кошк

Про энергию

Сергей kalugin написал статью про поэтический конкурс, где он побывал председателем жюри, прочитать можно ВКонтакте.

Я, конечно, не могу с полной уверенностью утверждать, что всё понял ровно так, как Сергей старался донести, но вот этот кусок, я думаю, очень созвучен моим мыслям:

«Надо сказать, меня нимало не волновали ваша грамотность или начитанность, а также умение писать стихи. Это парило других членов жюри, меня — нисколько. Я вообще, если честно, поэзию видал в гробу, меня она интересует только как средство передачи мне от вас энергетического подарка. Именно по наличию такого подарка я сужу о произведении искусства.Более того, только то, что такой подарок содержит, произведением искусства является, остальное - шлак. Поэтому когда вы жалуетесь, ноете, обижаетесь на бывшую любовь или на бога, приссываете помереть, хотите трахаться, врёте себе и людям, заговариваете мне зубы а себе боль бытия, занимаетесь аутотренингом, претендуете на мое внимание к вашему ОБВМ и ЧСВ, я посылаю вас в пень и ставлю ноль.

Умеете вы при этом внятно изложить мысль в ритмизированной форме или нет - мне насрать. Отношение моё к вам в этом случае примерно как к попрошайке в метро, ну, которые "сами-то мы люди не местные". Максимум я могу оценить виртуозность аска и дать рублей двадцать за исключительное умение ныть, но не больше. Кстати, такие вещи как приссывание помереть и желание трахаться — отличная тема, Эрос и Танатос, блин, на этом вообще всё стоит, но эти вещи надо траснцендировать, тогда будет круто. А просто голодный брачный вой несытых тел мне скушен.»

Это очень точно формулирует мое отношение к фотографиям. Всё точно так же (естественно, так как язык самовыражения другой, но люди те же). Есть «академические фотографы», которые в стремлении увидеть идеальные композиции чаще всего скатываются к фотофиксации выставленных до микрона «инсталляций» или чужого, по сути, результата в архитектуре, отбрасывая людей как материал для выверенной формы неудобный. (Вот когда того же добиваются со сложными объектами, разговор другой.) Есть, понятное дело, армия нюшников, как есть и аналоги большинства трендов, Калугиным описанных.

Я всегда определял фотографию, или даже, вернее, любое изображение, как носитель «энергии», какого-то внутреннего огня. Она может быть статической, вот-вот готовой вырваться. Она может быть и полностью вырвашейся. Она может быть спокойной и красивой. Но она должна быть. Неважно, фотографирует человек коммерцию или частный проект, неважно, рисует ли художник по заказу MtG, Applibot или для себя, потому что впёрло какое-то художественное произведение, этот огонь либо есть, либо нет. И, кстати, поэтому большинство блокбастерных лент благополучно проходят мимо меня, а Френсис макДорманд, трехэтажно кроющая всех и вся и мрачно поясняющая всем по принципу «пока в рыло не получат, ничего не понимают», это резонирует.
Tsukasa

(no subject)

Как не включишь российское тв, попадаешь на рекламу. Помимо ее обилия, бросается в глаза клишированность образов. Как будто слезшие с sutterstock и ожившие клипарты «успешная семья», «успешная бизнесвумен» и тому подобное. (все, причем, европейской белой внешности, никаких вам башкиров с якутами). Ну, финское тв в этом плане ничем не лучше - спасибо, «остроумные» сюжеты про секс в самолете (т.е. рекламу чего-то для потенции) не вставляют в спортивные трансляции, но в остальном те же яйца, только сбоку. Отдельной строкой - дивная реклама Киндер-сюрприза, где дети задушевно поют про любовь к маме и лезут к мамам со сцены, с тем подтекстом, что вот дети, смотрите как надо подхалимничать заради киндера.

Мне кажется, цивилизация начинает уставать от этой клипартовости. Это уже больше не месседж «счастливой семьи», этот парад сферических клипартов и манипуляций эмоциями должен, мне кажется, вызывать протест даже у самой махровой части аудитории, так как это пресыщает.

Вот только, боюсь, до нестандарта еще лет 10-20.

Tsukasa

Хорошее с World Photographic Cup

Вчера написал пост про клише в конкурсах, теперь, чтобы уравновесить, несколько карточек, которые понравились. Буду давать скринами, так как выкусать ссылки там так просто нельзя.


Не уверен, что символизм сужающейся в черную дыру перспективы, куда мрачно бредет белая невеста за африканцем-мужем, идеальна для свадебной фотосессии, но с точки зрения абстрактной композиции это, по крайней мере, не скучно.


Тревожный фотожурналистский сюжет с отличной композицией в кадре. Красивая композиция возносит значимость сюжета до уровня священнодействия.


Вообще, морщинистые старцы - это любимый материал портретистов, так как они фактурны, но тут дело не только в этом, но в обилии кучи деталей, которые умудряются поддерживать образ. В картинке видимо-невидимо ключей к прошлой истории, что делает рассматривание картинки интересным. Т.к. некоторые детали несут символику (например фужер - это все что угодно от «чаши, которую надо испить» до Грааля), это «просачивание» высокой символики через обыденность придает образу дополнительное измерение глубины. Хотя не знаю, просек ли это сам автор.


Нельзя сказать, что это прям шедевр, но тут хорошая работа с цветом, есть сильные композиционные детали, и нет шума.


Ну тут просто браво. Недосягаемый для большинства коллег уровень. Масса отдельных точек фокуса, провода сверху, стягивающие как бы всех участников к некоему центру смыслов наверху, и мелкие сюрпризы в виде старушки в чотких очках справа внизу.


Отлично отысканный парадокс в стиле Магритта.


Меня очень прикалывает вот эта картинная выверенность в репортажной карточке. Хотя на стенку бы не повесил.


Меня всегда радует, когда фотограф не ленится находить символизм в, казалось бы, случайном сочетании субъектов и объектов. Здесь как раз такая находка. Парадоксальный «запасный выход» заварен решеткой. Тут есть символизм, но он пойман из жизни.


Здесь виден уровень продакшена. И, кстати, прекрасное знание принципов, которые не позволяют превратить сложный сет в невнятное «модель на пирамиде из реквизита». Да, тут есть центральная композиция и вот это вот все, но японцы всегда отличались неленивостью и вниманием к мелочам. И да, посчитайте цвета в палитре. И это все держится вместе.


Cложно. Круто. Свежо. С традицией. Exte-e-e-rminate!!!


Сахаров - признанный гуру коммерческого света.


Очевидно, что смыслов тут поболее, чем в среднестатистической свадебной фотке.

Подробный просмотр, кстати, выявил, что большинство снимков ок, но ничего выдающегося. Да, на заднем дворе их не снимешь, но они вполне соответствуют тому, что делает любой опытный фотограф в некоем жанре. Если вы будете снимать свадьбы или портреты, вы через год-два будете иметь такие же по уровню фото. Снимки вытягиваются за счет одного хорошего приема, но вот этой многогранности мало у кого есть.
кошк

Как выиграть фотоконкурс

Глядючи на участников Wordl Photographic Cup, заметил тенденцию: очень часто побеждают вот такие вот красивые картинки, где одновременно оочень ровная, почти идеальная картинка, симметрия и один центр фокуса. Желательна приправа в виде какой-нибудт классической рифмы или символизма.

Ничего самого по себе плохого в таких картинках, в общем, нет. Сделать даже паспортное фото качественно - это куча работы, проверял на себе. Тем более, если все организовано, сделано, вылизано и так далее. Однако, как мы знаем по живописи и классическим фото, это не предел. Это результат четко выстроенных рабочих процессов, но при этом, мне кажется, это слишком напоминает просчитанный результат. Проанализировав общие места в шорт-листе подобного конкурса, можно уже не думая, забив на муки творчества, тупо снять вот такое вот «чистенькое, гладенькое, с визуальными рифмами и символизмом» и взять приз.

Мне, как зрителю, не хватает в этом сложности, новаторства и некоей доли авторского риска. Сложнее было бы сделать фото с несколькими фокусами. С необходимостью ловить удачу при съемке. С очевидностью, что фото получилось путем череды технических сложностей, помноженных на счастливый случай и демонстрирующих что-то помимо «гарантированно работающего решения».

Вот например бразильские номинанты



Везде центральная симметрия, везде ОООО СИМВОЛЫ ВАЩЕ и простенький фокус в центре на одной точке.

Латыши:


Две из трех - центральная композиция, ООО СИМВОЛЫ ВАЩЕ ну и грудяо, куда ж без них в фотографии.

Правда, должен пожалуй оговориться. Похоже, вся эта логика в основном применима к digital art. Но вот например финские свадебщики:



Тоже в общем-то беда. слева и справа - ну просто центральная композиция «брачующиеся в пейзаже». Кстати, остальные категории плотно оккупировали всего несколько вполне конкретных человек, которые давно качают фотошоп. Финские фотографы, должен сказать, предельно не любят коллаборировать.

Еще диджитал арт, норвеги



Риалли. Вы делаете картинку полностью в ФШ. Это не тот случай, когда вам надо что-то ловить, вы собираете каждый кусочек по стокам и шопите все ровно туда куда хотите. И вы делаете центральную композицию. На трех из трех. Ну и конечно, Брук Шейден цветет махровым цветом, девушка, которую пытаются взлететь птицы, а она ни в какую, это же ООО СИМВОЛЫ ВАЩЕ.

У испанцев неожиданно другой прикол. Три снимка в двух номинациях от трех разных чуваков сделаны как будто в одной технике. На двух из них есть велик.


Шведские портреты безотказно красуются в центрированной и пипец символичной нише



И помните, коллеги, простые формы и типа глубокомысленные контрасты - ваш путь в номинации фотоконкурсов! Если засунете объект в круг, это сразу ООО СИМВОЛ НУ ВАЩЕ КРУГОВОРОТ ИНЬ ЯНЬ и ваша картинка сразу обретет подобие композиции, даже если на фоне круга модель слегка покосилась. Ну и монохром, тонирование, чтобы как в кино. Никаких атмосферных триад или сложных четырехчастных палитр, ребят. Круги. Символизм. Грудяо. Центр. Встретимся на представлении победителей.



Справедливости ради: хоть тренд, имхо, и заметен невооруженным глазом, в анналах конкурса большинство работ, которые таким не страдают и вполне доставляют истинное удовольствие. http://www.worldphotographiccup.or…