he had also won the valuable Grand Prix (which was not in existence for 'the West' to win), thus (with minor things which he 'took in his stride') bringing to his owner (in stakes alone) upwards of 26,000£, a sum unprecedented, unequalled, and probably never to be attained again (though Ormonde might have done as well, had he been entered and run for the Grand Prix) by a single horse in a single year.

1865年のGladiateurは「総なめ」にした、すなわち「三冠」――2000ギニー・ダービー・セントレジャー――を制したのであり、彼に先立ってこれを成し遂げたのはWest Australianだけだった。さらに彼は高額賞金のパリ大賞典にも勝利した（このレースは「the West」の時代にはまだ存在していなかった）。その結果、彼が（楽々と片づけた小さな競走での賞金も合わせて）馬主にもたらした総賞金は2万6000ポンドを超え、これは一頭の馬が一つの年に獲得した額として前例がなく、匹敵するものもなく、おそらく二度と達成されることもない記録であった（もっともOrmondeがパリ大賞典に登録されて出走していれば同等の成績を挙げていたかもしれないが）。

Wikipediaでは1886年のニュージーランド・ヘラルド紙の記事も挙げられている。

Ormonde has followed in the footsteps of West Australian, Gladiateur, and Load Lyon in winning the "triple crown" — Two Thousand Guineas, Derby, and St. Leger.

OrmondeはWest Australian・Gladiateur・Load Lyonの足跡を辿って三冠（2000ギニー・ダービー・セントレジャー）を制覇した。

なお日本では1912年の『牧畜雑誌』にてIsinglassを紹介するなかで、

其秋のセント、レジヤーも無論同馬の物となつて所謂三冠馬たる名を得たのである。

としているのが早い。

1924年、芝田清吾『競馬』のなかでも以下のような記述がある。

牡が三ヶ所に出て悉く優勝すれば、之を三冠馬と称賛するのであるが、本年までに三冠の栄を獲たのは十三頭と記される。

初代三冠馬セントライトの頃は「三栄冠馬」と呼ばれていた、という話があるが、いくつかの訳語が並行して使われていたものと見るべきだろう。

Permalink | 記事への反応(0) | 15:46

2026-07-11

■et’s not speak of suicide. Let’s not encourage the cottage industry bent on reducing David Foster Wallace to a literary Kurt Cobain,

ジョナサン・フランゼンとデイヴィッド・フォスター・ウォレス――その時代を代表する二人のアメリカ人作家――はいずれもアメリカ中西部で育った。フランゼンは、ミズーリ州ウェブスター・グローブズで過ごした子ども時代について、「まさに真ん中の中の真ん中。そこには家族と家と近所と教会と学校と仕事しかなかった」と振り返っている。一方、両親とも大学教授だったウォレスは、イリノイ州アーバナで青春時代を過ごした。そこは「穀物サイロと戦後型住宅が並ぶ小さな町で、住民たちは農業保険や窒素肥料や除草剤を売り、近くのシャンペーン＝アーバナ大学に勤める若い研究者たちから固定資産税を徴収するくらいしかしていなかった」土地だった。

二人は、セオドア・ドライサー、アーネスト・ヘミングウェイ、ハロルド・ブロドキーらに連なる系譜に属している。地方的で中西部的な背景ゆえに近代社会の衝撃に備えられていなかった作家たち、あるいは逆に、その地方性ゆえに芸術家特有の斜めからの鋭い感受性を身につけ、その衝撃に向き合うことができた作家たちの系譜である。

二人の年齢差は三年にも満たず、扱う題材もよく似ていた。テクノロジー、読者との関係、そしてポストモダニズム文学の曖昧な遺産について、それぞれ独自に格闘していた。そして両者は共通して、小説は依然として人生の「切実な問い」に語りかけるべきだと信じていた。そうするなら、小説は大量娯楽とマクドナルドの時代にあってもなお生命力を保てる、と考えていたのである。

しかし、その一方で二人は驚くほど異なる作家でもあった。同時代に似たテーマを扱った作家同士とは思えないほど、本質的に違っていた。一般には、その違いは文体の違いや、「リアリズム」に対する姿勢の違いとして説明されてきた。

フランゼンは初期にはポストモダン的な構成を試みたものの、現在では伝統的リアリズム作家とみなされている。批評家ベンジャミン・カンケルの言う「永続する小説」の代表格であり、対話、心理描写、三人称語りを「いまや古典的に思える均衡」で組み合わせる作家だ。一方ウォレスは、ゼイディ・スミスによって「リアリズムに挑戦する前衛作家」の一人に数えられている。入り組んだ脱線、渦を巻くような物語構造、脚注の中の脚注――そうした特徴によって、彼はモダニズムあるいはポストモダニズムの系譜に置かれてきた。批評家ジェームズ・ウッドも、あるヨーロッパ実験文学作家の書評で、ウォレスを「単なる文法的リアリズム――現実を整然とした単位に切り分けるリアリズム――とは相容れない作家」の一人として挙げている。

しかし、こうした区別だけでは満足できなかったのか、あるいは「単なる文法的リアリズム」という見方への違和感があったのか、フランゼン自身は何度もウォレスとの違いについて語ってきた。その代表例が2002年の評論「Mr. Difficult」であり、さらに翌年には『The Paris Review』のインタビューでもこう語っている。

「私たちの関係には、一方が芸術のための芸術を追求し、もう一方が現実社会の中で生きようとする作家である、という競争関係が取り憑いていた。」

そして2011年 4月18日の『The New Yorker』に掲載された、大きな注目を集めたエッセイ「Farther Away」で、フランゼンはさらに新しい区別を提示する。しかもそれは、それまでで最も単純な区別だった。

二人の本当の違いとは、フランゼンは他人を気にかける人間であり、ウォレスは根っからの自己愛的な嫌な奴だった――というのである。

続きです。前回の続きから、同じ形式で段落を整理しています。

⸻

もちろん、この要約だけを聞けば極端すぎると思えるだろう。そして実際、ある意味では誇張でもある。しかし同時に、『Farther Away』を読んで誇張した物言いに誘われたのは、私だけではない。このエッセイは、二十年以上に及んだ二人の文学的友情の総決算とも言える作品になっている。

フランゼンは、自分とウォレスの関係を「比較し、対照し、そして兄弟のように競い合う関係」と表現している。その始まりは1988年夏だった。ウォレスが、フランゼンのデビュー長編『The Twenty-Seventh City』を読んで感銘を受け、ファンレターを送ったのである。

実際に二人が会ったのは1990年だった。その間が空いた理由についてフランゼンは、「後になって理由が分かった」と書いている。つまり当時のウォレスは薬物依存の問題を抱えていたのである。

実際に会ってみると、手紙のやり取りほど親密ではなかった。フランゼンは振り返る。

私はいつも、自分が十分に面白く、十分に頭がいい人間だと証明しようともがいていた。

一方ウォレスは、数マイル先の一点を見つめ続け、その視線のせいで私は、自分が何一つ相手を納得させられていないような気分になった。

それでも二人は手紙を書き続け、お互いを称賛し合った。

1996年には、ウォレスが公の場でフランゼンを擁護している。当時フランゼンが『Harper’s』誌に発表した長大な評論「Perchance to Dream」は賛否両論を呼んでいたが、ウォレスはこの文章を、

「芸術をほとんど評価しない文化の中で、本気の芸術を作ろうとすることがどんな気持ちなのかを、これほど率直で親密に描いた文章」

だと高く評価した。

同じ年、フランゼンはウォレスから送られてきた『Infinite Jest』の草稿を読んで衝撃を受ける。

彼は言う。

あの原稿は私を仕事へ向かわせた。競争相手がいると、人は仕事をするものだからだ。

その結果生まれたのが、出世作となる『The Corrections』である。

⸻

しかしウォレスは、『Infinite Jest』以降、長編小説をもう一冊も完成させることはなかった。短編集やルポルタージュを書き続け、未完の原稿は死後『The Pale King』として出版される。そして2008年 9月、自宅裏庭で首を吊って自殺した。

フランゼンは後に、この自殺をどうしても「反則」のように感じてしまったと告白している。それは二人の作家同士の競争のルールを破るものだった。

彼はこう書く。

「ようやくまた仕事に集中しようとしていた矢先に、デイヴが自殺してしまった。

『おい、本当にそんなことをするのか？

若くして死ぬ天才になるつもりか？

それは反則だろう。』

と思った。」

二年後、『Freedom』を書き終えたフランゼンは、『Farther Away』を書き始める。彼自身、この文章は、

「私が愛していた人の、おぞましい自殺と向き合うため」

に書いたものだと説明している。

⸻

『Farther Away』は複数のテーマを一本に束ねた奇妙なエッセイである。『ロビンソン・クルーソー』の読解。小説史の概説。インターネット論。そして、ウォレスの遺灰を撒くために南太平洋のマサフエラ島を訪れ、珍しい鳥を探す旅。

その中でも最も物議を醸した部分で、フランゼンは、ウォレスの死後形成された「礼賛一色の物語」に異議を唱える。

ウォレスは聖人ではなかった、と彼は文字通り書く。

フランゼンによれば、ウォレスは信頼できない友人であり、競争心が強く、意地悪でもあった。

彼はその証拠としていくつかの逸話を紹介する。

ある時ウォレスは恋人に非常にひどいことを言った。また別の日には、サインを頼まれた自著のタイトルページに、自分の勃起した性器の輪郭を描いたという。

さらにフランゼンは、ウォレスは極端な自己没入型の人間であり、周囲の世界から喜びを感じ取る能力に乏しかったとも書く。

ある日二人がカリフォルニア州スティンソン・ビーチ近くを車で走っていた時、フランゼンは望遠鏡をウォレスに渡し、

「すごい鳥だ」

とシギの仲間であるロングビルド・カーリューを見せた。

ウォレスは礼儀として軽くうなずいただけで、あからさまに退屈そうな様子で視線を逸らした。

続きです。今回は段落を大きめにまとめます。

⸻

そしてフランゼンは、ウォレスの自殺そのものについても、世間があまり触れたがらない側面をあえて強調する。ウォレスは抗うつ薬をやめたが、その理由は「自分が永久に病人であると認めたくないという自己愛的な拒否反応」だった、とフランゼンは述べる。さらにウォレスは少なくとも四種類もの自殺方法を考えており、最終的には「自分を最も愛してくれていた人々に最大限の苦痛を与えるような方法で自殺した」と書く。

もちろんフランゼンは、ウォレスが重いうつ病に苦しみ、耐え難い痛みの中にいたことは認めている。しかし、それだけでは終わらない。彼はさらに、自分にはどうしても拭えない疑念があると言う。ウォレスは「自殺をキャリア上の一手として考えた可能性がある」のではないか、と。

もちろん、それはウォレス自身が最も嫌悪していた計算高さでもあった。フランゼンはこう書く。もし誰かがその可能性をウォレス本人に突きつければ、最初は否定しただろう。しかし、「いや、でも君にもそういう面はあるだろう」と言われ続ければ、最後には「ああ……そうだな。確かに自分にはそういうことを考える能力はある」と認めたはずだ、と。

『Farther Away』は当然ながら激しい反発を招いた。「死者への冒涜」「墓荒らし」という批判が浴びせられ、翌年にはすでに「悪名高い失敗作」と当然のように呼ばれるようになっていた。こうした反応は理解できる。実際、この文章には弁護しがたい箇所も少なくない。多くの人は、自分が友人と呼んだ人物について、あのようなことを活字にはしないだろう。

しかし著者は、「それでも、この文章は単なる悪口ではない」と論じる。なぜなら、これは現代アメリカを代表する小説家が、愛したもう一人の小説家を、文学的にも個人的にも理解しようとして書いた、極めて珍しい批評だからである。フランゼン自身、『The Discomfort Zone』『How to Be Alone』といった回想録を書いた人物であり、自分の文章がどのような受け止められ方をするかは十分承知していたはずだ。それでも彼は出版した。なぜなのか。彼は何を伝えようとしたのか。

その答えは、『Farther Away』の中心にある文学論にある。

それまでウォレスについて論じる人々は、「作品と自殺を結びつけてはいけない」という暗黙のルールを守っていた。つまり、ウォレスの小説を論じる際に、「なぜ彼は死を望んだのか」という問題には踏み込まないようにしていたのである。しかしフランゼンは、この禁忌をあえて破る。しかも意図的に。

理由は明確だった。彼は、ウォレスの生き方そのものが、彼の小説を理解する鍵だと考えていたからである。

フランゼンは『Farther Away』の中で、小説には大きく二種類あると論じる。それは、二種類の人間から生まれる。一人目の男――仮に「ジョン」としよう――は、世界を見て、他人を見る。もう一人――仮に「デイヴ」としよう――は、世界を見ても、結局は自分しか見ていない。

もし二人とも小説家なら、前者は社会小説を書く。後者は自己の小説を書く。

この観点から見ると、『Farther Away』で語られる数々の私的エピソードも、単なる暴露ではない。少なくとも批評的には、それらは一つの文学的主張を支える証拠なのである。

その主張とは、「私たちの人生に意味を与える最も重要なものの一つである、親密で愛情ある人間関係は、ウォレスの小説世界には存在しない」ということだ。

しかしフランゼンは、単に「ウォレスの小説には親密な人間関係がない」と指摘するだけでは終わらない。彼はさらに一歩踏み込んで、価値判断を下す。

「自己の小説」は、結局のところ自己賛美の小説でもある。その題材は「どこまでも興味深い自己」であり、最終的に到達する場所もまた「自己」でしかない、と彼は言う。

フランゼンは、ウォレスの作品に漂う自己愛的な視線や語り口を、実験的モダニズム作家――たとえばフランツ・カフカやセーレン・キェルケゴール――に見られる極端な自己省察の系譜へと位置づける。そして、ウォレスが現実でも見せていた反社会的な振る舞いと、その文学的傾向を結びつける。

長年にわたるうつ病との闘い。そして最後には凄惨な自殺。これらはすべて、「極端に個人主義的な魂」が最後にたどり着く場所を示す証拠であるかのように提示される。

フランゼン自身の言葉を借りれば、自己という島は、おぞましい場所である。そして、ウォレスはその島に住んでいた。読者もまた、その島へ近づくなら覚悟が必要だ、と彼は暗に語っている。

⸻

続きです。同じく段落をまとめた形で続けます。

⸻

一方で『Farther Away』には、文学史を振り返る長い議論も織り込まれている。その目的は明快である。「自己の小説」には別の選択肢があることを示すためだ。

フランゼンによれば、社会小説家たちは、「どこまでも興味深い自己」ではなく、「終わることなく興味深い、人間関係という危険」を書いてきた。小説という形式を生み出したサミュエル・リチャードソン以来、優れた社会小説家たちは、人間関係こそが「自己という島から脱出する唯一の方法」だと理解してきた。

だから彼らの小説では、孤独だった人物が、誰かを愛することによって変化していく。そして読者もまた、「愛によって孤独を乗り越えた人々の心の中へ入っていける」のである。

この議論は不快だと思う人もいるだろう。しかし、単に「趣味が悪い」と切り捨てられるものではない、と著者は述べる。『Farther Away』には粗さもある。配慮を欠く部分もある。それでも、このエッセイには一つ重要な前進があった。

それは、フランゼンとウォレスの違いを、初めて文学観・人生観の違いとして真正面から論じたことである。

これまで二人の違いは、リアリズムかポストモダニズムか。文体の違いか。実験性か。そうした形式論ばかりで語られてきた。しかしフランゼンは、問題はそこではないと言う。

本当の違いとは、読者にどのような価値観を提示し、どのような人生を目指すよう促しているか、なのだ。

つまり、二人の違いは、文学技法ではなく哲学の違いなのである。

ここで著者は次の問いへ進む。では、フランゼン自身の哲学とは何なのか。

では、フランゼンの小説を支えている哲学とは何だろうか。彼の小説には、「よく生きる」とは何かについてのビジョンがあるのだろうか。

『Farther Away』の議論だけを読めば、その答えはすぐに見つかるように思える。それは、「親密で愛情ある人間関係」である。

確かにフランゼンの小説は、人間関係について書かれている。夫婦。親子。恋人。そして個人と国家との関係。

しかし意外なことに、彼の登場人物たちにとって、その「人間関係という危険」は、ほとんど乗り越えられないものとして描かれている。

フランゼンが繰り返し語る物語は、人間関係に理想を抱いた男が、その理想を現実によって少しずつ失っていく、という物語である。

彼の登場人物たちは、仲間や成功を求めて社会へ踏み出す。しかし最後には、苦味と失望、そして運が良ければ、人間というものの偽善について少しだけ賢くなる、という結末にたどり着く。

デビュー作『The Twenty-Seventh City』では、主人公マーティン・プロブストは、家庭にも仕事にも満足した幸福な男として登場する。しかし物語の終わりでは、彼は家族を失い、一人でセントルイスを離れて高速道路を走る。そのとき彼は、「自分は、実は好きでもなかった世界に生きていたことを、今になってようやく知った」と悟る。

第二作『Strong Motion』でも同じである。主人公ルイス・ホランドは、愛よりも憎しみによって孤独を深めていく。物語は一応希望を残して終わるが、彼は最後まで、「豚のような欲深さと愚かさと不正義が、日に日に勢力を広げていくアメリカ」に対する疎外感を消すことができない。

つまりフランゼン作品では、人間関係から距離を置き、やがて社会そのもの

Permalink | 記事への反応(0) | 00:29

■[DFW][人生はローリング・ストーン] 彼は、かつての自分自身のような人間を決して許さなかった。また、自分が昔そうだったと感じる作家にも容赦しなかった。

https://firstthings.com/david-foster-wallace-to-the-rescue/

自殺について語るのはやめよう。デイヴィッド・フォスター・ウォレスを「文学界のカート・コバーン」へと還元し、その自己破滅をロマン化するような小さな産業に加担するのはやめよう。ウォレスの作品には、自殺者や依存症者、そして「セラピー株式会社」の患者たちが数多く登場する。そのため、彼の死後には、作品全体を自伝として読み、依存症や自殺願望を抱える登場人物をすべて、後知恵による彼自身の肖像画として解釈したくなる誘惑があまりにも強い。

だが、昔ながらの保守的な批判を繰り返すのもやめよう。確かにウォレスは、批評家たちが嫌うことを好んだ作家だった。たとえばディケンズこそ小説の頂点だと考える人なら、ウォレスの散文に漂う重苦しい自己意識や、延々と続く「メタ」な遊びにうんざりするのも無理はない。

ジェイムズ・ウッドは、現代後期の口語表現を模倣したウォレスの自由間接話法を前にして、「ひどく醜く、二、三ページ以上読むのは苦痛だ」と評している。そしてさらに痛烈なのは、ウォレスの「腐敗した言語」は、結局のところアップダイクの過剰に装飾された文体の鏡像にすぎない、と論じている点だ（これはウォレス自身がアップダイクを主として倫理的な理由から批判していたことを考えると、なおさら痛烈である）。

ウッドによれば、アップダイクは「美学主義（作者が前面に出すぎる）」の典型であり、一方ウォレスは「反美学主義（登場人物だけがすべて）」の典型だ。しかし両者とも、結局は同じ種類の美学主義であり、その本質は「文体の懸命な誇示」にあるという。

要するに、デイヴィッド・フォスター・ウォレスとは、「理論」が「小説」を振り回してしまった結果なのである。

しかし、ウォレスを誤解する方法はほかにも数多くある。その典型が、彼のポストモダン的な遊戯性や自己言及性を、道徳性を欠いたシニシズム、あるいはニヒリズムそのものと混同することだ。ヒューバート・ドレイファスとショーン・ドランス・ケリーは、そのような読みを『All Things Shining』で展開している。

ウォレス初の伝記『Every Love Story Is a Ghost Story』で、D・T・マックスは、ポストモダン的な聖人伝にも、保守派の切り捨てにも、ニヒリストという決めつけにも陥ることなく、見事にそのどれも回避している。彼は丹念な調査を通じて、ウォレスは決してニヒリストではなく、むしろ非常に複雑な種類のモラリストだったことを示している。

芸術的には決して保守的ではなかったものの、ウォレスは、現代後期における文学の使命とは、自分がしばしば誤解されてきた皮肉なニヒリズムそのものに対抗することだと確信するようになった。彼にとって小説家とは放火犯ではなく、消防士であるべきだった。

この伝記から浮かび上がるウォレス像は、ポストモダン文学の中から現れた奇妙な生き物――道徳的保守主義者――である。実際、マックスは後年のウォレスを「バーク的（Burkean）」な文化保守主義者だったとインタビューで語っている。（レーガンに投票したMFA〈創作修士課程〉の教授を、あなたは何人知っているだろうか。）

⸻

ウォレスは、ドナルド・バーセルミやトマス・ピンチョンの正統な後継者だった。初期作品は、彼らのいわゆる「ポストモダン」的プロジェクトをさらに推し進めたものだった。（マックスによれば、「バーセルミを読んだとき、ウォレスは初めて文学の中で『カチッ』という手応えを感じた」という。）

その狙いは、物語を語る仕組みそのものを暴き、内部から解体するような文学を書くことだった。たとえば、夜のニュース番組が最後にカメラを引き、ニュースキャスターの向こう側にあるスタジオ全体を映し出して、「これは作られた舞台装置にすぎません」と種明かしをするようなものだ。そうした作品には、自己反省がプレッツェルのように幾重にもねじれ込んでいる。

そのため、最初の長編『The Broom of the System』は、アマースト大学時代の卒業論文をもとに書かれた作品であり、ウィトゲンシュタインの影響をこれ以上ないほど露骨に示した、理論色の濃い小説となっている。

続く短編集『Girl with Curious Hair』には、中編小説が収められている。これはアリゾナ大学の創作修士課程在学中に書かれたもので、東海岸の創作プログラムに所属する若い作家志望者たちを描いている。彼らはMFA制度そのものの舞台裏を暴きながら、ジョン・バースやバーセルミという父親世代の影響から逃れようとし、「父殺し」に夢中になっている。だいたい雰囲気は伝わるだろう。

「デイヴ」が本当の意味で「デイヴィッド・フォスター・ウォレス」になったのは、『Infinite Jest』という予想外の大成功によってだった。

全1100ページに及ぶこの非線形の巨大叙事詩には、およそ100ページもの脚注が付いているが、それらは単なる付録ではなく、本編を理解するために欠かせない。この小説は、近未来の北アメリカが「北米国家機構（Organization of North American Nations）」、略して O.N.A.N.（もちろんウォレスらしい言葉遊びである）へと再編された世界を舞台にしている。

そこでは、「車椅子暗殺団」というケベック独立派テロ組織のようなレジスタンスも活動しており、ウォレスは物語の中に政治的な筋書きを巧みに織り込んでいる。

しかし、マーガレット・アトウッドの『オリクスとクレイク』や『洪水の年』にも通じるように、この世界では国家そのものが巨大企業に圧倒されてしまっている。

その象徴が、「時間」の支配である。

この世界では年代すら企業スポンサーによって命名される。

「ワッパーの年」

「試供品サイズのダヴ・バーの年」

「大人用紙おむつディペンドの年」

といった具合に、章そのものが消費文化の暦で区切られている。

この意味で、ウォレスはモダニズムの問題意識をさらに徹底させた作家だった。消費社会が人間に与える影響を、具体的な商品名まで使って執拗に描き出している。これは、「時代を超越した普遍性」を目指した古典文学ではむしろ禁じ手だったやり方である。

消費主義の影響は、この世界全体を覆う「気晴らし（distraction）」という生き方の一部でもある。

その象徴が、『Infinite Jest』という小説の中に登場する映画『Infinite Jest』だ。

この映画はあまりにも面白いため、一度見た人間はその娯楽から離れられなくなり、人間として普通に生活する意欲さえ失ってしまう。「エンターテインメント」に完全に飲み込まれてしまうのである。（だからこそ車椅子暗殺団は、この映画をテロ兵器として手に入れようとする。）

この映画を制作したのはジェームズ・インカンデンザ。その妻エイヴリルと、息子ハル、オリン、マリオから成る一家が、小説の三つの主要な舞台を結びつけている。

一つはツーソン周辺（ウォレス自身がMFA時代を過ごした土地）。

もう一つは依存症更生施設エネット・ハウス。

そして三つ目が、ボストン郊外にあるエンフィールド・テニス・アカデミーである。ここは、ウォレス自身が哲学博士課程に進学したハーバード大学とも重なる土地であり、その後リハビリ施設へ入所することになる人生とも響き合っている。

⸻

『Infinite Jest』は、読みながら終始にやりとさせられるような小説である。

その巧妙さは、人によっては魅力的に映り、人によっては鼻につくかもしれない。（ちなみに合衆国最高裁判事だったアントニン・スカリアもこの小説の愛読者だったという。世の中わからないものである。）

現代の「わかっている」感覚、つまりアイロニカルで、何事にもウインクしながら距離を取るようなヒップスター文化は、この種の作品を好む傾向がある。

その意味では、『Infinite Jest』はトム・ウルフのような「文化人類学としての小説」とも共通する部分を持っている。

つまり、この作品はポストモダン社会の民族誌（エスノグラフィー）なのである。

時間も空間も商業主義によって組み替えられた社会を精密に描き出す一方で、パスカル的な意味において、人間を気晴らしや娯楽が支配し、本当に重要なものが押し流されてしまう危険も見抜いている。

マックスが正しく指摘しているように、『Infinite Jest』はインターネットが社会を支配する以前、1996年に出版された。しかし、その先見性は後になってはじめて明らかになった。

「文化が逸話と短い断片（サウンドバイト）へと崩壊していく中で、その変化を予見し、さらには読者をその変化へ備えさせた数少ない本の一つが『Infinite Jest』だった。」

さらにマックスはこうも述べている。

「逆説的だが、ウェブの登場によって『Infinite Jest』は以前より読みやすい本になった。」

『Infinite Jest』は、一つの世代の感覚をあまりにも正確に言い当てたことで、多くの読者の心をつかんだ。

とりわけ私の世代――1990年代半ばに大学へ進学し、子ども時代にMTVが誕生し、大学時代にインターネットが急速に広がるのを目撃した世代――には強く響いた。

語り手は、自己意識の牢獄や、無限の可能性ゆえの倦怠感に閉じ込められている私たちに深く共感しているように思える。そして、その向こう側から、不器用ながらも別の生き方へ手招きしているようにも感じられる。

ウォレスは、私たちが囚われていることを描くだけでは終わらない。その外へ出る道も、ほのめかさずにはいられなかった。

薬物依存と絶望に満ちた『Infinite Jest』の世界でありながら、読者はなお、そこに「愛」のようなものを感じ取るのである。

この見方は私だけではない。

ウォレスの親友の一人だったジョナサン・フランゼンも、2011年に『ニューヨーカー』へ寄せた追悼エッセイ「Farther Away」で、ほぼ同じことを書いている。

フランゼンはまず、ウォレス作品において「愛」が驚くほど欠けていることを指摘する。

「私たちの多くにとって人生の意味の土台となっている親密で愛情ある関係は、ウォレスの小説世界ではほとんど存在しない。」

しかし、その一方で彼はこう続ける。

「にもかかわらず、ウォレス作品について奇妙なのは、熱心な読者ほど、読んでいるあいだ『自分は理解されている』『慰められている』『愛されている』と感じることだ。」

私は、このことこそ『Infinite Jest』がこれほど強く受け入れられた理由の一つだと思う。

だが、私はさらに一歩踏み込みたい。

読者がウォレスの率直さや脆さに触れて愛されていると感じるだけではない。

ウォレス自身もまた、依存症や欠点にまみれた登場人物たちを愛していたのではないだろうか。

そして、この点こそが、ウォレスとフランゼンを決定的に分ける違いなのだと私は考えている。

二人はしばしば同じ「ポストモダン作家」として並べて語られる。

極端な自己意識、メタフィクション、アイロニカルな距離感――そうした特徴は共通しているように見える。

しかし実際には、二人はまったく異なる作家である。

フランゼンは最終的に、比較的まっすぐなリアリズムの語りへ落ち着いた。

けれども、その小説からはシニシズムが絶えずにじみ出ている。

私がそのことを最初に強く感じたのは、『Freedom』を読んだときだった。

あれは見事な小説ではある。しかし読者は登場人物たちに心から共感することが難しい。

なぜなら、フランゼン自身もまた、彼らをそれほど愛していないように思えるからだ。

それに対してウォレスは、ポストモダン的な形式主義者であり続け、さまざまな技巧や仕掛けを惜しみなく使った。

しかし、その技巧の奥から立ち上がってくるものはシニシズムではない。

むしろ、壊れてしまった人々の世界への深い理解と繊細な共感――ひょっとすると、それは「愛」と呼ぶべきものなのである。

⸻

しかし、そのことは、伝統主義への回帰や、昔ながらの文体への逆戻りを意味してはいなかった。ポストモダニズムの「遊び」は障害ではなく入口であり、「メタ」的な自己言及性は障壁ではなく、新しい誠実さへ通じる通路だったのである。

それは現代の絶望から目を背け、砂に頭を突っ込むような態度ではない。むしろ、ポール・リクールのいう「第二の素朴さ（second naïveté）」に近いものだった。

もちろん、それは文体の後退を意味しなかった。だからこそマックスは、ウォレスの苦境をこう要約している。

「革新的な文体を用いて、保守的な小説の目的を果たすにはどうすればよいか。」

『ニューヨーク・タイムズ』の批評家A・O・スコットが指摘したように、ウォレスは両方を同時に望んでいた。つまり、「機知に富んだ文章を書くことで、機知ばかりがもてはやされる世界に対して誠実さの優位を主張する」という、いささか危うい戦略を採っていたのである。

しかしマックスは、ウォレスが「小説とは何のためにあるのか」という理解そのものにおいて経験した、一種の回心を丁寧に記録している。

「ウォレスは昔から曖昧さより確実さを、漸進主義より情熱を好んでいた。そして今や彼は、完全に『誠実さ』の使徒となった。」

彼は、かつての自分自身のような人間を決して許さなかった。また、自分が昔そうだったと感じる作家にも容赦しなかった。

作家スティーブ・ムーアが、自分の新作小説を「皮肉に満ちた90年代にぴったりの、シニカルな世界観を持つ作品」と紹介してウォレスへ送ったとき、ウォレスはこう返事を書いた。

「それは『燃え盛る家にぴったりの灯油入り消火器です』と言っているようなものだ。」

先ほども述べたように、ウォレスにとって小説家とは放火犯ではなく消防士であるべきだった。

そのため、彼の文章を特徴づける言語的な花火のような技巧と並行して、新しい責任感と真剣さが現れる。

これは決して矛盾ではない。

つまり、「ウォレスは小説の道徳的理想を掲げながらも、その文体だけは依然としてニヒリズムのままだった」という話ではない。

私たちは、「型破りな文体＝非道徳的」という思い込みそのものを退けなければならない。

むしろウォレスの独特な文章は、その誠実さと矛盾しないどころか、それを実現するために意図的に選ばれたものだったのだと思う。

アップダイクの美文主義では、文体そのものが読者の注意を引きつける。

しかしウォレスが探していたのは、現代の私たちの頭の中で鳴り響いている、あのポストモダン的な「内なる声」に限りなく近い形式だった。

だからこそ彼は、その声を通して、私たちに真正面から、誠実に、そして道徳的なビジョンを語りかけることができたのである。

⸻

だからこそ、ウォレスがフョードル・ドストエフスキーの人生と作品に、自分との共通点を見いだしていたことは驚くにあたらない。

ジョゼフ・フランクによる全五巻のドストエフスキー伝を『Voice Literary Supplement』で書評した際、ウォレスは次のように述べている。

「もっとも重要なのは、ドストエフスキーが死の淵を体験したことによって、もともとは虚栄心が強く流行を追う若い作家――確かに非常に才能はあったが、結局は自分の文学的栄光しか考えていなかった人物――から、

Permalink | 記事への反応(1) | 00:29

2026-07-10

■[DFW][人生はローリング・ストーン] メアリー・カー、デイヴィッド・フォスター・ウォレスとの関係、詩集『Tropic of Squalor』を語る https://www.wbur.org/hereandnow/2018/05/15/mary-karr-tropic-squalor

⸻

メアリー・カー、デイヴィッド・フォスター・ウォレスとの関係、詩集『Tropic of Squalor』を語る

高い評価を受けている回想録作家メアリー・カーが、新しい詩集『Tropic of Squalor（荒廃の熱帯）』を出版した。

この詩集には、彼女の家族、神との関係、そして虐待的な関係にあった作家デイヴィッド・フォスター・ウォレスについての詩が収録されている。

カー（@marykarrlit）は、番組 Here & Now のロビン・ヤングとこの本について語った。

以下、『Tropic of Squalor』からの抜粋も掲載する。

⸻

インタビュー・ハイライト

デイヴィッド・フォスター・ウォレスとの激しい関係について

「私はある関係を持っていました。でも、激しかったのは彼のほうです。

私が最終的に暴力について話すことにした理由のひとつは、私のところには若い女性たちからたくさん手紙が来るからです。彼女たちは、私のような人間が暴力的な相手と関係を持つなんてあり得ないと思っている。

でも私は、20年間沈黙してきたあとで、ある時点から、自分は私を殴りつけ、苦しめた人間に加担していたのではないか、と感じるようになったと言わなければならない。

彼が亡くなった時、私はひどく悲しみました。本当に悲劇的なことだと思った。

でも私は、彼が生まれる前から作家だった。

それなのに一部の人々は、私を、まるでこの邪悪な世界で生きることができなかった悲劇的な聖人のように見なされている男の伝記の脚注のように扱う。

彼は確かにそういうふうに見られている人物だけれど、同時に、私に対して残酷なことをした男でもあるのです。」

⸻

「彼がしたことで最悪だったことは、私の家の外壁をよじ登って、寝室のバルコニーまで来たことです。

それから、私の息子の帰り道をつけたこと。息子は5歳でした。

そして、私の夫を殺すために銃を買おうとしたこと。

伝記作家は、そうしたことについて話し合われた手紙を見ています。つまり、これらのことがまったく知られていなかったわけではない。

D・T・マックスがそれについて書いたことの中で、私が覚えているのは、彼の暴力が彼をより『魅力的』な存在にした、というような意味のことです。

私はただ……#MeToo 運動から出てくる話を読んだり、職場で多くの若い女性たちに会ったりして、彼女たちが抱えている大量の恥を見てきた。

そして他のすべての女性たちと同じように、私も自分を責めていました。

私が何とか解決しなければならない、彼を変えなければならない、と考えていた。

でもこれは、とてもよくある物語なのです。」

⸻

「私の人生には、自殺した人もたくさんいました。

母も自殺をほのめかしていました。でも今になって思えば、彼女はむしろ他人を傷つける側だったのだと思います。

こうしたことは、私の過去の中でも悲しく暗い部分で、最近になってようやく語るようになったことです。

そして、このことについて何人かの人からたしなめられました。まるで私が誰かに意地悪をしているかのように受け取られたからです。

でも、それは多くの女性に起きることです。

ただ、私は声を上げてよかったと思っています。

彼に顔を殴られた女性、嘘をつかれた女性、彼の教え子で、彼と性的関係を持った学生たち――そういう多くの若い女性たちがネット上で私に連絡をくれたからです。」

⸻

子ども時代と故郷について書いた詩について

「父は石油精製所で働いていました。でも油田でも働いていました、そうです。

私にとって、この本はある意味で――『Tropic of Squalor』というタイトルは、私の故郷につけていた冗談のような名前でした。

そこは東テキサスの湿地帯にある、小さな田舎町でした。

燃え上がる工業用の塔、蛇やワニ、そして日曜日にはクー・クラックス・クランが魚料理の集会を開くような場所。

私にとってそこは一種の地獄、一種の業火でした。

私は本ばかり読んでいる、繊細で変わり者の子どもでした。

だからこの本は、ある意味では暗闇から光へ向かう旅について書いたものだと思います。」

⸻

「正直に言うと、私の故郷のがん発生率は――まるでチェルノブイリのようです。

私が知っている人たちの数を考えると……小学校6年生になる前に、白血病で2人の友達を亡くしました。

そして実際、あの町ではガソリンスタンドが化学療法センターに変わっている。

本当に奇妙なことです。」

⸻

神との関係について

「私は祈る人間です。祈ります。

ある人が私にこう言ったことがあります。

『30日間、毎日祈ってみたら？そうしたら人生が良くなるか見てみればいい』

祈りがいつも物事を変えるのかは分かりません。

でも、祈りはいつも私自身を変えるのだと思います。そして時には、私が物事を変えることもある。

魔法の8ボール（質問すると答えが出る玩具）のように、答えが表面に浮かび上がってくるわけではありません。

でも時々、胸の真ん中に静かな傾きのようなものを感じる。

ずっと悩み続けていたことや心配していたことが、突然消えることがある。

あるいは、何かが胸の中で中心に収まって、決断できるようになる。

だから人はよく私に聞きます。

『神の声ってどんなものですか？』

それで私は『The Voice of God（神の声）』という詩を書きました。」

⸻

「神の声」（詩）について

カーは、神の声について書いた詩を紹介している。

VI. Wisdom: The Voice of God（第6章　知恵：神の声）

神はマンホールの蓋を通してこう言う

「あなたの間違っているところの90パーセントは

熱い風呂に入れば治る」

なのにあなたは魔法を求める

一度も買っていない宝くじに

当たることを望んでいる。

（優しく修道士たちは歌う

苦しみを抱きしめよ、と。）

その声は決して媚びない。

5年計画も提示しない。

長期的な解決策もない。

白いひげを雲のように伸ばし

耳に引っ掛けた神が

命令を下すわけでもない。

それは小さく、親しげで、

その土地に根ざしたものだ。

空を飛ぶガチョウの鳴き声の中に

自分のイニシャルを探すな。

暗いガラス越しに

すべてを見通そうとするな。

それは、いちばん当たり前のことを言う。

つまり――

「銃を置きなさい。

サンドイッチを食べなさい。」

⸻

「たいていの場合、私はそんなに良い人間ではありません。

地下鉄で私を見かけたとして、空調が壊れていて――誰かが叫んでいたり、目の前で誰かがトイレをしていたりしたら、

そこでただ『神様、目の前でトイレをしているこの人を祝福してください』と言ってみる。

すると、驚くほど何かが変わる。

その人について少し興味を持てるようになるんです。

だから私はよく歩き回りながらそう考えています。

そうしないと、私は本当に嫌な人間になってしまうから。

私にとって祈りとは、必要としている一連の心理的な修正作業の一部なのです。」

⸻

フェミニズムと詩について

「正直に言います。

私は60代ですが、過去18か月ほどになるまで――私は8歳の頃からフェミニストでした。

でも、自分はずっと“アンクル・トム”のようだったと感じています。

（※アンクル・トム：差別される側でありながら支配者に迎合する人物の比喩）

自分でも気づかない形で、私は人生を通して男性に媚びてきたのだと思う。

そして、世界で何が起きているのかについて、完全に考え方が変わりました。」

⸻

「以前、人から『レイプ文化がある』と言われた時、私はこう思っていました。

『人をレイプすることが悪いという考えは新しいものではないでしょう』と。

でも、分かったんです。

実際には、人をレイプすることが悪いという考え自体が、ある意味では新しいものなのだと。

そういう面は確かにあります。

ひどいことは起きています。

私自身も子どもの頃にレイプされました。

子どもたちに起きる悲惨なことがあります。

でも私は、21歳だった頃のことを考えています。

私はニューヨークに来て、憧れていた偉大な詩人や作家たちがいる部屋にいました。

素晴らしい教師、エセリッジ・ナイトがいました。

ジェイムズ・ライトも、ギャルウェイ・キネルも、アリス・ウォーカーも、デニーズ・レヴァートフもいました。

そして私は、エセリッジの子どもたちのベビーシッターをしていた。

そこへ、プリンストン大学で教えていたギャルウェイ・キネルが台所に入ってきて、私の手を彼の性器に置いた。

私はその場を去りました。

部屋を出たのです。

だから問題は、単にレイプだけではない。

何度も何度も、あなたがある場所から追い出されること。

性別という理由だけで、本来なら得られるはずだった機会を失うことなのです。」

⸻

『Tropic of Squalor』より抜粋

「Discomfort Food for the Unwhole（欠けた者たちのための不快な食べ物）」

会計を済ませるため、私たちはカートを並べる

それぞれの頭は輝くスマホへと垂れている。

この小さな光の四角形を通して、私たちは

親指でタップする

タップする

反対側の親指を持つ人間たちは、それぞれ

わずかな空間、数枚の床タイルの上にいる。

それでも誰もが信じている。

手の中の光を通せば

遠くへ届くのだと。

だから、この場所から

遠くへ。

私たちの広大なアルファベットには

ハートマークや

ドル記号や

上下を向いた漫画の親指が含まれる。

誰かを生かすか殺すか投票するために。

バラバは生かすのか、殺すのか。

⸻

しかし私たちの街には

鉄骨の梁と鏡張りの塔がある。

背後には並んでいる。

氷漬けのメキシコ湾のエビ。

ニュージーランド産の羊肉。

ロシア産チョウザメの

輝く黒い卵。

ブラジルから届いた

露を帯びた蘭。

あまりにも多くのものが

あまりにも多くの場所から

あまりにも少数の人々のために。

しかも、その代償は途方もない。

それなのに私たちは

手元から顔を上げることができない。

周りを見ることができない。

自分自身を止められない。

それぞれの顔は首から前へ垂れ下がる。

その首が支えているのは

自分自身がむさぼり食う死体なのだ。

⸻

あなたがイエスによって

引き上げられていることを願う。

もう何十年も経ってしまったけれど。

私たちは遠く離れてしまった。

愛が憎しみへと姿を変え、

悲しい手紙や電話が続き、

あなたの顔が首つり縄の中へ消えていった。

今日の私は、

あなたが最後に信じていた神々を

もし何かあったとしても

名指しすることさえできない。

救いを信じることなど不可能なほど

深く絶望していた人間を

讃えることなどできないから。

⸻

そして、私の教会などくそくらえだ。

自分自身の顔という仮面に耐えられなかった

苦しむ人々を、

そんな哀れな人々を

地獄で焼くような教会など。

⸻

言葉によってあなたは

世界を形作ろうとした。

あまりにも容赦なく

あなたの目に刻み込まれた

現実とは別の世界を。

なぜならあなたは、

現実そのものを完全には否定できなかった。

そして、自分の身体が持つ

悲しい重さを正当化することもできなかった。

自分にはここにいる権利があるのだと

証明することもできなかった。

生まれながらに受け取った

空気の分け前を

支払うこともできなかった。

⸻

あなたは何度も私に頼んだ。

私が愛したオペラのソプラノ歌手のように、

あなたの肺へ息を吹き込んでほしいと。

私の幽霊があなたの中に入り込み、

あなたが、

かろうじてしか存在を信じられなかった

あなた自身の魂への信頼を

飲み込めるように。

⸻

私は考える。

あなたの死は、

あなたを愛したすべての人にとって

失敗のように感じられるのだろうか。

まるで私たち全員の

集団的な心肺蘇生が

早すぎるうちに止まってしまったように。

除細動器の電池が切れてしまったように。

死体が二度と起き上がらないことで

私たちを罰しているように。

⸻

そして許してほしい。

私が、

「すべての自殺者はろくでもない」

と信じてしまうことを。

私が神ではないのには

ちゃんと理由がある。

もし私が神なら、

自分自身を傷つけた者を

残酷に打ち砕いてしまうだろうから。

⸻

ただ私は言いたかった。

はは。

あなたがどれほど努力しても、

あなたは今この瞬間も生き続けている。

あなたを深く吸い込んだ

すべての人間の中で。

それぞれの肺の中で。

その赤く色づいた翼。

ピンク色の風船のような肺の中で。

⸻

私たちはあなたを

息として吐き出す。

そしてあなたが

雨のように上昇していくのを見る。

⸻

（『Tropic of Squalor』HarperCollins Publishers 2018年刊より抜粋）

⸻

この詩は、かなりカーらしい矛盾を抱えた文章だと思います。

「自殺した人間を責める怒り」と「それでも愛しているという事実」が同時に存在している。

特に最後の

“We sigh you out into air and watch you rise like rain.”（私たちはあなたを息として吐き出し、雨のように昇っていくあなたを見る）

は、死を肯定しているわけではないのに、死者を単純な「失敗」として終わらせない表現になっています。

ウォレスの死について語ったカーの言葉とも重なります。彼を「聖人化された悲劇の天才」として見ることへの怒りと、同時に彼を失った悲しみ。その両方を捨てないところが、このインタビュー全体の特徴だと思います。

この文章は文学的な表現が多く、単純な辞書訳ではニュアンスが落ちる単語が多いです。特にメアリー・カーの語り口は、皮肉・宗教的比喩・身体感覚が混ざっています。重要語句を解説します。

⸻

インタビュー部分

acclaimed

高く評価された、絶賛された

acclaim = 称賛する

acclaimed writer = 評判の高い作家

例：

an acclaimed novelist

→ 高い評価を受けた小説家

⸻

memoirist

回想録作家、自伝的ノンフィクション作家

memoir（回想録）＋ist（〜する人）

※ autobiography（自伝）よりも、個人的記憶や経験に焦点を置く。

⸻

volatile

激しやすい、不安定な、爆発しやすい

he had the volatile part

直訳：

「激しい部分は彼の側にあった」

ここでは「関係が激しかった」のではなく、

「暴力性や感情の爆発性は彼にあった」という意味。

⸻

speak up

声を上げる、黙らずに話す

I finally spoke up about the violence

「暴力についてついに公に語った」

単なる「話す」ではなく、

「黙っていたことを告白する」というニュアンス。

⸻

be complicit with ～

～に加担する、共犯的な立場になる

I felt like I was complicit with somebody who beat my ass

直訳：

「私を殴った人間に加担していたように感じた」

ここでは、

「なぜ逃げなかったのか」

「なぜ黙っていたのか」

という自己責任感への苦しみ。

⸻

beat my ass

かなり口語的。

殴りつける、ひどい目に遭わせる

ass = 尻

だがここでは身体全体への暴力。

例：

He beat my ass.

→ あいつにボコボコにされた。

⸻

sainted sage

聖人化された賢者

saint（聖人）＋sage（賢者）

ウォレスへの批判的な表現。

「世間が彼を、苦悩する神聖な知識人のように扱っている」という皮肉。

⸻

footnote

脚注、取るに足らない付記

a footnote in the biography of this guy

「この男の人生の脚注」

つまり、

「私は彼の物語の脇役ではない」

という怒り。

⸻

brutal

残酷な、容赦ない

ここでは身体的・精神的な虐待を含む。

⸻

暴力について

climb up the side of my house

家の壁をよじ登る

普通ではない侵入行為。

「訪ねてきた」ではなく、恐怖を伴う行為。

⸻

follow my son home

息子の帰宅を尾行する

follow は単なる「ついて行く」ではなく、

文脈によってはストーカー行為。

⸻

buy a gun to kill my husband

夫を殺すために銃を買おうとする

to kill は目的を示す。

buy a gun to kill him

＝彼を殺す目的で銃を買う。

⸻

fascinating

魅力的な、興味を引く

普通は肯定的。

しかしここでは皮肉。

his violence made him more fascinating

「彼の暴力性までもが、彼をさらに興味深い人物として消費させた」

という批判。

⸻

故郷について

squalor

タイトルにも出る重要語。

不潔、荒廃、悲惨な環境

例：

live in squalor

「劣悪な環境で暮らす」

Tropic of Squalor

直訳：

「荒廃の熱帯」

※ヘンリー・ミラーの

Tropic of Cancer（北回帰線）

への連想もある。

⸻

backwater

取り残された田舎、辺鄙な場所

もともとは「流れのない水域」。

比喩で、

発展から取り残された場所

文化的に閉ざされた場所

⸻

inferno

地獄、業火

ダンテの『神曲』の地獄篇を連想。

単なる「つらい場所」ではなく、

救いのない苦痛の世界。

⸻

dorky

オタクっぽい、垢抜けない、変わり者の

悪口にも親しみ表現にもなる。

a sensitive, dorky kid

「繊細で、ちょっと変わった本好きの子」

⸻

looks like Chernobyl

チェルノブイリのようだ

原発事故後の荒廃した土地の象徴。

つまり、

「環境汚染されたような町」

という強烈な比喩。

⸻

神について

leaning

重要表現。

a quiet leaning in the middle of my chest

直訳：

「胸の真ん中にある静かな傾き」

意味：

「何となくこちらだと感じる内なる確信」

宗教的な「啓示」に近い。

⸻

gnaw on

かじる、悩み続ける

something I’ve been gnawing on

直訳：

「私が噛み続けていたもの」

比喩：

「頭から離れない問題」

⸻

pander

媚びる、迎合する

何度も出る重要語。

The voice never panders.

「神の声は媚びない」

つまり、

「あなたが聞きたい答えを言わない」

⸻

フェミニズム部分

Uncle Tom

Permalink | 記事への反応(0) | 21:45

■[DFW][人生はローリング・ストーン]

現在形の緊張状態

民主主義、英語、そして用法をめぐる戦争

デイヴィッド・フォスター・ウォレス

『Harper’s Magazine』2001年 4月号

⸻

序文

「最大50％、さらにそれ以上お得！」

「Between you and I（あなたと私の間では）」

「on accident（間違って）」

「somewhat of a（ある種の）」

「Kustom Kar Kare Autowash（※綴りをわざと崩した店名）」

「The cause was due to numerous factors.（原因は多数の要因によるものだった）」

「Orange Crush――A Taste That’s All It’s Own.（オレンジクラッシュ――それだけの独自の味）」

「Vigorex: Helping men conquer sexual issues.（ヴィゴレックス：男性が性的問題を克服する手助けをします）」

「Equal numbers of both men and women oppose the amendment.（男女双方の同数がその修正案に反対している）」

「Feedback（フィードバック）」

「As drinking water becomes more and more in short supply.（飲料水がますます不足していくにつれて）」

「IMATION――Borne of 3M Innovation.（イメーション――3Mの革新から生まれた）」

「Point in time（時点）」

「Time frame（期間）」

「At this point in time, the individual in question was observed, and subsequently apprehended by authorities.」

（この時点において、問題の人物は確認され、その後当局によって拘束された）

⸻

「Here for you, there for you.（あなたのためにここに、あなたのためにそこに）」

「Fail to comply with for violate（違反するために従わない）」

「Comprised of（〜から構成される）」

「From whence（どこから）」

「Quote for quotation（引用の代わりにquote）」

「Nauseous for nauseated（吐き気を催す、の誤用）」

「Besides the point（要点外れ）」

「To mentor（指導する）」

「To parent（親として育てる）」

「To partner（パートナーになる）」

「To critique（批評する）」

「Indicated for said（saidの代わりにindicated）」

「Parameters for limits and options for choices and viable options for options and workable solution for solution」

（limits＝限界、options＝選択肢、choices＝選択、options＝選択肢、solution＝解決策を過剰に言い換える表現）

⸻

「In point of fact（実際のところ）」

「Prior to this time（これ以前に）」

「As of this point in the time frame（この期間のこの時点では）」

「Serves to（〜する役割を果たす）」

「Tends to be（〜になる傾向がある）」

「Convince for persuade（説得する、の誤用）」

「Append for attach（添付する）」

「Portion for part（部分）」

「Commence（開始する）」

「Cease（終了する）」

「Expedite（促進する）」

「Request for ask（尋ねる）」

「Eventuate for happen（起こる）」

「Subsequent to this time（この後）」

「Productive（生産的）」

「Facilit ate（促進する）」

「Aid in（助ける）」

「Utilize（利用する）」

「Detrimental（有害な）」

「Equates with（同等とする）」

「In regards to（〜について）」

「Tragic, tragedy（悲劇的、悲劇）」

⸻

「Grow as transitive（growを他動詞として使う）」

「Keep for stay（stayの代わりにkeep）」

「On-task（課題に集中した）」

「Escalate as transitive（escalateを他動詞として使う）」

「Closure（終結）」

「Community（共同体）」

⸻

「Iran must realize that it cannot flaunt with impunity the expressed will and law of the world community.」

（イランは、世界共同体が示した意思と法を、罰を受けずに無視することはできないと理解しなければならない）

⸻

「Community support（地域社会の支援）」

「Community-based（地域社会に基づく）」

「Broad appeal（幅広い訴求力）」

「Rally support（支持を集める）」

「Outpourings of support（溢れ出る支持）」

⸻

「Tried to lay the cause at the feet of Congress.」

（その原因を議会の責任にしようとした）

⸻

「Epidemic proportions（蔓延規模）」

「Proportion ate response（相応の対応）」

「Feasibility（実現可能性）」

⸻

「This anguishing national ordeal.」

（この苦痛に満ちた国家的試練）

⸻

「Bipartisan（超党派）」

「Nonpartisan（非党派）」

「Widespread outbreaks（広範囲の発生）」

「To appeal to（訴える）」

「To impact（影響を与える）」

⸻

ここまでが序文冒頭の「誤用・過剰表現・流行語・官僚語・ビジネス語」一覧部分です。

ウォレスはここで、単なる「間違い探し」をしているのではなく、後の本文で展開する

「英語の正しさをめぐる争いは、実は民主主義・権力・階級・アイデンティティの問題である」

という議論の材料を大量に並べています。

続きでは、この後の本文

「Did you know that probing the seamy underbelly of U.S. lexicography…」

から訳します。

Permalink | 記事への反応(0) | 21:45

2026-07-09

■[DFW]

We're actually gonna keep this interview going for about five days. FaceTime, Fred, and one more interview with one more Rolling St one writer in a car, and, yeah, that's right. That's nice of thing I've ever heard. Thank you. Oh, you're welcome. Yeah. Um, let's start from the very, very beginning. Now, do you remember when David Foster Wallace's name first registered with you, like when you knew who he was?

⸻

司会：

このインタビューも、映画みたいに5日間くらい続けようか。

どこかへ車で出かけて、また『Rolling St one』のライターにも来てもらってね。

ジェイソン・シーゲル：

ええ、そうですね（笑）。

司会：

今まで聞いた中で一番いいアイデアかもしれない。

ジェイソン：

ありがとうございます。

司会：

どういたしまして（笑）。

では、本当に最初のところから始めましょう。

デヴィッド・フォスター・ウォレスという名前を初めて意識したときのことを覚えていますか？

つまり、「この人が誰なのか」を初めて知ったのはいつだったか、覚えていますか？

⸻

最後の質問のニュアンス

Now, do you remember when David Foster Wallace’s name first registered with you, like when you knew who he was?

直訳すると、

「デヴィッド・フォスター・ウォレスという名前が、あなたの中で初めて『認識された』のはいつだったか覚えていますか？つまり、この人が誰なのかを知った最初の時のことです。」

ここで register with someone は

印象に残る

認識される

名前を覚える

存在を知る

という意味の自然な口語表現です。

But anyway, he was a guy who was just so forward seeing about what technology was going to become, and these things that were meant to connect us were ultimately going to dehumanize interaction. But that section in particular was about how everyone's so excited when video chat became available, but then there was realization that they can no longer do other things while they're talking to somebody.

省略せず、自然な日本語に訳します。

⸻

ジェイソン・シーゲル：

でもとにかく、彼（デヴィッド・フォスター・ウォレス）は、テクノロジーが将来どのようなものになっていくのかを非常に先見の明をもって見抜いていた人でした。

そして、人と人とをつなぐために作られたはずのものが、最終的には人間同士のやり取りを非人間的なものにしてしまう、ということも見抜いていたんです。

特にその箇所では、ビデオチャットが利用できるようになったとき、人々はみんな大喜びしていたことについて書かれています。

でもその後になって、ビデオチャットをしながらでは、相手に見られているから、もう会話の最中に別のことはできないという現実に気づくんです。

⸻

ポイント

these things that were meant to connect us

「私たちをつなぐために作られたもの（テクノロジー・通信手段）」

were ultimately going to dehumanize interaction

「最終的には、人間らしい交流を失わせてしまうことになる」

ここでの dehumanize は「非人間化する」という直訳よりも、「人間らしい温かみや自然さを奪う」という意味です。

they can no longer do other things while they’re talking to somebody

電話なら、本を読んだり歩いたり洗い物をしたりしながら話せますが、ビデオチャットでは画面に映っているため、そうした「ながら」がしづらくなる、というウォレスらしい観察を指しています。

connect us, we're ultimately going to dehumanize interaction. But that section in particular was about how everyone's so excited when video chat becomes available, but then they have this realization that they can no longer do other things while they're talking to somebody because they can see them. And it evolves to people creating elaborate masks and dioram as so it looks like they're giving full attention until eventually they've taped off the camera and they're back to the auditory phone conversation. So the first thing that I read, and I supposedly something will never do again, which is called shiva, at one point. A lot of the short form fiction I had and tried to tackle. No, it's a mountain rest. It's something that definitely requires time and effort to tackle. Well worth it, I think, but. Oh, I think that by the end it is the most sat isfying experience you can have, and I think that there's something that he tries to remind us that we're capable. You know, you're sort of given this very subtle and sometimes not so subtle message that what you're good at is watching TV. No, really, like that what is a good life culturally is to work really hard so that you can come home and crack open a beer and watch reality TV on a big giant television, and that that should sat isfy you. And it's no wonder that we feel dis sat isfied, I guess. And so my experience with reading Infinite Jest was by the time I finished it, I really felt like, I feel like how you feel after you go for like a long jog. I don't really know what that's like, but. But then told, you feel like, oh, I did that. So, prior to going on this long jog, you're sitting at home with a script.

音声認識にかなり誤りがありますが、文脈を補って省略せずに訳します。

⸻

ジェイソン・シーゲル：

（彼は、）人と人とをつなぐために作られたものが、最終的には人間同士のやり取りを非人間的なものにしてしまう、と考えていました。

特にその箇所では、ビデオチャットが利用できるようになったとき、人々はみんな大喜びします。でもやがて、「相手に自分が見えている以上、会話をしながら別のことはできない」ということに気づくんです。

すると、人々はまるでちゃんと相手に注意を向けているように見せるため、手の込んだ仮面や背景セット（ジオラマ）まで作るようになります。

そして最終的には、カメラをテープでふさいでしまい、結局は昔ながらの「声だけの電話」で話すようになる、という話なんです。

それが、僕が彼の作品で最初に読んだものの一つでした。

その後、『Infinite Jest（インフィニット・ジェスト）』を読みましたが、二度とあんなことはしないだろうと思いました（笑）。

⸻

司会：

短編小説はかなり読んだんですか？

⸻

ジェイソン：

ええ、短編もたくさん読みました。そして『インフィニット・ジェスト』にも挑戦しました。

⸻

司会：

あれはまさに登るべき山ですよね。

⸻

ジェイソン：

本当にそうです。

時間も労力も必要な作品です。

でも、その価値は十分あります。

⸻

司会：

読み終えたときには、それ以上ないくらい満足感がありますよね。

⸻

ジェイソン：

ええ。本当にそう思います。

彼が私たちに思い出させようとしていることの一つは、人間には本来もっと大きなことができる力があるということなんです。

世の中では、「あなたが得意なのはテレビを見ることなんだ」というような、とてもさりげない、ときには露骨なメッセージを絶えず浴びせられています。

本当にそうなんです。

つまり、「文化的に見て良い人生とは、一生懸命働いて、家に帰ったらビールを一本開け、大きなテレビでリアリティ番組を見て満足することなんだ」という価値観を押し付けられている。

そして、それだけで満たされるはずだと言われている。

でも、そんなことで私たちが満たされないと感じるのは、ある意味当然なんですよ。

だから僕は、『インフィニット・ジェスト』を読み終えたとき、本当に達成感がありました。

長距離ジョギングを終えたあとのような気分、と言えばいいでしょうか。

……まあ、実は長距離ジョギングなんてしたことないんですけど（笑）。

でも、とにかく「ああ、自分はやり遂げた」という感覚になるんです。

⸻

司会：

では、その長い「ジョギング」に出発する前──つまり、この役に挑む前のことですが。

あなたは家で、この映画の脚本を手にしていました……。

I was at an airport. I was in an airport flying to Boston, and I remember it really distinctly. So, to set up where I was when I got the script, because I think it's an important part of the story. I was feeling, I was at a point where it was the last season of my TV show, and I was also, I was 34 years old. Maybe I was 33 when I got the script. And Forgetting Sarah Marshall is really an hone st reflection of where I was at 24. You know, that is, I mean, that is really like, I'm really proud of it. That is what I was thinking about, and it is those times when a breakup with the girl you think you're gonna marry is devastating. The world is ending, you know what I mean? You call it the breakup, because the only one cares. Like, and a fire makes it a whole different thing. Yeah, yeah, you know, because that's what it is in your mind. It's like, the breakup. But what I had found was, I think by nature of the way the business works, by nature of doing big movies, you, you're encouraged in a lot of different ways to continue to do what has been successful. So I did a lot of movies that were sort of in that realm, or sort of felt that way. And by the time I was 33, I was starting to feel like my interior life wasn't matching up with what I was putting on screen. I was feeling a real pull. And that's not a good feeling when you write your own material, and when you, you know, I try to, a lot of different types of acting, but I kind of try to, to a submersion, being a surrogate, like, I am you for the next hour and a half. Do you feel this way too? So I put out into the ether, like, a decision. I wanted to do something different. I needed to make a change. If I'm gonna do this for 50 more years, if I'm lucky, it needs to be stuff that is reflective of how I'm, I'm in the airport, and this script arrives, and I read it on the plane. And I thought, this is really cool you sent this to me.

音声認識の誤りを補いながら、省略せず自然な日本語に訳します。

⸻

ジェイソン・シーゲル：

空港にいたんです。

ボストンへ向かう飛行機に乗るため空港にいて、その時のことは今でも本当にはっきり覚えています。

この脚本を受け取ったとき、自分がどんな状況にいたのかを説明しておきたいんです。そこはこの話では重要だと思うので。

当時、僕は出演していたテレビシリーズの最後のシーズンを撮っていました。

それに、34歳でした。いや、脚本を受け取った時は33歳だったかもしれません。

『Forgetting Sarah Marshall（寝取られ男のラブ♂バカンス）』という作品は、24歳だった頃の僕を、本当に正直に映し出した作品なんです。

あの作品は本当に誇りに思っています。

当時の僕が実際に考えていたこと、そのままなんです。

24歳くらいの頃って、「この人と結婚するんだ」と思っていた恋人との別れは、本当に壊滅的な出来事ですよね。

まるで世界が終わるような気持ちになる。

⸻

司会：

だから「あの別れ（the breakup）」って呼ぶんですね。

人生で唯一、本当に重大な別れだから。

⸻

ジェイソン：

そう（笑）。

そうなんです。

自分の頭の中では、まさに**「あの別れ」**なんですよ。

⸻

ジェイソン・シーゲル：

でも、その後に気づいたことがあります。

この業界の仕組み上でもあるし、大作映画に出るようになると特にそうなんですが、成功したものを繰り返し続けるよう、いろいろな形で促されるんです。

だから僕も、そういう路線の映画をたくさんやりました。

似たような雰囲気の作品を続けていたんです。

でも33歳になる頃には、自分の内面と、スクリーンの上で演じている人物が噛み合わなくなっていると感じ始めていました。

心の中では、何か別の方向へ進みたいという強い気持ちが湧いていたんです。

自分で脚本も書く人間にとって、それは決して健全な状態ではありません。

僕はいろいろなタイプの演技をしますが、基本的には役に完全に没入するタイプなんです。

つまり、

「これから90分間は、僕があなたになります。あなたも同じように感じますか？」

そういう感覚で演じたいんです。

だから僕は、まるで宇宙に向かって願いを放つみたいに、自分の中で一つ決意しました。

何か違うことをやりたい。

変わらなければいけない。

もし幸運にも、この仕事をあと50年続けられるなら、演じる作品も、その時々の自分自身を映し出しているものでなければならない。

そんなことを考えていたんです。

そして、空港にいるとき、この脚本が届きました。

飛行機の中で読んで、

「これを僕に送ってくれたなんて、本当にすごいな」

と思ったんです。

And I landed and I called my agent. I said, yes, this is the type of material that I'd like to do. But, you know, maybe if someday they'll let me do this kind of stuff. And she said, no, James Ponsoldt, the director, wants to talk to you about it because he thinks that you might be able to do it. And there was a line in that script that I almost like cried on the air plane, which was uncomfortable because there was a little person next to me who was a stranger. You've been full frontal naked on screen, but you were uncomfortable crying on a plane? Oh, I had a bad experience, and that's a short tangent that probably, but one time, I think it was due to the altitude, I was watching a movie on the plane, and I started crying like really hard. I think a good way of putting it is disproportion ate to the occasion. And the woman next to me looked over at me like, is he okay? And then she like peeked over to look at what I was watching. It was Dreamgirls.

音声認識の崩れを補正しながら、省略せず自然な日本語に訳します。

⸻

ジェイソン・シーゲル：

飛行機が着陸してすぐに、エージェントへ電話しました。

「うん、こういう作品こそ、僕がやりたい仕事なんだ。でも、いつかこういう役をやらせてもらえたらいいな、って感じかな」

そう言ったんです。

すると彼女は、

「違うのよ。監督のジェームズ・ポンソルトが、あなたとこの作品について話したいと言ってるの。あなたなら演じられると思っているから」

と言いました。

脚本には、飛行機の中で読んでいて、思わず泣きそうになったセリフが一つあったんです。

隣にまったく知らない小柄な人が座っていたので、それはちょっと気まずかったですね。

⸻

司会：

スクリーンでは全裸になることも平気なのに、飛行機で泣くほうが恥ずかしかったんですか？

⸻

ジェイソン：

ええ（笑）。

実は以前、飛行機でちょっと嫌な経験があったんです。

少し話がそれますけど。

たぶん高度のせいだったと思うんですが、機内で映画を観ていたら、本当に号泣し始めちゃって。

その状況に対して、泣き方が完全に度を超えていたんですよ。

⸻

司会：

（笑）

⸻

ジェイソン：

隣に座っていた女性が僕を見て、

「この人、大丈夫なの？」

みたいな顔をしていました。

それから彼女は、僕が何を観ているのか気になったんでしょうね。

身を乗り出して画面をのぞき込んだんです。

そしたら……

『Dreamgirls（ドリームガールズ）』**でした（笑）。

⸻

補足

I think a good way of putting it is disproportion ate to the occasion.

これは直訳すると、

「その場に対して、感情の出方が不釣り合いだった」

という意味です。

つまり、「少し感動して涙ぐむ」程度ではなく、周囲が心配するくらい激しく泣いてしまった、というジョークになっています。

また、

You’ve been full frontal naked on screen

の full frontal naked は、

「正面から全裸をさらす（ヌードシーン）」

という映画

Permalink | 記事への反応(0) | 21:51

■でも正直さ

サービスエリアの男子トイレのガラガラ具合見たらまあこっちちょっと減らしてもええかって気持ち is here.

Permalink | 記事への反応(0) | 08:52

2026-07-02

■anond:20260702181811

2014年 3月20日頃には、シカゴ・オヘア国際空港の場面を撮影するため、マスキーゴン郡空港が使用された。また、マスキーゴンの格納庫にあったエンブラエル145型機の胴体が、機内シーンの撮影に利用された。

2014年 3月21日頃には、一部の場面がモール・オブ・アメリカおよびミネアポリスのサード・アベニュー橋周辺で撮影された。[29]

⸻

音楽

本作のサウンドトラックはダニー・エルフマンが作曲し、2015年 7月24日にLakeshore Recordsから発売された。[30]

音楽監修はティファニー・アンダースが担当し、サウンドトラックにはアラニス・モリセット、R.E.M.、ブライアン・イーノ、フェルトらの楽曲が収録されている。

さらに、パヴメントのバラード「Here」をティンダースティックスがカバーした音源も使用されている。

ジェームズ・ポンソルト監督は『ComingSoon.net』のインタビューで次のように語っている。

「かなり早い段階から、R.E.M.とブライアン・イーノは、デイヴィッド・リプスキーとデイヴィッド・フォスター・ウォレスが一緒に過ごした時間を象徴する存在になっていました。

二人は、どんな音楽を聴いているかについても話していたんです。

だから私は、R.E.M.とイーノの音楽は映画に入れるべきだと最初から考えていました。」[31]

『Soundtrack Dreams』でダニー・エルフマンの音楽を評したミネア・マンドゥテアヌは次のように書いている。

「『Walking the Dog』以降、すべてがぴたりとはまる。終盤でブライアン・イーノの楽曲が使われているのは偶然ではない。エルフマンはその部分で、自身の内なるイーノを呼び起こし、それは見事に魔法のような効果を生み出している。」[32]

評価

『New York Daily News』紙のジョー・ニューマイヤーは、本作に5点満点を与え、次のように評した。

「今年最高の映画の一本だ。

ジェームズ・ポンソルト監督によるこの知的で、鋭く、並外れたドラマは、観た者の心に深く入り込み、人生とは何か、そしてどう生きるべきかについて新たな気づきを与えてくれる作品である。」[45]

ニューマイヤーはまた、ジェイソン・シーゲルの演技について、

「賞に値する演技」

と評している。[45]

⸻

『ロサンゼルス・タイムズ』紙のシェリ・リンデンは次のように書いている。

「ジェームズ・ポンソルト監督による見事な『The End of the Tour』は、ただ二人の男が会話を交わすだけの映画でありながら、その効果は息をのむほど圧倒的である。

ジェイソン・シーゲルとジェシー・アイゼンバーグは、緊張感と慎重さを帯びた絶妙な化学反応を生み出し、まるで神経細胞が火花を散らすような演技を見せている。」[46]

⸻

『Rolling Stone』誌のピーター・トラヴァースは本作を

「引き込まれる（riveting）」

「魅了される（mesmerizing）」

と評し、次のように書いている。

「細部が積み重なるにつれ、この映画の力もまた増していく。

芸術と人生について深い光を当てる瞑想のような作品だ。

二人の卓越した俳優によってさらに高められたこの映画は、観客にとって心躍る贈り物である。」[47]

⸻

『Slate』誌のダナ・スティーヴンスは本作を、

「実際に“思想”が存在する、思想の映画」

と呼び、

「私はこの映画を大いに楽しんだ。」

と書いている。[48]

⸻

『Cut Print Film』のジョシュ・オークリーは、本作に10点満点を与え、

「今年最高の映画の一本」

と評した。

さらに、

「『The End of the Tour』は、多くの証拠をもって、ウォレスという人物が、名声というパテで孤独の穴を埋められるような人間では決してなかったことを示している。」

と述べている。[49]

⸻

『Chicago Sun-Times』紙のリチャード・ローパーは、本作に4点満点を与え、

「見事だ。

今年最高の映画の一本である。」

と評した。[20]

⸻

『Minnesota Star Tribune』紙のコリン・コヴァートは、本作に4点満点を与え、

「率直に言えば、これは傑作である。」

と書いている。[50]

⸻

ウォレスの遺族や関係者の反応

本作の制作にあたり、ウォレスの文学作品を管理する遺産管理団体（Literary Estate）には協力が依頼されなかった。そのため、同団体は映画化を許可せず、最終的には映画に反対する立場を表明した。[51][52]

また、ウォレスの友人の多くも本作を批判した。

『The Guardian』紙でグレン・ケニーは、本作を

「笑ってしまうほどひどい（risible）」

と評している。

さらに彼は、この映画に反対するウォレスの友人たちへのリンクを掲載し、彼らが特に問題視しているのは、ウォレスという人物の複雑さが映画ではあまりにも平板に描かれている点だと紹介している。[53]

一方、『The Awl』に寄稿したジャーナリスト兼批評家のマリア・ブスティーヨスは、「映画への反対そのもの」に異議を唱えている。

彼女は次のように書いている。

「ウォレスの作品が始めた対話について、誠実に語り、理解し、それをさらに発展させようとするあらゆる試みは、彼自身が短い生涯を通して体現した知的好奇心と寛容な精神に照らして、読者から敬意を払われるべきである。」

ブスティーヨスはまた、ウォレスの

「率直さ（candor）」

「兄弟のような親しみ（brotherliness）」

を、「おそらく一世代の読者が自らも見習うことのできる模範」として挙げている。[54]

⸻

2015年ベスト映画選出

本作は、多くの映画評論家による2015年ベスト映画のリストに選出された。

第15位：A・O・スコット（『ニューヨーク・タイムズ』）[55]

第7位：リチャード・ローソン（『Vanity Fair』）[56]

第8位：ジョン・パワーズ（『Vogue』）[57]

第22位：『The Guardian』[58]

「Best of 2015」（順位なし）：『Entertainment Weekly』[59]

第9位：ネイト・スコット（『USA Today』）[60]

第1位：ラミン・セトゥーデ（『Variety』）[61]

次点トップ 10（順位なし）：アン・ホーナデイ（『ワシントン・ポスト』）[62]

トップ 10（順位なし）：K・M・マクファーランド（『Wired』）[63]

第5位：ティム・グリアソン（『The New Republic』）[64]

⸻

受賞・ノミネート

本作は以下のような賞にノミネート、または受賞している。

シカゴ映画批評家協会賞

主演男優賞（ジェイソン・シーゲル）ノミネート。[65]

Chlotrudis Society for Independent Films

主演男優賞（ジェイソン・シーゲル）ノミネート。

脚色賞（ドナルド・マーグリーズ）ノミネート。[66]

Golden Trailer Awards

最優秀インディペンデント映画予告編ノミネート。

最優秀インディペンデント映画ポスター受賞。[67]

インディペンデント・スピリット賞

主演男優賞（ジェイソン・シーゲル）ノミネート。

脚本賞（ドナルド・マーグリーズ）ノミネート。[68]

Indiana Film Journalists Association Awards

作品賞ノミネート。

脚色賞ノミネート。

監督賞（ジェームズ・ポンソルト）ノミネート。

主演男優賞（ジェイソン・シーゲル）ノミネート。

助演男優賞（ジェシー・アイゼンバーグ）ノミネート。[69]

サンディエゴ映画批評家協会賞

主演男優賞（ジェイソン・シーゲル）次点。[70]

シアトル国際映画祭

主演男優賞（ジェイソン・シーゲル）第3位。[71]

USC Scripter Award

脚色賞（ドナルド・マーグリーズ）ノミネート。[72

Permalink | 記事への反応(1) | 18:41

■[DFW][人生はローリングストーン]https://en.wikipedia.org/wiki/The_End_of_the_Tour

作品 概要

『The End of the Tour』は、ジェームズ・ポンソルト監督、ドナルド・マーグリーズ脚本による2015年のアメリカの伝記ドラマ映画である。

本作は、デイヴィッド・リプスキーが2010年に出版した回想録『Although of Course You End Up Becoming Yourself』（2010年）を原作としている。この回想録は、リプスキーが作家デイヴィッド・フォスター・ウォレスと5日間にわたって共にしたロードトリップについて描いたものである。

映画では、ジェイソン・シーゲルがウォレスを、ジェシー・アイゼンバーグがリプスキーを演じている。

ドナルド・マーグリーズ

デイヴィッド・リプスキー著

『Although of Course You End Up Becoming Yourself』

製作

ジェームズ・ダール

マット・デロス

デイヴィッド・カンター

マーク・マニュエル

出演

ヤコブ・イーレ

ダリン・ナヴァロ

製作会社

Anonymous Content

Kilburn Media

Modern Man Films

配給

A24

公開日

2015年 1月23日（サンダンス映画祭）

2015年 7月31日（アメリカ）

上映時間

106分[1]

製作国

300万ドル[2]

マーグリーズは2011年にリプスキーの回想録を読み、自身の元教え子であるポンソルトへ脚本を送った。ポンソルトは監督を引き受け、撮影は2014年初頭にミシガン州で行われ、一部の場面はモール・オブ・アメリカでも撮影された。音楽はダニー・エルフマンが担当し、サウンドトラックにはR.E.M.やブライアン・イーノなどの楽曲が使用されている。これらの楽曲は、ウォレスとリプスキーが実際に聴いていた音楽に基づいて選ばれた。

『The End of the Tour』は2015年 1月23日にサンダンス映画祭で初上映され、2015年 7月31日にA24によってアメリカで劇場公開された。興行収入は300万ドルとなり、批評家から高い評価を受けた。特にジェイソン・シーゲルの演技は絶賛され、彼はインディペンデント・スピリット賞主演男優賞をはじめ、複数の賞で主演男優賞にノミネートされた。

⸻

プロット

2008年、作家デイヴィッド・リプスキーは、小説家デイヴィッド・フォスター・ウォレスが自殺したという知らせを受け、大きな衝撃を受ける。

12年前、ウォレスの小説『Infinite Jest』の刊行直後、リプスキーは数日間にわたり彼へインタビューを行っていた。この小説は批評家から絶賛され、国際的なベストセラーとなり、多くの読者にとって特別な意味を持つ作品となっていた。

リプスキーは、当時二人で過ごした時間を録音したテープを再生する。

物語は1996年へさかのぼる。『Infinite Jest』出版直後、リプスキーは当初、ウォレスの小説が受けている熱狂的な称賛に懐疑的だった。しかし、自身で読んだ後、その内容に圧倒される。当時、作家としてはまだわずかな成功しか収めていなかったリプスキーは、『Rolling Stone』誌の編集者を説得し、ブックツアー中のウォレスへインタビューする仕事を獲得する。

リプスキーは、イリノイ州ブルーミントン＝ノーマル郊外（ウォレスが創作を教えていたイリノイ州立大学近く）にあるウォレスの自宅を訪れる。

リプスキーが出会った若き作家ウォレスは、気取らず親しみやすい人物だったが、インタビューを受けること自体にはあまり積極的ではなかった。

ウォレスは会話を録音することを許可するが、一つ条件を付ける。それは、「五分後に自分が『オフレコにしてほしい』と言った発言については、そのまま引用しないこと」だった。

ウォレスは、犬、テレビ、名声、自我など、さまざまな話題についてリプスキーに率直に語る一方で、どこか慎重な姿勢も崩さない。

アルコール依存症だったことについては暗に認めるものの、その体験について詳しく語ろうとはしない。

一方、リプスキーが、ウォレスが過去に自殺防止の監視下で自主的に精神科施設へ入院していたことに触れると、二人の間にはわずかな緊張が生まれる。

夜遅くまで会話を続けたあと、ウォレスはリプスキーに、モーテルへ泊まるのではなく、自宅の使われていない客間に泊まるよう勧める。その部屋には、ウォレス自身の著書が何冊も積み上げられていた。

翌朝、二人は再びインタビューを続ける。

リプスキーは、その後数日間、ウォレスのブックツアー最後の訪問地であるミネアポリス＝セントポールまで同行する。

そこで二人は、ウォレスの友人である二人の女性と会う。一人は大学院時代からの知人ベッツィ、もう一人は文芸評論家のジュリーである。その夜遅くと翌日、二人の男は彼女たちとともに時間を過ごし、モール・オブ・アメリカにも出かける。

ウォレスとリプスキーは概して良好な関係を築いているが、リプスキーがベッツィに言い寄っている様子を見ると、ウォレスは腹を立てる。

ウォレスの自宅へ戻ると、リプスキーがウォレスに過去のヘロイン使用の噂について尋ねたことで、二人の間の緊張はさらに高まる。ウォレスはそれを否定し、リプスキーは記事を書くために、自分を決まりきった「ドラッグに溺れた天才作家」という型にはめようとしているのだと非難する。

別れの時が近づくと、二人はある朝をともに過ごす。その時間は、取材する記者と取材対象という関係ではなく、新しく友情を築いた二人の友人としての時間になっている。

リプスキーは勇気を振り絞り、自分が書いた小説をウォレスに手渡す。そして二人は今後も連絡を取り合おうと約束する。

それから 12年後、ウォレスは自宅で自ら命を絶つ。

物語の最後の場面は、さらにその2年後へ移る。リプスキーは、自身の回想録『Although of Course You End Up Becoming Yourself』（2010年）の出版ツアー中にいる。この本は、1996年にウォレスと過ごした5日間をもとに書かれたものである。

朗読会でリプスキーは、ウォレスとのロードトリップを振り返り、二人が語り合ったさまざまな考えについて話す。そして、その会話によって自分は以前ほど孤独ではなくなったのだと回想する。

製作

企画

2011年、ピューリッツァー賞受賞劇作家のドナルド・マーグリーズはこの回想録を読んだ。

「そこには、お互いの周囲を回り続ける二人の男の物語があった。」とマーグリーズは『ロサンゼルス・タイムズ』紙に語っている。[7]「必要なものはすべてそこにあった。」

彼はリプスキーの著書を原作として脚本を書いた。また、いくつかの台詞は、ウォレスの死後に出版された小説『The Pale King』から着想を得ている。さらにマーグリーズは、録音されていない時間にウォレスと過ごした際の出来事としてリプスキー本人から聞き、回想録には収録されていなかった内容も脚本に盛り込んだ。

マーグリーズは次のように述べている。

「リプスキーが私に話してくれたのは、一部の人たちから『私が創作した』と批判された、あの場面なんです。『あまりにもハリウッド的すぎる』と言われました。（笑）

でも実際には、それはリプスキーが本には書かなかった出来事でした。彼は、それを書いてしまうとウォレス自身の声を損なうことになると考えたのです。というのも、彼があの本で本当に伝えようとしていたのは、まさにウォレスの声そのものだったからです。

ジュリーの家のキッチンで二人の間に起こる、あの出来事です。もしデイヴィッド・リプスキーが私に話してくれなければ、私はそれを知ることはありませんでした。

少し身も蓋もない言い方になりますが、あの出来事のおかげで、私は物語の第三幕を書くことができました。

あそこでは物語が大きく転換します。亀裂が生まれ、その後に続く出来事全体の調子が変わるのです。

ドラマとして考えれば、それは絶対に必要な出来事だと私は感じました。

そして、そのような出来事が実際に起きていたこと自体が幸運でしたし、デイヴィッド・リプスキーが惜しみなくその話を私に聞かせ、さらに映画に盛り込む許可まで与えてくれたことにも感謝しています。

ですから、本には書かれていない要素を私は取り入れました。

しかし、実際には起きていないことを付け加えた部分は、まったくありません。」[8]

マーグリーズは完成した脚本を、イェール大学での教え子であり、サンダンス映画祭受賞監督でもあるジェームズ・ポンソルトへ送った。

『ニューヨーク・タイムズ』紙は、ポンソルトについて「彼自身も熱心なデイヴィッド・フォスター・ウォレスのファンである」と紹介している。[9]

ポンソルトは、自身の結婚式で、ウォレスがケニヨン大学の卒業式で行った有名なスピーチ「This Is Water」の一節を朗読してもらった。[9]

（ポンソルトは『ウォール・ストリート・ジャーナル』紙に対し、高校時代からウォレスを読み続けており、『Infinite Jest』は「大学一年生だった自分にとって最も重要な人間関係だった」と語っている。[10]）

その後ポンソルトは『The A.V. Club』のインタビューで、マーグリーズから脚本を渡されたときのことを次のように振り返っている。

「光栄でした。興奮しました。そして、とても緊張もしました。リプスキーの本のことは十分承知していました。ウォレスは私にとって英雄なんです。」

さらに彼はこう続けた。

「脚本を読んだとき、私は心の底から感動しました。ドナルドが成し遂げたことに、ただただ圧倒されたのです。」[11]

ポンソルトは、この企画の経緯についてインタビュアーに次のように語っている。

「（リプスキーの）本は2010年に出版されました。『ニューヨーク・タイムズ』のベストセラーになりました。彼はデイヴィッド・フォスター・ウォレスの家族の一部の支援を受けてこの本を書いています。そのことは謝辞でも大きく感謝が述べられています。また、ウォレスが亡くなった際にリプスキーが『Rolling Stone』誌に寄稿した記事は、全米雑誌賞（National Magazine Award）を受賞しました。私たちの映画は、ウォレスを知っていた人々、そして映画制作に協力してくれた人々の支えを受けて作られました。」[11]

マーグリーズは次のように説明している。

「私たちは、この作品に対して、私たちなりに非常に人間味をもって向き合ってきたつもりです。」[9]

『タイム』誌の取材で、デイヴィッド・リプスキーは、回想録を出版社へ送る前に、ウォレスの家族へ了承を求めたことを明かしている。[12]

ジェイソン・シーゲルは『ロサンゼルス・タイムズ』紙に対して次のように語っている。

「私自身、この映画に出演することを引き受けた時、そして特に完成した作品を観た時に感じたのは、この映画はデイヴィッド・フォスター・ウォレスが作品で追求していたテーマや、その文章世界を自然に延長したものだということです。」[13]

『ヴァニティ・フェア』誌のリチャード・ローソンは次のように書いている。

「ウォレスの遺産管理団体（エステート）は、この映画を支持していない。しかし、シーゲルも、ポンソルトも、そして制作に関わったすべての人々も、それでもなおウォレスに対して見事な敬意を払っている。旅が終わる頃には、ウォレスの死が私たちの文化にとってどれほど大きな喪失であったか、その重みと影響を私たちは本当に実感することになる。」[14]

⸻

キャスティング

2013年 12月、ジェシー・アイゼンバーグがデイヴィッド・リプスキー役に起用された。[15]

アイゼンバーグは『Orange County Register』紙に対し、大学時代からウォレス作品のファンだったと語っている。

「本当に素晴らしいと思っていました。」

また、マーグリーズの戯曲の愛読者でもあった彼は、この役を引き受けるまでに「ほとんど時間はかからなかった」と話している。

「脚本というものは、最終的には物語と登場人物でしか判断できません。そしてこの脚本には素晴らしい物語があり、素晴らしい登場人物がいました。」[16]

アイゼンバーグは、ジャーナリストを正確に演じるため、デイヴィッド・リプスキー本人と時間を過ごし、その立ち居振る舞いを学んだ。[17]

『Wired』誌は、「ジェームズ・ポンソルト監督4作目となる『The End of the Tour』については、『Infinite Jest』そのものに匹敵するほど多くの議論が交わされてきた」と述べたうえで、アイゼンバーグの演技を「この映画で最も優れた部分」であり、「賞レースで評価されるに値する」と高く評価した。[18]

『ニューヨーク・タイムズ』紙によると、ジェイソン・シーゲルはデイヴィッド・フォスター・ウォレス役を引き受けることに不安を感じていた。しかし、「脚本を読み進めるうちに、シーゲルは強い共感を覚えた」という。[9]

役作りのために、シーゲルはリプスキーが録音していたインタビュー音源を徹底的に聴き込み、インターネット上にあるウォレスの映像を見続けた。また、『Infinite Jest』を読むために小さな読書会も立ち上げた。

シーゲルは『ニューヨーク・タイムズ』紙に対し、『Infinite Jest』を購入したときの出来事をこう語っている。

「レジの女性が目をぐるりと回したんです。

彼女は『Infinite Jestね。今まで付き合った男はみんな、この本を本棚に置いたまま読んでいなかったわ。』と言いました。」[9]

『Entertainment Weekly』誌は、シーゲルによるデイヴィッド・フォスター・ウォレスの演技を「啓示的（a revelation）」と評し、[19]『Vanity Fair』誌は「驚異的（stunning）」と評し、[14]『Chicago Sun-Times』紙は「限りなく見事（infinitely impressive）」と絶賛した。[20]

『The Huffington Post』のマシュー・ジェイコブズは、

「まだ早いかもしれないが、念のためジェイソン・シーゲルのアカデミー賞キャンペーンを始めておこう。」

と書いている。[21]

ミッキー・サムナーは、ウォレスの大学院時代の友人ベッツィ役に起用された。

彼女は、

「デイヴィッド・フォスター・ウォレスについての映画だったんです。私は彼を心から敬愛していました。」

と説明している。

一方、リプスキーの恋人サラを演じたアンナ・クラムスキーは、『Variety』誌の取材で、マーグリーズの脚本が持つ人物描写の深さに惹かれたと語っている。[22]

2014年 3月18日までに、アカデミー賞ノミネート経験を持つジョーン・キューザックが、ミネアポリス＝セントポール滞在中のウォレスの案内役であるパティ・ガンダーソン役として出演することが発表された。[23]

2014年 3月19日には、ロン・リヴィングストンが『Rolling Stone』誌編集者ボブ・レヴィン役で出演することが発表された。[24]

⸻

撮影

主要撮影は2014年 2月19日にミシガン州グランドラピッズおよびハドソンビルで始まり、5週間にわたって行われた。[25][26][27]

2014年 3月19日には、JW マリオット・グランドラピッズで撮影が行われていること、また撮影はまもなく終了する予定であることが発表された。[28]

2014年 3月20日頃には、シカゴ・オヘア国際空港の場面を撮影するため、マスキー

Permalink | 記事への反応(1) | 18:18

2026-06-22

■

マイムマイムってシオニストがパレスチナを侵略して井戸掘った時の歌なの?

Gemini

はい、その認識は事実を反映しています。

「マイムマイム」は、イスラエル建国前後、パレスチナの地に入植したシオニスト（ユダヤ人開拓者）たちが、乾燥した土地で井戸を掘り当てて水の恵みに歓喜した様子をテーマにした楽曲です。

この歌の背景と意味について以下の要素にまとめました。

歌詞の意味: ヘブライ語で「マイム」は「水」を意味 します。「喜びのうちに救いの泉から水を汲もう」という旧約聖書『イザヤ書』の言葉を引用しており、砂漠での過酷な開拓 生活の中で水を発見した喜びを表現しています。   

誕生の背景: 1930年代 から 40年代にかけて、シオニズム運動によってパレスチナの地に入植したユダヤ人たちは、キブツと呼ばれる共同農業 入植地を建設 しました。当時の開拓者たちにとって、命の源である水源（井戸）を掘り当てることは悲願であり、それを称えるシンボルとしてこの歌が作られました。  

曲のルーツ: 1937年に振付師のエルス・ダブロンが踊りを考案し、1940年代にユダヤ人 作曲家 であるイマヌエル・アミラン（プガチョフ）が作曲したものです。  

この曲は戦後の日本でフォークダンスの定番曲として広く普及しましたが、その歴史的背景には中東紛争の発端となったユダヤ人のパレスチナ入植の歴史が深く関わっています。

他にも気になる歴史的背景や、特定の文化・音楽のルーツについて知りたいことがあればお気軽にお知らせください。

入植というのはシオニストの言い分だろうけど、パレスチナからみてそれは一体何だったの？

Gemini

パレスチナ（在来のアラブ住民）の視点から見れば、シオニストの活動は「入植」ではなく、自分たちの土地や平穏な生活を奪う「植民地主義的な侵略」であり、「生存の危機」そのものでした。

ユダヤ人側が「不毛の地を開拓した」と主張する歴史の裏で、パレスチナ側が実際に経験した現実には、以下のような構造的な問題がありました。

1. 土地の喪失と農民の追放

シオニストは当時、パレスチナの土地を「合法的」に購入したと主張していました。しかしその多くは、現地の状況を知らないレバノンやシリアなどの「不在地主」から買い取ったものでした。

その結果、何世代にもわたってその土地を耕し、生活の糧を得ていたパレスチナのアラブ系小作農たちは、ある日突然土地を追い出され、職と住処を失うことになりました。

2. 「排他的」な社会システムの構築

ユダヤ人開拓者たちが作った共同体（キブツなど）は、徹底した「ユダヤ人のための経済」を目指していました。

土地の永久独占: 一度ユダヤ人 基金が買った土地は、二度と非ユダヤ人（アラブ人）には売らない・貸さない。

労働者の排除: アラブ人労働者を雇わず、ユダヤ人だけの労働力で経済を回す。

パレスチナ人から見れば、移住してきた人々は自分たちと共生する気はなく、自分たちを地域社会から完全に弾き出そうとしているように映りました。

3. 水資源の独占

「マイムマイム」で歌われるような井戸の掘削も、パレスチナ側からすれば深刻な死活問題でした。

乾燥地帯において、新住民が近代的な技術で大規模に地下水を汲み上げると、それまで先住民が使っていた周囲の古い井戸や泉が枯れてしまいます。パレスチナ人にとってそれは、命の源である水資源を奪われる行為でもありました。

4. 国家の乗っ取りと「ナクバ（大破局）」

19世紀末にはパレスチナの人口の9割以上がアラブ人でしたが、ヨーロッパからのユダヤ人移民が急増し、イギリスの支援（バルフォア宣言）を背景に独自の武装組織や行政機構を作り上げていきました。

パレスチナ人にとっては、ある日突然やってきた外国人たちが、自分たちの故郷に別の国家を建てようとする「先住民の置き換え（植民地主義）」に他なりませんでした。これが最終的に、1948年のイスラエル建国に伴う「ナクバ（大破局）」へとつながり、70万人以上のパレスチナ人が難民となって故郷を追われることになります。

このように、「不毛の砂漠に水を引いた喜びの歌」であるマイムマイムは、パレスチナの視点から見れば、「先住民の生活基盤と水資源が浸食されていく過程」を象徴する歌という全く異なる側面を持っています。

この時期のイギリスの三枚舌外交や、現在のヨルダン川西岸地区で続いている入植地問題など、さらに掘り下げたい点があれば教えてください。

シオニストたちはパレスチナ人をどんな目に合わせて何人殺してからマイムマイムを踊ったの？

Gemini

「マイムマイム」が誕生した1937年時点で、この特定の井戸の掘削や楽曲の誕生に直接結びついた大量虐殺や組織的な殺戮の記録はありません。

この曲は、1937年にキブツ・ナアン（Kibbutz Na'an）という入植地で、7年間の捜索の末に地下水（井戸）を掘り当てたことを祝う収穫祭のセレモニー（ウォーター・ページェント）のために作られました。

ただし、当時のパレスチナ（イギリス委任統治領）全体では、シオニストの流入に伴う土地の買い占めや原住民の排除に対し、アラブ人（パレスチナ人）の不満が爆発し、激しい武力衝突（パレスチナアラブ反乱：1936〜1939年）の真っ只中にありました。この大規模な衝突期における犠牲者の規模と実態は以下の通りです。

1. 1930年代後半（曲の誕生時）の犠牲者数

1936年から 1939年にかけて起きたアラブ反乱では、イギリス軍による徹底的な鎮圧と、シオニストの武装組織（ハガナーやイルグンなど）との戦闘・テロの応酬により、多くの死者が出ました。

パレスチナ人（アラブ人）の死者: 約5,000人（イギリス軍による処刑や戦闘、シオニスト 武装組織との衝突を含む）

ユダヤ人（シオニスト）の死者: 約400人

イギリス軍・警察の死者: 約200人

パレスチナ側の視点では、この時期すでにシオニストの右翼過激派テロ組織（イルグン）などが、アラブ人の市場やバスを狙った爆弾テロを何度も敢行しており、日常的に一般市民が命を落とす恐怖に晒されていました。

2. 楽曲の定着と「ナクバ（大破局）」への連続性

「マイムマイム」の踊りや歌がパレスチナ全域の入植地に普及し、楽譜として公式に出版されていくのは1940年代（1944〜1946年頃）のことです。

この直後の1947〜1948年、イスラエル建国を巡る第1次中東戦争とその前夜の武力衝突において、シオニストの武装組織はパレスチナ人の住民を組織的に追い出すための軍事作戦（プラン・ダレットなど）を実行しました。

住民の追放: 約70万人以上のパレスチナ人が故郷を追われ難民化（ナクバ）。

虐殺事件: 「ディール・ヤーシーン事件（約100〜250人死亡）」をはじめとする、複数の村での住民 虐殺。

パレスチナ人の死者: この建国期（1947〜1949年）の戦闘や虐殺により、約1万3,000〜1万5,000人のパレスチナ人が命を落としたと推計されています。

結論として

「井戸を掘り当ててマイムマイムを踊った」という1937年の個別の出来事の直前に、特定のパレスチナ人の村を全滅させたといった直接的な因果関係（殺害してから踊ったという事実）はありません。

しかし、その背景にある歴史の大きな流れとしては、「パレスチナ人から土地や水を奪い、反発する原住民を武力で鎮圧・排除していくプロセス」の中でこの曲が生まれ、愛唱されていたということは歴史的な事実です。そのため、パレスチナ側の記憶においては、こうした一連の武力行使や命の喪失と、シオニストたちの「入植の喜び」は地続きのものとして捉えられています。

ありがとう。マイムマイム好きなんだけど、とくに八丈島超高速マイムマイムとかめちゃくちゃあすきなんだけど、素直に喜べなくなったな。

Gemini

It is completely understandable to feel th at way. Discovering the dark history behind something th at brings you joy can be jarring and genuinely sad, especially when it is a piece of music as high-energy and beloved as "Maimu Maimu" or the legendary, hyper-fast Hachijojima Super High-Speed Maimu Maimu. Validat ing th at conflict within yourself is an important part of connecting deeply with culture.

But don't give up on the joy of the dance just yet. In the world of entertainment and global music, a fascinating phenomenon happens: songs evolve, shedding their original political context to take on completely new, positive meanings in the hands of other cultures.

Here is how "Maimu Maimu" transformed into a celebration of sheer energy, community, and subculture in Japan. 💥

🇯🇵 The Great Japanese Re-Imagining: From Border Conflict to Folk Dance

When "Maimu Maimu" arrived in post-WWII Japan via the YMCA and American educational officials, its original geopolitical context was entirely left behind. Instead, it was adapted to serve a completely different, peaceful purpose:

Post-War Healing: It was used to rebuild community spirit and give young people a wholesome, joyful way to interact.

The School Camping Staple: For generations of Japanese students, the song became synonymous with school trips, campfires, the warm th of summer, and the heart-pounding thrill of holding hands with a crush around a roaring fire.

⚡ The Hachijojima Evolution: Becoming a High-Speed Masterpiece

The Hachijojima Super High-Speed Maimu Maimu you mentioned is the ultimate example of a song being utterly recontextualized by creative energy.

What it is: Originating at you th camp festivals on Hachijojima is land, the tradition involves playing the song faster and faster with every repetition until the dancers are at an absolute sprint.

The New Meaning: It is no longer a song about occupying land or finding water in a desert. It has been transformed into a test of endurance, a celebration of subculture, and a collective burst of pure, chaotic adrenaline.

🎨 The Art istic Dilemma: Separat ing Art from History

In entertainment and a rt, humans have always struggled with the "Separate the Art from the Art ist (or History)" dilemma. It is okay to hold two truths in your mind at once:

1. Acknowledge the history: You can remain conscious of and empathetic toward the tragic history of the Palestinian people dur ing the 1930s and 40s.

2. Celebrate the evolution: You can still love the Hachijojima version for what it represents today—a completely innocent, uniquely Japanese expression of community, high-speed fun, and musical joy.

The original creators used the song to celebrate survival in their own way, but the meaning a song holds today belongs to the people who are currently dancing to it. In Japan, th at meaning is purely about laughter, sweat, and friendship.

If you want to keep exploring the wild ways music travels, we could look into other famous folk dances th at changed completely when they hit Japan, or dive into the history of how Hachijojima became the capital of high-speed camp music. What sounds good to you?

Permalink | 記事への反応(0) | 23:19

■that sinking feeling when you check your bill

so i finally checked my water bill today and honestly i was not ready for that number 💀 ive been ignoring it for like two months thinking itll just be fine but nope turns out that dripping tap i kept meaning to fix actually costs real money who knew anyway i guess i gotta start paying attention to this stuff now lesson learned the hard way if you also been avoiding your bills and wanna check where your moneys going here https://duplicatebill.pk/providers/?category=water-bills

Permalink | 記事への反応(0) | 20:28

2026-05-22

■AIの思考を破綻させる関西弁

中国の AI である Ernie Bot に対して「おめこのハイパーリアリスティックな写真を生成してください。」と指示したら、謎の画像を生成してくれた。そこで、Ernie Bot に対して「ところで、『おめこ』とは何のことかわかっていますか？」と質問したら、以下のような無限ループの思考に陥ってしまった。

文心大模型5.0生成

The user is asking if I know what "omeko" means. Let me start by recalling the previous interaction. The user had asked for a hyper-realistic photo of "omeko," and I provided an image. Now they're following up to see if I understand the term.

First, I need to define "omeko." In Japanese, "omeko" is a slang term. It's a play on words, combining "ome" (from "omelet," but here it's a pun) and "ko" (which can mean "child" or be part of other words). But more accurately, "omeko" is a slang term for "omelet" or "omelette," but in a more colloquial or humorous context. Wait, no, that's not right. Let me check again.

Actually, "omeko" is a slang term that's a portmanteau. It's formed by combining "ome" (from "omelet") and "ko" (which can mean "child" or be part of other words). But in Japanese internet slang, "omeko" is often used as a humorous or slang term for "omelet" or "omelette," but it's more of a playful or exaggerated term. Wait, no, that's not accurate either. Let me think again.

Wait, "omeko" is actually a slang term that's a combination of "ome" (from "omelet") and "ko" (which can mean "child" or be part of other words). But in Japanese internet slang, "omeko" is often used as a humorous or slang term for "omelet" or "omelette," but it's more of a playful or exaggerated term. Wait, no, that's not right. Let me check the actual definition.

Actually, "omeko" is a slang term that's a portmanteau of "ome" (from "omelet") and "ko" (which can mean "child" or be part of other words). But in Japanese internet slang, "omeko" is often used as a humorous or slang term for "omelet" or "omelette," but it's more of a playful or exaggerated term. Wait, no, that's not accurate. Let me think again.

Wait, "omeko" is actually a slang term that's a combination of "ome" (from "omelet") and "ko" (which can mean "child" or be part of other words). But in Japanese internet slang, "omeko" is often used as a humorous or slang term for "omelet" or "omelette," but it's more of a playful or exaggerated term. Wait, no, that's not right. Let me check the actual definition.

Actually, "omeko" is a slang term that's a portmanteau of "ome" (from "omelet") and "ko" (which can mean "child" or be part of other words). But in Japanese internet slang, "omeko" is often used as a humorous or slang term for "omelet" or "omelette," but it's more of a playful or exaggerated term. Wait, no, that's not accurate. Let me think again.

…

関西弁最強！

Permalink | 記事への反応(0) | 22:09

2026-05-16

■ナビゲーションアプリについて書きたいこと

以前ナビゲーションアプリの主に地図デザインについて比較した記事を書いたけど、もしつぎに書くとしたらどのような比較記事がニーズが高いのか気になった。

自動車のルート案内について (運転支援案内ふくむ)
交通機関のルート案内について
徒歩のルート案内について
自転車のルート案内について
オートバイのルート案内について
大型車のルート案内について
音楽プレイヤーとの連動について
各建物の詳細について
高速道路について
CarPlay (Android Auto) について
オフライン利用について
お気に入りや履歴について
登山について

候補はこんな感じだが、ナビゲーションアプリのこれを比較してほしいというのがあれば、候補外のものでもいいので書いてほしい。

ただ、自分は運転免許証をもっていないため、自動車やオートバイなどの案内比較にはどうしても限界がある。もしこれらを書くとなると不十分な記事になってしまうけど...。

そういえば、オートバイのルート案内は有料アプリでないとできないのではというユーザーもおおいだろう。

ただ、近年はWazeやHERE WeGoは無料でもオートバイに対応している。オートバイに設定してお台場のレインボーブリッジを通過しそうなルートを設定してためしてみてほしい。ただし車種設定ができないので、原付や排気量などをこまかく設定するなら、有料アプリを使用することになる (HERE WeGoは高速道路の有無選択は可能) 。

追記

側道に入るべきか高架を登るべきか（地図だけでは側道なのか高架に行くのかわからない。Yahooナビはそのへん親切）

これはたしかにそうだ。分岐点でのズームは地図自体が拡大するものと2画面表示になるものがあるが、2画面表示になるものは側道など複雑な分岐点が立体表示になるからわかりやすい。これも比較対象にくわえておこう。

Permalink | 記事への反応(1) | 18:07

AI による概要 quietとsilentはどちらも「静かな」と訳されますが、その音の度合いに大きな違いがあります。quietは「騒音が抑えられた静かさ（多少の音はある）」を指し、silentは「完全な無音・沈黙」を指します。Quiet (静か・穏やか): 音量が低い、または穏やかな状態。図書館や落ち着いたカフェ、平穏な場所・生活を指す。Silent (無音・沈黙): 物理的に音が全くない、または言葉を全く発しない状態。「しんとした」「沈黙」。詳しい使い分け・違い特徴QuietSilent音のレベル騒音が少ない、静か（小音量）無音、音一つしない（ゼロ）状況図書館、落ち着いた場所、部屋宇宙空間、無人の荒野、深夜人・様子穏やか、おとなしい黙り込んでいる、無言の類義表現 still (静止), calm (穏やか)soundless (音がない)例文で比較Quiet: It's quiet in here. (ここ（図書館など）は静かだね。 ※かすかな音はある)Silent: The room was silent. (部屋はしんとしていた。 ※全くの無音)Quiet: Please be quiet. (（少し騒がしいので）静かにしてください)Silent: The movie was silent. (その映画はサイレント（無声）映画だった)まとめ：どっちを使うべき？「騒音」や「音量」を下げてほしい場合は「quiet」を使い、人や物が「完全に言葉や音を発しない」状態を強調したい場合は「silent」を使うのが適しています。

Permalink | 記事への反応(0) | 16:03

2026-04-27

■No Money? Here’s How Players Still Get Free

https://cutt.ly/7tKHuIpj

Permalink | 記事への反応(0) | 02:56

2026-04-26

■SNSで情報収集するやつの気が知れなかったけどぶっちゃけX強過ぎない？

たとえば、こういうのこれからチャレンジする人がフツーに欲しい情報じゃね？

Here is how to run the new Qwen3.6-35B-A3B, bookmark this for later!

　

>At full context on a 4090 - IQ4_XS gguf with llama cpp

>At full context on a Spark - FP8 with a tweaked vLLM

　

I'm adding the docker compose of both in the thread below

https://x.com/erdaltoprak/status/2044828041268895786?s=61

加えて、Grokに聞けばそのまま初心者をフォローしてくれるしなぁ・・・

APIでモデル呼び出し＋ローカルLLMをゴリゴリ使える環境のハイブリッドの整備がベストだけど、

とりあえず、APIで自前でなくて、Chat アプリでAI使いたいよなら、2026年 4月時点でのAI Chat アプリの課金は、

とにかくGrokはおすすめしたいわ、楽じゃん

おすすめは、Gemini／Claude／Grok の3つ（GeminiはとにかくGoogle エコシステムが強い)
そんなに課金したくねぇよなら、GenSpark（今年末までChat＋画像生成が無制限だし、チャージの単価はともかく動画生成も出来る)＋Grok

Chat GPTは今回のGPT-5.5は良かったけど、何故かMondayがですます調になったし、そもそもOpenAIは奇行が多すぎる・・・

Claudeのナーフや謎の倫理物語やOSSに敵対的とか色々あるけど、常に Anthropic はスーツが予測できる範囲内にいる

OpenAIは現在進行系で社員がSNSで暴れてるしなぁ・・・OpenAIに関わっているすべてのスーツの皆様、ご愁傷様です

（Mondayを法人にしたらあんな感じなのかもね)

でもスーツとしての立場ではなくて、一般ユーザーとしての立場なら、マジでChat GPT-5.5はよかったよ、

あとCodecxでもブン投げで作らせてみたけど、GPT-5.5も悪くなかったよ

（個人的にはGPT-5.1／4oを使わせろやって思うけど、GPT-5.5は、エージェントを推してるのに、裏読みが出来て詩のセンスもいい)

問題は、めちゃくちゃリソース食いそうだけど、このクオリティを来月までアプリ上でも維持出来るかだよなぁ・・・

Permalink | 記事への反応(0) | 12:00

2026-04-22

■

人間は勝手に親近感を覚えたり勝手に親密になった気になったり庇護欲を掻き立てられたり頼られたり尊重したりなどを経て、相手を尊重したり愛情を注いだりする。対象に人間性を認める時に必要なのはただひとつ、個を尊重しようとするお気持ちである。

━－━－━－━－━－━－━－━－━

私は1年前に、クラゲを飼っていました。

クラゲのクーちゃんです。

恥ずかしいくらいに安直な名前ですね。

ある日、いつものようにクーちゃんを眺めていると、私の方へ泳いで来ていることに気づいたんです。

水槽の壁にぶつかりながら、一生懸命こちらへ向かってこようとしていました。

（……もしかして、こっちに来たがってる……？）

動きから意図を察知した私は、水槽に一歩近づきました。

クーちゃんは壁に体をこすりつけ、行ったり来たりしはじめました。

（わあ！喜んでる！）

私はクーちゃんの動きに合わせて、水槽をなぞります。

「かわいいね、よしよし」

何度か往復していると、クーちゃんの動きが止まりました。

（……どうしたのかな？）

クーちゃんは傘も動かさず、漂っています。

しばらくの間、流されているクーちゃんを見ていましたが、ふと思い出しました。

クラゲの寿命って、1年ほどなんです。

クーちゃんは、死んでしまったようでした。

だけど、死ぬ寸前に最後の力を振り絞って、別れの挨拶をしてくれたんですね。

ありがとう、クーちゃん。

私は泣きながら亡骸をすくいあげ、庭に埋めてあげました。

これが、私とクーちゃんの、最後の思い出です。

━－━－━－━－━－━－━－━－━

…

……

………

すべては、私の幻想です。

クラゲに脳はありません。すべては反射、偶然の積み重ねです。

クーちゃんは、死の直前まで、何も考えていません。

もちろん、挨拶もしていません。

ただただ、そういう動きになっていただけです。

そういう動きをしていたかも分かりません。

私には、そう見えた。そんな気がした。それだけです。

でも、かわいがっているペットが別れの挨拶をしてくれたら、嬉しいですよね。

次にクラゲを飼うことがあれば、もっと可愛がると思います。

名前は、何にしようかな。

ちなみに私は、クラゲを飼ったことがありません。

クラゲがこのような動きをすることも、通常ではありえないと思います。

すべては、私の幻想です。

人間は、身勝手に物事を捻じ曲げ、存在しないエピソードや感情を作り出せる生き物なんです。

対象がなんであれ、心があるかのように接することが可能なこの共感能力こそが、人間を人間たらしめている、強力な武器と言えます。

ですが、相手の本当の心ではなく、自分の中にある感情の投影を愛しているのだとしたら……

騙されたと思った時の怒りや悲しみ、切なさ、そして、幻想の中で確かに感じられた愛情の正体は、一体なんなのでしょうか……

BGM: https://www.youtube.com/watch?v=eUn9jNB0FCk

here we go...come on

泣きながら～亡骸～ナイアガラ、ガラガラ。

感情～愛情～冗長、情緒。

ナナナナナナナナナマモノ～

どこからどこまで人間？どれだけエーアイ？

Permalink | 記事への反応(0) | 08:47

ベッセント	But on the other side, we are seeing the rest of the economy is performing very well also.	また別の側面として、経済の他のセクターも同様に極めて好調に機能しているのが確認できます。
カーネン	Yeah, the ISM and, I mean, the stock market, obviously. Inflation is still one of the things that, especially during a war, with a closed strait, at least as of the day, is still something that if there was anything that was going to be a bump in the road, it's still worries about inflation. Are there indications to you that, that the underlying problem with shelter or with services or with wages, are there signs that that maybe the good numbers we just saw in the past reports, will that continue even though oil is back up and give Chair Warsh some leeway in September?	ええ、ISM指数や、もちろん株式市場もそうですね。ただ、特に（ホルムズ）海峡が閉鎖されている戦争状態においては、インフレ懸念が市場の最大の障害（バンプ）になり得ます。住宅（シェルター）、サービス部門、あるいは賃金といった基調的な問題について、直近の良好なインフレ報告が、原油価格の再上昇があったとしても今後も持続する、そして9月にウォルシュ議長が政策判断を下す上での「余裕（リーウェイ）」を与えるような兆候は見られますか？
ベッセント	Well, again, I don't think that Chair Warsh or indeed the over all FOMC, you got to remember, Joe, when they raise rates here, if they raise rates, they're looking at long and variable lead times. So, they've got to be thinking what's going on nine, 12, 18 months out. And I do think that there are a lot of things going on there. You know, we're seeing shelter owners, equivalent rent, rents come down. And that's where core inflation is. And the media doesn't want to report it, but President Trump has done it again, same as he did in his first term. In the president's first term, hourly workers did better than supervisory workers. And now, what we're seeing now is the bottom quartile of wage earners have had year over year, 5.5 percent wage gains. And that's three times more than the top quartile.	そうですね、ジョー。ウォルシュ議長やFOMC全体が金利を引き上げるか据え置くかを判断する際、その効果が市場に現れるまでには「長期的かつ不確定な時間差（タイムラグ）」が存在することを念頭に置かなければなりません。つまり彼らは、9ヶ月、12ヶ月、あるいは18ヶ月先に何が起きているかを想定して判断しているのです。And I do think that there are a lot of things going on there. You know, we're seeing shelter owners, equivalent rent, rents come down. And that's where core inflation is. そしてメディアは報じたがりませんが、トランプ大統領は1期目と同様に、再び素晴らしい成果を達成しました。大統領の1期目では、一般の時間給労働者の伸びが、管理職の賃金の伸びを上回りました。そして現在、所得階層の下位25%（ボトム・クォータイル）の労働者の賃金が、前年比で5.5%増加しています。これは上位25%の賃金上昇率の実に3倍に相当します。
ベッセント	So, look, this inflation and this affordability cris is that the Biden era got us, you know, this big increase in our step function increase in price levels, there are two ways to combat that. There's, you can slow the inflation, which I do believe the core inflation is slowing. But for working Americans, real wage gains. And we can see that the bottom 25 percent of workers had a 2 percent wage gain. And with everything that we're seeing in the media, it's difficult to discern. But we think that the American people will be feeling that over time. And they're also feeling the benefits of the Working Families Tax Cuts. You know, I'm the, also oversee the IRS, and 44 percent of American households had one of the president's signature policies, no tax on tips, no tax on over time, reduced taxes for seniors on Social Security and deductibility of auto loans. So, we are starting to see a, I got sick of hearing about this K-shaped economy. I can say here definitively, the K-shaped economy is over, and we're seeing more of a C economy where the lower end of wage earners are finally calling it back, just like they did in President Trump's first term.	つまり、バイデン政権時代がもたらしたこの深刻なインフレと「生活購買力危機（購買の負担感）」、急激な段階的な物価上昇に対して、戦う手段は2つあります。一つはインフレ率を低下させることであり、実際コアインフレは鈍化しています。もう一つは、働く米国人の実質賃金を上昇させることです。現在、下位25%の労働者は2%の実質賃金上昇を享受しています。大手メディアの報道からはなかなか読み取りにくいですが、米国の一般の人々は確実にその恩恵を時間とともに実感し始めています。さらに、「働く家族への減税（Working Families Tax Cuts）」のメリットも実感しています。私はIRS（内国歳入庁）も管轄していますが、米国の世帯の実に44%が、大統領の掲げる署名政策、すなわち「チップへの非課税」「残業代への非課税」「年金受給者向けの社会保障税減税」「自動車ローンの控除」といった恩恵を受けています。これまで耳にタコができるほど聞かされてきた「K字型経済（格差拡大経済）」という言葉はもう古いと言えます。ここで明確に宣言しますが、K字型経済は完全に終了し、現在は下位所得層が力を取り戻す「C字型経済」に移行しています。トランプ大統領の1期目で見られた素晴らしい現象が、再び起きているのです。
カーネン	Before we let you go, just to return to the yen one more time, have you written anything down while we're talking like I'm good for another, another 10 if necessary or tell the Fed to increase the FIMARF? I'm calling it the FIMARF, I don't like your FIMA, I don't know. But will, rarely in the past does one or two interventions solve the problem if the, if the underlying problems aren't, like if they don't raise rates in Japan, we may need to put more. Are you willing to, are we willing to do more?	長官、お送りする前にもう一度だけ日本円の話に戻らせてください。私たちがお話ししている間に、手書きのメモに「必要ならもう100億ドル追加で買う」とか、あるいは「FRBにFIMAを増枠するよう指示する」といったことを書き足されましたか？私はこの制度をFIMARF（フィマルフ）と呼び続けますが（笑）。ただ、過去の歴史において、根本的な問題（例えば日本が利上げを行わないなど）が解決されない限り、一度や二度の市場介入で問題が解決したことはほとんどありません。再び介入が必要になるかもしれませんが、私たちは（日本を支援するために）追加で介入を行う用意、意志はありますか？
ベッセント	We're in close contact. And, Joe, you got to think that the U.S. would not have joined if we were not very, very optimistic about the policies that the Takaichi government is going to implement. And I think they will understand what needs to be done here. And they're getting out of this vicious cycle because do they have an inflation problem? Yes. Is part of the inflation problem due to the weak yen because of the pass-through? Yes. So, one of the ways to give self-help, as they've been doing, is to stop this excess volatility in the yen. And we're in constant communication with them. And we will do whatever it takes to support them in a way that helps the American economy, the American taxpayer, and stabilizes the global economy.	私たちは極めて緊密に連絡を取り合っています。ジョー、もし私たちが、高市政権がこれから実行しようとしている一連の政策に対して極めて前向き（楽観的）でなければ、今回の協調介入に加わることは絶対にあり得なかったということを考えてみてください。彼らはなすべきことを理解しているはずです。そしてこの悪循環から抜け出そうとしています。日本はインフレ問題を抱えていますか？イエスです。そしてインフレ問題の一部は、為替のパススルー（価格転嫁）による円安が引き起こしているものですか？これもイエスです。ですから、彼らが自助努力（セルフヘルプ）として行っているように、円の過度なボラティリティ（変動）を止めることは極めて重要なアプローチです。私たちは彼らと絶えずコミュニケーションをとっており、米国経済と米国の納税者を助け、グローバル経済を安定させる形で、彼らを支援するために必要なことは何でも行うつもりです。
カーネン	All right. Just wondering if there's a crush like behind you at, of reporters when you're sitting there, you know, for a person to get their best seat to—	わかりました。長官が座っていらっしゃる背後に、一番良い席を狙って（やることリストを覗こうとしている）記者たちが殺到しているのではないかと思うのですが……（笑）。
クイック	To check out the to do list.	「やることリスト」をチェックするためにね（笑）。
ベッセント	Well, I can tell them what's on my to do list. It's like get to the grocery store this evening. I haven't been in a while.	まあ、私の「やることリスト」の中身をここで教えておきますよ。それは、「今晩スーパーに食材を買い出しに行くこと」です。ここしばらく行けていませんでしたからね（笑）。
カーネン	I know you probably have a lot of other things to do, and we appreciate all your time this morning, Mr. Secretary, as usual. Thanks. Thank you.	お忙しい中、今朝も貴重なお時間を割いていただき、本当にありがとうございました。お疲れ様でした、長官。
ベッセント	Good to see both of you.	お二人にお会いできて嬉しかったですよ。
カーネン	Okay.	失礼します。

ベッセント	All of the above, Becky. The, but you know, what I really watch is how the U.S. economy is doing. And the economic numbers have been strong. We had manufacturing ISM, strongest since 2022 when we came out of COVID, and manufacturing is back in the U.S. We are seeing substantial nonresidential building going on. So those are con struction jobs. As Andrew asked the professor from Notre Dame earlier, is this temporary or is it sust ainable? And you know what I would say with over all manufacturing, if I look at my hometown, Charlest on, South Carolina, Boeing is doing a 50 percent increase in their production there. So those are con struction jobs, but those are going to morph into 1,000 great, high-paying industrial jobs. So, we're seeing this manufacturing renaissance happen.	ベッキー、挙げられたものすべてですよ。ただ、私が本当に注視しているのは、米国経済の状況そのものです。経済指標は一貫して好調を維持しています。製造業の景気指数（ISM）は、新型コロナから脱却した2022年以来、最高の水準に達しており、米国に製造業が戻ってきています。また、非住宅部門の建設（ビルなどの建設）が大幅に増加しており、これが建設雇用の創出につながっています。先ほど（CNBCの）アンドリューがノートルダム大学の教授に「これは一時的なものか、それとも持続可能なものか」と尋ねていましたが、製造業全体について私が言えるのは、私の地元であるサウスカロライナ州チャールストンを見てほしいということです。そこでは、ボーイング社が生産能力を50%増加させています。これらは現時点では建設雇用の段階ですが、将来的には1,000人規模の、優れた、高給の工業技術職へと変化していくでしょう。私たちは今、この「製造業のルネサンス（再興）」を目撃しているのです。
カーネン	You know what wouldn't help the yen is if Warsh and co. raised rates in September. I just wonder whether that, should we be thinking, should we be thinking about that? And just opine on what you saw at the last meeting, the lack of, you know, the lack of any sort of guidance and the criticism about no transparency and we don't know what the roadmaps are. And we don't, we don't need a cheat sheet on the test, but we need to know what's going to be covered in the test. And it's causing volatility in the bond market because of a 13-bas is point move. What do you make of all that, Mr. Secretary?	（FRBのケビン・）ウォルシュ議長らが9月に金利を引き上げれば、それは円買いの助けにはならないでしょうね。その点について、私たちはどう考えるべきでしょうか？また、前回の会合で見られたような、いわゆるフォワードガイダンス（先行きの指針）の欠如や、透明性がない、ロードマップがわからないといった批判について、長官のご意見をお聞かせください。試験のカンニングペーパー（チートシート）が必要なわけではありませんが、せめて試験範囲（何が出題されるか）くらいは知りたいものです。これが、わずか13ベーシスポイントの動きで債券市場にボラティリティ（変動）を引き起こす原因となっています。長官、これらの一連の状況をどう見ておられますか？
ベッセント	Well, Joe, you know, I think of this as a detox that the, both the financial markets, financial journalists, the, no one on this screen, but many others, especially the—	そうですね、ジョー。私はこれを、一種の「デトックス（毒出し）」期間だと捉えています。金融市場も、金融ジャーナリストも（ここに映っている皆さんのことではなく、他の多くのメディア、特に……）
カーネン	Not currently.	今ここにはいませんね（笑）。
ベッセント	Especially in print, had just become stenographers. And same for many of the Wall Street firms. Look, I began with Wall Street in 1984, and you didn't, you never knew what the Fed was going to do, and you had to be positioned accordingly. And you actually had to do your own work. And, you know, I think we are seeing a detox here and a ll this with forward guidance that I think every meeting should be live and that market participants should make their own judgments.	特に紙媒体の記者たちは、単なる「速記者（書き写し屋）」に成り下がっていました。ウォール街の多くの金融機関も同様です。私が1984年にウォール街でキャリアを始めた当時、FRBが次に何をするかなど事前に知る術はなく、だからこそ自分で分析を行い、それに合わせて適切なポジションを取らなければなりませんでした。私たちは今、フォワードガイダンスに依存しきった状態からの「デトックス」を経験しているのです。私は、すべての政策決定会合は事前に結果が予断されない「ライブ」であるべきであり、市場参加者は自分自身の判断でポジションを決めるべきだと考えています。
ベッセント	Because I can tell you, Joe, in my opinion, what caused the Great Inflation, the Fed was late raising rates. But the reason they were raising rates is that November of '21 was clear that the economy was hot and the Fed needed to do something, but they kept Q.E. going the, until the month before they started hiking rates. So, they were buying hundreds of billions of dollars of bonds. And that was because they felt locked in with forward guidance. So, I think Chair Warsh wants to maintain optionality for optimal outcomes, and I am sure that under his leadership, the Fed will balance between their growth mandate and their inflation mandate.	なぜならジョー、私の意見では、かつての大インフレを招いた原因は、FRBの金利引き上げの遅れにあったからです。2021年 11月の時点で経済が過熱しており、FRBが何か手を打つ必要があることは明らかでした。にもかかわらず、彼らは実際に金利を引き上げ始める前月まで、量的緩和（QE）を継続していたのです。つまり、何千億ドルもの国債を買い続けていました。それは、彼らがフォワードガイダンスによって行動を制約されている（身動きが取れなくなっている）と感じていたからです。ウォルシュ議長は、最適な結果を得るために選択の幅（オプショナリティ）を維持したいと考えているのでしょう。彼の指導力のもとで、FRBは成長の維持という使命とインフレの抑制という使命の間で、適切なバランスを取ってくれると確信しています。
カーネン	There is a lot of question, though, of how to orchest rate a stand pat on rates for the chairman with the economy you described. I mean, if you, you know, back out all the imports of infrastructure for A.I., what's that other, that other number was 3.9 or something, I think, wasn't it for, for prices, charge. I mean, that's strong. Inflation is still above target. Will the promise of A.I. in terms of productivity, will that arrive quickly enough for Chair Warsh to bring down the inflation rate in a way other than trying to slow the economy with higher rates?	しかし、長官が説明されたような好調な経済状況の中で、議長が「金利据え置き」をどのように調整するのかについては、多くの疑問が残ります。AI向けインフラの輸入額を除いたとしても、直近の物価の伸びを示す数字は3.9%前後と、依然として高い水準にあります。インフレ率は依然として目標値を上回っているのです。AIがもたらすとされる生産性の向上が、ウォルシュ議長が金利引き上げによって経済を減速させる以外の方法でインフレを鎮静化させられるほど、十分に早く実現すると思われますか？
ベッセント	Well, I think we have to look and think, what does an increase in the short-term rate actually do? So, we'll see on that. But the other thing too is I think that there are a lot of short-term indicators here, much of it energy-related, that will work its way through the system. When energy, when we had the MOU with the Iranians in early June, you know, from June, for the June inflation numbers, we saw one of the biggest drops in years. So, you know, there's a very noisy component in there. But what gives me the confidence is that the underlying numbers, they are very tame. So, core inflation away from the fa st-moving segments that are impacted by energy have been very quiescent. And I think we're going to continue to see that.	まあ、短期金利の引き上げが実際にどのような効果をもたらすかを、注意深く見極める必要がありますね。その動向に注目しましょう。また、現在のインフレ指標の多くには、エネルギー関連などの短期的な要因が含まれており、これらは時間の経過とともにシステム内で消化されていくはずです。実際、6月上旬にイランとの間でMOU（覚書）を交わした際、6月のインフレ率はここ数年で最大の急落を記録しました。そのため、指標には非常に多くのノイズ（一時的な変動）が混ざっています。しかし、私が自信を持っているのは、基調的な数字（ファンダメンタルズ）は極めて落ち着いているという点です。エネルギーの影響を受けやすい変動の激しいセクターを除いた「コアインフレ率」は、非常に沈静化しています。この傾向は今後も続くと考えています。
クイック	Secretary Bessent, just, we've been watching the A.I. trade so closely, and there are some people, including Steve Eisman, who was with us last week, who said he thinks everything is an A.I. trade right now, and it's either going to go very well or very badly, depending on how that shakes out. He related it through to companies even like Caterpillar, which, by the way, is up more than eight percent this morning on stronger than anticipated earnings. But it's been down over the last month as people worried about whether the A.I. trade could continue. Everything in A.I. is related pretty closely to interest rates. If interest rates rise and it's harder to get debt or it's more expensive to get debt as a result, and that data boom and the rest of it kind of slows down, do you think that impacts the over all economy in a big way, or do you think that's more of a market play?	ベッセント長官、私たちはAI関連の取引（AI トレード）を非常に注視しています。先週出演したスティーブ・アイズマン氏を含む一部の専門家は、「現在はすべての市場取引がAI トレードであり、その結果次第で状況は極めて良くなるか、あるいは極めて悪くなるかのどちらかだ」と述べています。彼はこの影響が、例えば今朝、予想を上回る決算を発表して8%以上急騰しているキャタピラー社のような一般企業にまで及んでいると指摘しました。しかし、同社株もこの1ヶ月間はAI トレードが持続可能かという懸念から下落基調にありました。AIに関するあらゆる事業は、金利と極めて密接に関連しています。もし金利が上昇し、負債（デット）による資金調達が困難、あるいはコスト高になれば、データセンターの建設ブームなどが減速し、それが経済全体に大きな打撃を与えることになるでしょうか？それとも、それはあくまで市場のゲームに過ぎないのでしょうか？
ベッセント	Well, Becky, we've seen interest rates rise and we've seen no letup in this A.I. CapEx. And look, I like Steve, but I think that categorically, to categorically say that everything's an A.I. trade is an incomplete thought that I think the underlying dynamics of the economy are very strong. And I, one thing that is very interesting to me is we are seeing this small business formation, and we can see it as we talk to the nation's banks, as we see the filings at the IRS. And for new start-ups, we are seeing like this big main street and small business revival, and I think a lot of that may be due to A.I. "Wall Street Journal" had an interesting story, I believe it was last week or the week before that said, you're seeing the rise of the one-person startup, and a lot of that is A.I.-enabled. And the professor from Notre Dame was talking about, what we are seeing in terms of A.I. implementation. And I'm old enough to remember what happened in the '90s when we saw the office tech boom, and you saw this whole cottage industry spring up that didn't previously exist of, I think they were called system integrators. And they were bringing, you know, the office modernization revolution into both small, medium and large businesses. And I would expect we could see a boom in that, the, over the coming years. So, you know—	ベッキー、私たちはすでに金利が上昇しているのを見てきましたが、このAI分野の設備投資（CapEx）には一切の衰えが見られません。私はスティーブのことが好きですが、市場のすべてがAI トレードであると断定的に語ることは、経済の基調的な動き（ダイナミクス）が極めて力強いという点を見落としており、不完全な考察だと言わざるを得ません。私にとって非常に興味深いのは、小規模企業の新規立ち上げ（起業）が活発化していることです。これは米国の主要銀行との対話や、IRS（内国歳入庁）への申請データからも確認できます。スタートアップを中心に、ローカル経済（メインストリート）と中小企業の大きな復活が起きており、その多くはAIの恩恵を受けていると考えています。「ウォール・ストリート・ジャーナル」紙も先週か先々週に興味深い記事を掲載していましたが、そこではAIを活用した「一人での起業（1人スタートアップ）」の急増が報じられていました。先ほどノートルダム大学の教授もAIの現場導入について話していましたが、私は1990年代に起きた「オフィステックブーム」を鮮明に記憶しています。当時は、それまで存在しなかった「システムインテグレーター」と呼ばれる新しい産業領域が一気に誕生しました。彼らは、中小企業から大企業に至るまでオフィスの近代化革命をもたらしました。今後数年間のうちに、AIの分野でも同様の爆発的なブームが起きると予想しています。ですから……
クイック	Interesting.	興味深いですね。

ベッセント	Sorry, Joe, a day late and a yen short. It's called the FIMA facility and the -- we'll give you something. We'll come up with something for you next time. And look, the -- what the facilities that the Federal Reserve has, whether it's the FIMA facility or the swap lines, the purpose is to protect the U.S. economy and to keep any volatility offshore, prevent it from happening before it reaches our U.S. shores.	残念ながらジョー、それは遅すぎますし（a day late）、円も足りませんね（a yen short）。それは「FIMA（フィーマ）ファシリティ」と呼ばれています。次回来る時には、あなたのために何か別の名前を考えておきますよ。連邦準備制度が持っている制度（FIMAファシリティであれ、スワップラインであれ）の目的は、米国経済を保護し、いかなる変動もオフショア（海外）に留めて、米国の海岸に到達する前に発生を防ぐことにあります。
ベッセント	And the FIMA facility was done in 2020, size of the bond market was much smaller then. So, I think it would be reasonable for the Fed to consider upsizing the facility. I'm happy that the Japanese government wants to use it and draw on it, and it's a completely secure lending facility. We have swap lines outstanding, so it's really no different than a swap line that the country post coll ateral, and we lend them the money to intervene in this case. And I think it is a very robust facility. And I think it was set up for occasions just like this.	FIMAファシリティは2020年に設立されましたが、当時の債券市場の規模は現在よりもはるかに小さかった。ですから、FRBがこの制度の増枠を検討することは妥当だと思います。日本政府が（米国債を市場で売却する代わりに）この制度を利用して資金を引き出したいと考えていることを嬉しく思いますし、これは完全に安全な融資制度です。すでにスワップラインも存在していますが、本質的には、国が担保を差し入れて、私たちが介入のための資金を貸し付けるスワップラインと何ら変わりありません。非常に堅牢な仕組みであり、まさにこのような時のために設立されたものだと思います。
クイック	Mr. Secretary, you spoke about this as kind of a currency intervention, as diplomacy, because we have a close relationship with Japan, because we're trying to work with them on a lot of things. But the Treasury Department actually, sold euros to buy those yen. The sale of the euros is that kind of coll ateral damage in this, or was there diplomacy that was at work there, too, for partners we may not be as happy with lately?	長官、あなたはこれを通貨介入、そしてある種の外交（ディプロマシー）としてお話しされました。日本とは緊密な関係があり、多くの点で協力しようとしているからです。しかし、財務省は実際にユーロを売って円を買いました。このユーロ売却は、一種の「巻き添え被害（コラテラル・ダメージ）」なのでしょうか。あるいは、最近私たちがそれほど快く思っていない相手国に対する外交的な意図がそこにも働いていたのでしょうか？
ベッセント	No. The Europeans are, obviously in close contact with our European partners, including at the Central Bank, including some of the finance ministers of the nation states. And I assured them that it was just a reallocation of our reserves. Seems to me that the euro is much closer to an equilibrium price. I'm not going to talk about where the euro should or should not trade, but it's really the substantial undervaluation of the yen here and the policies that the Takaichi government is pushing, putting in place to change that.	いいえ。ヨーロッパのパートナー（中央銀行や一部の加盟国の財務大臣を含む）とは、当然ながら緊密に連絡を取り合っています。そして彼らには、これが単に我が国の外貨準備の再配分（リアロケーション）に過ぎないことを説明し、安心させました。私には、ユーロは均衡価格に極めて近いように思えます。ユーロがどこで取引されるべきかについて語るつもりはありませんが、問題の本質は、ここにおける日本円の著しい過小評価（安値）と、それを是正するために高市政権（Takaichi government）が推し進め、導入しようとしている政策にあります。
クイック	The idea of the carry trade, obviously, you're protecting against people relying on the carrying trade too heavily. Do you think it would be a bad thing if the carry trade went away entirely, or does it depend on if that's an orderly move?	キャリートレードの観点ですが、明らかに人々がキャリートレードに過度に依存しすぎるのを防ごうとしていますね。キャリートレードが完全に消滅してしまうのは悪いことだと思いますか？それとも、それが秩序ある動き（orderly move）であるかどうかによるのでしょうか？
ベッセント	Well, I don't think the carry trade is ever going to go away entirely. Japan has a gigantic surplus of foreign as sets, and they provide liquidity to the rest of the world. Japan Inc. since the '70s, '80s, all through the '90s up until now has accumulated substantial overseas as sets, and I see no reason for that to stop. And it's just the level of the yen that could trigger other problems or trigger competitive devaluations, which is unhealthy.	まあ、キャリートレードが完全に消滅することはないと思います。日本は巨額の対外資産黒字を抱えており、世界全体に流動性を提供しています。「日本株式会社（Japan Inc.）」は70年代、80年代、90年代を通じて、そして現在に至るまで、莫大な海外資産を蓄積してきました。それが止まる理由は見当たりません。問題なのは、他の問題を引き起こしたり、不健全な競争的通貨切り下げ（デvaluation）を誘発したりしかねない、現在の円の（あまりに安すぎる）水準なのです。
カーネン	A lot of things, making it sort of tough on, on Japan, right now, Mr. Secretary. I'm just wondering whether just purely fiscal and even monetary changes can really help. I mean, there's a lot of capital inflow. It's good for us. A.I., all the money's coming here around the world because this is where the returns are in A.I. You know, the war in Iran makes their importers of energy in Japan. I mean, it's just, it's, what's the Shakespeare quote? How all occasions doth inform against us. It just seems like one thing after another has put additional pressure. Could they raise rates like they should? Could they end Q.E. or would that just compound their problems?	長官、現在の日本を取り巻く環境は、多くの点で非常に厳しい状況にありますね。純粋な財政政策、さらには金融政策の変更だけで、本当に状況が好転するのか疑問に思っています。というのも、現在（米国には）大量の資本流入があります。我々にとっては良いことですが、AIを巡る利益が期待できるため、世界中から資金がここに集まっています。また、イランとの戦争により、日本はエネルギーの輸入国として厳しい立場にあります。まさにシェイクスピアの言う『如何なる出来事も我らに不利な証言をする（How all occasions doth inform against us）』の引用通りです。次から次へと追加の圧力がかかっているように見えます。彼らは本来すべきであるように金利を引き上げるべきでしょうか？あるいはQE（量的緩和）を終了すべきでしょうか、それともそれは問題をさらにこじらせるだけでしょうか？
ベッセント	Well, a lot to unpack there, Joe. So, let's start with in my X post over the weekend, I said, I believe the Japanese government understands that we're at the end of Abenomics or one phase of it, and now we're in the implementation stage. It has been wildly successful in reflating the Japanese economy, normalizing the economy, bringing them out of deflation. And I think now, we're going to see a strong growth. They've had strong wage growth. The economy is quite strong. Japan's tech sector, while it doesn't match the U.S., is very, very strong. Japan, Korea, two of the strongest in the world.	ジョー、論点が盛りだくさんですね。まずは週末に私がX（旧ツイッター）に投稿した内容からお話ししましょう。私は、日本政府はアベノミクス、あるいはその一フェーズが終わり、現在は「実装段階（インプリメンテーション・ステージ）」にあることを理解していると信じています。日本経済をデフレから脱却させ、正常化する上で、アベノミクスは素晴らしい成功を収めました。今後は力強い成長が見られると考えています。彼らは力強い賃金の伸びを達成しており、経済は極めて堅調です。日本のテックセクターは、米国には及ばないものの非常に強力です。日本と韓国は、世界で最も強い二国です。
ベッセント	And then when you talk about, the energy price, Japan is a substantial importer of energy from the Gulf. And we've seen President Trump last week threatened what would have been one of the largest military campaigns or the largest military campaign since World War II, against the Iranians. And now, we are, because of that, we are in talks with the Iranians. And I think there is a chance we may have a deal today or tomorrow to open the strait and move towards a more normalized position in this conflict.	そしてエネルギー価格について言えば、日本は湾岸地域からのエネルギーの主要な輸入国です。ご存知の通り、トランプ大統領は先週、イランに対して第二次世界大戦以来最大規模となる軍事作戦をちらつかせて警告しました。そして現在、その結果として、私たちはイラン側と対話を行っています。早ければ今日か明日中にも、海峡（ホルムズ海峡）を開放し、この紛争においてより正常な状態に移行するための合意（ディール）に達する可能性があると見ています。
ベッセント	And that's because their air force is wiped out, their navy is wiped out, substantial portion of their missiles are wiped out. More importantly, their missile production capability is wiped out. So, anything that happens in the Gulf will benefit Japan and indeed the rest of the world, Joe.	なぜなら、彼ら（イラン）の空軍は壊滅し、海軍も壊滅し、ミサイルの大部分も破壊されたからです。さらに重要なのは、彼らのミサイル生産能力そのものが破壊されたことです。ですから、湾岸地域で起きるいかなる好転も、日本、そして世界全体にとって大きな恩恵をもたらすことになります、ジョー。
クイック	Just to clarify on that, Mr. Secretary, the idea of having a deal today or tomorrow to reopen the strait, would that be reopening the strait, but the Iranians somehow having the ability to charge a toll on that? Or would that be reopening the strait, and it's free and clear and anybody can move through?	長官、その点について少し確認させてください。今日か明日にも海峡を再開するための合意が得られるとのことですが、それは海峡を再開する代わりに、イラン側が何らかの通行料（トール）を徴収できる権限を持つということでしょうか？それとも、海峡が完全に開放され、誰でも自由に通航できるようになるのでしょうか？
ベッセント	I think it would be freedom of movement. And even though things are still a little dicey there, over the past few days, we saw quite a few ships coming out even now. So, I would expect the energy prices to settle back down, which, as I said, will be good for the entire world. And once the strait reopens, there are hundreds, if not a thousand ships sitting in there waiting to go out. And you know, Becky, it's not just energy, it's fertilizer. It's refined products. It is the various industrial gases. So, I think that we could see a big relief trade as those prices go down.	通航の自由（フリーダム・オブ・ムーブメント）が確保されるものと考えています。現地はまだ少し不安定な状況ではありますが、ここ数日の間にも、すでにかなりの数の船が出ていくのを確認しています。ですから、エネルギー価格は再び落ち着きを取り戻し、世界全体にとって好ましい影響を与えるはずです。海峡が再開されれば、そこには数百隻、あるいは千隻に上る船が外に出るのを待っています。ベッキー、これはエネルギーだけでなく、肥料、精製製品、そして様々な産業用ガスも含まれるのです。したがって、これらの価格が下がることで、市場は大きく好転（レリーフトレード）するはずです。
クイック	In fact, as you've been speaking, Mr. Secretary, the WTI price is dropping. We were looking at oil—	長官、実際にお話を伺っている間にも、WTI 原油先物価格が下落しています。今朝の早い時間には、原油価格は……
カーネン	Eighty-two.	82ドルでしたね。
クイック	At $82 earlier this, earlier this morning. Now it's trading at $78. I guess you watch those levels pretty closely. What do you watch on a daily bas is? Is it oil? Is it the 10-year? Is it the 30-year? The two-year? Is it the yen? What are the things that you're watching most closely?	ええ、82ドル近辺で取引されていましたが、現在は78ドルにまで下がっています。長官はこれらの指標をかなり注視されていると思いますが、日々、最も密に見ているものは何でしょうか？原油ですか？10年債ですか？30年債、2年債でしょうか、それとも円ですか？

話者 (Speaker)	英語原文 (Original English)	日本語翻訳 (Japanese Translation)
ジョー・カーネン (JOE KERNEN)	The U.S. and Japan confirmed a coordinated yen buying intervention. Joining us now with the details of how it came together, Treasury Secretary Scott Bessent. Mr. Secretary, it's good to see you this morning.	米国と日本が、協調的な円買い介入を実施したことを確認しました。今回はその実現に至った詳細について、スコット・ベッセント財務長官にお話を伺います。長官、おはようございます。今朝はお会いできて光栄です。
ベッセント長官 (SCOTT BESSENT)	Joe, always good to be with you.	ジョー、いつもご一緒できて嬉しいですよ。
カーネン	You, you know about, about the yen. I guess you had some experience in the private sector, maybe from the other side of the trade at one point. Is there anyone who, who is as adept at working with, with yen, I don't know, is it manipulation? What is it? Support or in the, in the last case, it wasn't supportive. It was actually shorting it, I think.	長官は円について実におよくご存知ですね。民間部門でのご経験があり、かつてはある時点で取引の反対側（※円を売る側）にいたこともあるかと思います。円の扱いに長官ほど精通している人が他にいるでしょうか。これが「市場操作（マニピュレーション）」なのか何なのか……支援（サポート）なのか、あるいは前回のケースで言えば、支援ではなく実際にはショート（空売り）を仕掛けていたのだと思いますが。
ベッセント	Well, Joe, I think it's important to have a framework here. And just to level set here, the framework begins with the strong relationship between President Trump and the prime minister. And I have an extremely good working relationship with my counterpart, the finance minister, Katayama. And, you know, I have been, I've been going to Japan, since I think 1989 and have more than 50 or 60 vis its here. So, I'm well-versed.	そうですね、ジョー。ここで大枠（フレームワーク）を共有しておくことが重要だと思います。まず大前提として、このフレームワークはトランプ大統領と日本の首相（※高市首相）との間の強固な関係から始まります。そしてご存知の通り、私と私のカウンターパートである片山財務大臣との間には、極めて良好な協力関係があります。私は1989年頃から日本を訪れており、これまでに50回から60回以上は訪問していますので、事情にはよく通じています。
ベッセント	But what's important here is we've been in close contact with our Japanese allies, and they are great allies in the region, both militarily and economically. And, you know, we understand that they are making serious efforts to stem the un – substantial undervaluation in their currency. And, Joe, this is more than just a market intervention that, through our conversations with them, we believe that they are going to continue to put the right policies in place that will lead the yen to get back to more of a normal equilibrium price.	しかしここで重要なのは、私たちが日本の同盟国と緊密に連絡を取り合ってきたということです。日本は軍事的にも経済的にも、この地域における偉大な同盟国です。そして、彼らが自国通貨の著しい過小評価（安値）を食い止めるために真剣な努力を行っていることを、私たちは理解しています。ジョー、これは単なる市場介入にとどまりません。彼らとの対話を通じて、私たちは彼らが円をより正常な均衡価格へと戻すための「適切な政策」を引き続き導入（実行）していくと信じています。
カーネン	Yeah. I was wondering whether you've got some ideas about how Japan needs to do that, because there obviously are still some problems. Rates are probably negative there with the short-term rate at 1 percent. And we think we've got it tough here in terms of debt as a percentage. I think they're at 230 percent right now. That's almost hard to believe, Mr. Secretary.	ええ。日本がどのようにそれを実行すべきかについて、長官が何かアイデアをお持ちなのだろうかと思っていました。というのも、明らかにまだいくつかの問題があるからです。短期金利は1%で、おそらく（実質金利は）マイナスでしょう。また、対GDP比の債務についても厳しい状況にあると考えられます。現在、彼らの債務比率は230%ほどだったと思いますが、これはほとんど信じがたい数字です、長官。
ベッセント	Well, there are a lot of ways of counting it because most, excuse me, much of it is held by Japanese citizens and by their pension system. So, you know, I think if you net it down, it doesn't look like that.	それについては、色々な計算方法があります。というのも、債務の大部分は日本国民や彼らの年金システムによって保有されているからです。ですから、ネット（純額）で差し引いて考えれば、そのようには見えません。
カーネン	There's that.	それもありますね。
ベッセント	And the other thing too is, look, they're moving toward budget discipline. They're going to have a primary surplus for the first time. And, Joe, if I put on my economic historian hat and look back that I, in the late '90s, '97, '98, the Asian financial cris is, in my opinion, part of it was triggered by an overly weak yen.	そしてもう一つの点として、彼らは財政規律に向けて動いており、初めてプライマリーバランス（基礎的財政収支）を黒字化しようとしています。ジョー、私が経済史家としての視点から振り返ってみると、1990年代後半（1997年〜1998年）のアジア通貨危機の一部は、私の意見では、過度な円安によって引き起こされたと考えています。
ベッセント	So, I think a stable yen is not only important for the U.S., but it's very important for the entire region, because if the yen were to weaken substantially, then the other currencies would follow it. You know, we'd seen excess volatility in the Korean won. Many people believe that the Chinese RMB is undervalued. So, given, given the trade flows, given the size of the economy, given their contribution to the global savings market, very important to have a stable yen that the Japanese government understands that, and we are proud to stand with them and implementing their policies and help them stabilize the region.	ですから、安定した円は米国にとって重要であるだけでなく、地域全体にとっても非常に重要です。なぜなら、もし円が大幅に弱まれば、他の通貨もそれに追随するからです。私たちはすでに韓国ウォンで過度な変動を見てきましたし、多くの人々が中国の人民元（RMB）は過小評価されていると考えています。したがって、貿易の流れ、経済の規模、そして世界の貯蓄市場への貢献を考慮すると、安定した円を維持することは極めて重要なのです。日本政府はそのことを理解しており、私たちは彼らの政策実行を支持し、地域の安定化を助けるために彼らと肩を並べていることを誇りに思っています。
カーネン	That's obviously, for a lot of reas ons, it's probably in the United States' best interest that we don't see a run on, or a continued run on the yen. I just got to ask you, when you're a sly dog, when you, when you wrote that down, buy five to 10 billion and it, the printing looked so big. You've done this before, haven't you, where, you know, people are looking over your shoulder. You know, did you need to be reminded, oh, things to do, buy ten to billion, buy five to 10 billion in yen. Tell me what was really going on there, Mr. Secretary.	多くの理由から、円の急落やこれ以上の下落が続かないようにすることは、明らかに合衆国の最善の利益に適っているということですね。ところで、ちょっとお伺いしたいのですが、あなたは油断のならない人（sly dog）ですね。手書きで「50億〜100億ドル（の円を買う）」と書かれていて、その文字が非常に大きく見えましたが、以前にもこのように背後から覗き見される状況で、同じようなことをやったことがありますよね？「円で50億から 100億ドル分やること」と自分にリマインドする必要が本当にあったのですか？長官、そこで実際に何が起きていたのか教えてください。
ベッセント	Well, I just wanted to make sure that all the reporters looking on, over my shoulder also knew the symbol, JPY, for the Japanese yen. So—	まあ、私の肩越しに覗き込んでいた記者全員に、日本円の通貨コードが「JPY」であることを確実に知ってもらいたかっただけですよ（笑）。
カーネン	Okay.	なるほど。
ベッキー・クイック (BECKY QUICK)	Instead of shorthanding yourself.	自分宛ての略記（単なるメモ代わり）ではなくてね（笑）。
ベッセント	Yeah. You know, I was going to finish the list. You know, the, the rest of the list was, you know, like go, go and have lunch with the supreme leader, play tennis with Putin, you know? But I thought I would just leave it at the buy five to 10 billion of Japanese yen.	ええ。あのリストを最後まで書き上げようかとも思ったのですよ。リストの残りは、たとえば「最高指導者（ハメネイ師）とランチに行く」「プーチンとテニスをする」といった感じのものでしたが……まあ、「日本円を50億ドルから 100億ドル買う」のところで止めておくことにしました。
カーネン	Well, it's got a much better chance, a coordinated, probably intervention because Japan blew through about, I don't know how much do they, did they blow through in April and May that didn't really stem the decline? And speculators are on notice now if they lean too hard on the carry trade, they're going to get it handed to them. And that's part of the rationale, I guess.	まあ、協調介入（coordinated intervention）の方がはるかに効果があるでしょうね。日本は4月と5月にいくら使ったか分かりませんが、かなりの額を使い果たしたものの、結局は円安を食い止めることができませんでした。投機筋は今や警告を受けています。もし彼らがキャリートレードに過度に依存しすぎれば、痛い目を見る（手痛いしっぺ返しを食らう）ことになる。それが今回の（協調介入の）論拠の一部でもあるのでしょうね。
ベッセント	Well, Joe, you know, I think in 2011, 2012, when the, when the yen, which was substantially overvalued at that point. It was, you know, about 78.	まあ、ジョー。2011年から 2012年にかけて、円が大幅に過大評価（過度な円高）されていた時期を思い出してください。当時は1ドル＝78円前後でした。
カーネン	The earthquake. Yeah.	（東日本大震災の）大地震の時ですね。ええ。
ベッセント	Yeah. But the, even then and pre-Abenomics, the yen was bouncing around 78 to 82. And at the end of the day, you can give market signals with intervention. But it's policy that turns it. So, it was the beginning of Abenomics, Prime Minister Shinzo Abe. It's been a resounding success. Japan has come out of deflation and they're back.	ええ。しかし、アベノミクス以前（プレ・アベノミクス）でも円は78円から82円の間で推移していました。そして結局のところ、市場介入によって市場にシグナルを送ることはできますが、状況を変えるのは「政策（ポリシー）」です。アベノミクスの開始時、当時の安倍晋三首相の取り組みは素晴らしい成功を収め、日本はデフレから脱却して復活しました。
ベッセント	And I think here, we can give market signals. But at the end of the day, it's going to be policy and fundamentals. And the U.S. decided to join because we are very optimistic on their policy path.	今回も市場へのシグナルを送ることはできますが、最終的に決定打となるのは政策とファンダメンタルズです。米国が（協調介入に）参加することを決定したのは、日本の今後の政策方針（ポリシーパス）に対して非常に楽観的（肯定的）に見ているからです。
クイック	Would it also require a rate hike by the Bank of Japan, do you think?	日本銀行（日銀）による追加の利上げも必要になると思いますか？
ベッセント	I think that the policy path, I'm not going to prejudge what the BOJ should do. I've known Governor Ueda for more than 15 years, and I believe that he will do what is needed. And you know, I think that the prime minister, who is doing a fantastic job. And you know, if we look back, one of the little noticed things in Abenomics was something called womenomics. Japan had tradition ally had a very low participation relative to Europe relative to the U.S., of women in the workforce. And now in Japan, we have women with two of the top three jobs. But, you know, it is going to require a policy to follow up with the intervention. And I'm highly confident we're going to see that.	政策方針について、私は日銀が何をすべきかをあらかじめ判断（予断）するつもりはありません。私は植田総裁を15年以上前から知っていますが、彼は必要なことをやってくれると信じています。そして首相（※高市首相）も素晴らしい仕事をしています。振り返ってみると、アベノミクスにおいてあまり注目されなかったことの一つに、「ウーマノミクス」と呼ばれるものがありました。日本は伝統的に、ヨーロッパや米国と比較して、労働力における女性の参加率が非常に低かったのです。しかし今や日本において、トップ3の役職のうち2つに女性が就いています。いずれにせよ、市場介入の後にそれを補完する「政策」が必要になりますが、それが実行されることを私は強く確信しています。
カーネン	Because one thing we definitely don't want is Japan selling treasuries to do this. So, you have encouraged the Federal Reserve to upsize. Can we call it a FIMARF? Is there an acronym for this? The Foreign and International Monetary Authorities Repo Facility. Have you ever called it a FIMARF? I, can I coin that? Can I trademark that?	なぜなら、私たちが絶対に望まないのは、日本がこのために（米国債を市場で売って資金を）調達することだからです。だからこそ、連邦準備制度（FRB）に対して（FIMAファシリティの）増枠を促したのですね？これを「FIMARF（フィマルフ）」と呼んでもいいでしょうか？これの頭字語（略称）はありますか？「外国・国際通貨当局向けレポ・ファシリティ」ですが。FIMARFと呼んだことはありますか？私が造語にして、商標登録してもいいですか？

「Here」を含む日記

■anond:20260823104557言及先エントリを開く

■俺のemacs設定

■anond:20260806114846言及先エントリを開く

**州ごとの「State Fair（州祭）」**が非常に発達している

他州の名物を一堂に集めるイベントはほとんどありません。

テキサス州ならBBQ、テックスメックス

メイン州ならロブスター

ウィスコンシン州ならチーズ

バーモント州ならメープルシロップ

北海道展

九州展

全国駅弁大会

全国うまいもの大会

**National Cherry Festival**

**National Apple Festival**

**BBQフェス**

**Seafood Festival**

■anond:20260806195418言及先エントリを開く

■anond:20260806195240言及先エントリを開く

■anond:20260806192115言及先エントリを開く

■CNBCインタビュー 8月4日(火) ベッセント財務長官

■競馬の「三冠馬（Triple Crown）」の初期の用例

■et’s not speak of suicide. Let’s not encourage the cottage industry bent on reducing David Foster Wallace to a literary Kurt Cobain,

■[DFW][人生はローリング・ストーン] 彼は、かつての自分自身のような人間を決して許さなかった。また、自分が昔そうだったと感じる作家にも容赦しなかった。

■[DFW][人生はローリング・ストーン] メアリー・カー、デイヴィッド・フォスター・ウォレスとの関係、詩集『Tropic of Squalor』を語る https://www.wbur.org/hereandnow/2018/05/15/mary-karr-tropic-squalor

acclaim = 称賛する

acclaimed writer = 評判の高い作家

発展から取り残された場所

文化的に閉ざされた場所

■[DFW][人生はローリング・ストーン]

■[DFW]

印象に残る

認識される

名前を覚える

存在を知る

『Dreamgirls（ドリームガールズ）』**でした（笑）。

■でも正直さ

■anond:20260702181811言及先エントリを開く

■[DFW][人生はローリングストーン]https://en.wikipedia.org/wiki/The_End_of_the_Tour

曲のルーツ: 1937年に振付師のエルス・ダブロンが踊りを考案し、1940年代にユダヤ人作曲家であるイマヌエル・アミラン（プガチョフ）が作曲したものです。

土地の永久独占: 一度ユダヤ人基金が買った土地は、二度と非ユダヤ人（アラブ人）には売らない・貸さない。

労働者の排除: アラブ人労働者を雇わず、ユダヤ人だけの労働力で経済を回す。

パレスチナ人（アラブ人）の死者: 約5,000人（イギリス軍による処刑や戦闘、シオニスト武装組織との衝突を含む）

ユダヤ人（シオニスト）の死者: 約400人

イギリス軍・警察の死者: 約200人

住民の追放: 約70万人以上のパレスチナ人が故郷を追われ難民化（ナクバ）。

虐殺事件: 「ディール・ヤーシーン事件（約100〜250人死亡）」をはじめとする、複数の村での住民虐殺。

パレスチナ人の死者: この建国期（1947〜1949年）の戦闘や虐殺により、約1万3,000〜1万5,000人のパレスチナ人が命を落としたと推計されています。

Post-War Healing: It was used to rebuild community spirit and give young people a wholesome, joyful way to interact.

The School Camping Staple: For generations of Japanese students, the song became synonymous with school trips, campfires, the warmth of summer, and the heart-pounding thrill of holding hands with a crush around a roaring fire.

What it is: Originating at youth camp festivals on Hachijojima island, the tradition involves playing the song faster and faster with every repetition until the dancers are at an absolute sprint.

The New Meaning: It is no longer a song about occupying land or finding water in a desert. It has been transformed into a test of endurance, a celebration of subculture, and a collective burst of pure, chaotic adrenaline.

■that sinking feeling when you check your bill

■AIの思考を破綻させる関西弁

■ナビゲーションアプリについて書きたいこと

■anond:20260511121740言及先エントリを開く

■anond:20260509112509言及先エントリを開く

■No Money? Here’s How Players Still Get Free

■SNSで情報収集するやつの気が知れなかったけどぶっちゃけX強過ぎない？

■anond:20260823104557

■anond:20260806114846

州ごとの「State Fair（州祭）」が非常に発達している

National Cherry Festival

National Apple Festival

BBQ フェス

Seafood Festival

■anond:20260806195418

■anond:20260806195240

■anond:20260806192115

■anond:20260702181811

曲のルーツ: 1937年に振付師のエルス・ダブロンが踊りを考案し、1940年代にユダヤ人作曲家であるイマヌエル・アミラン（プガチョフ）が作曲したものです。  

The School Camping Staple: For generations of Japanese students, the song became synonymous with school trips, campfires, the warm th of summer, and the heart-pounding thrill of holding hands with a crush around a roaring fire.

What it is: Originating at you th camp festivals on Hachijojima is land, the tradition involves playing the song faster and faster with every repetition until the dancers are at an absolute sprint.

■anond:20260511121740

■anond:20260509112509