Huch, was hat sich denn da automatisch und ohne mein Zutun auf meinem TV angeschaltet, ohne vorher einen Cent an Bolls Spendenkonto zu schicken? Na, wenn er schon mal läuft, dann schaue ich den Citizen Vigilante halt fertig.
Des Vigilantes größtes Talent im Film scheint es zu sein, sich stets in vollständiger Abwesenheit anderer Citizens bewegen zu können, denn im Balkan gibt es wohl eine Geisterstadt, in der er ungestört vigilantieren kann, niemand bewegt sich hier in der Öffentlichkeit außer…
Nachdem ich Backrooms gesehen habe wollte ich mich nun auch dem zweiten, aktuellen, Franchisevernichter widmen: Obsession.
Mit einem bereits mehrfach in Gewinnen multiplizierten Budget von 750k, natürlich auch dank des Hans & Franz Casts, limitierten Locations und CGI Mangel, wurde hier (zumeist) subtiler Horror geschaffen, der verstörend Präzise anmutet, mich keine Sekunde an die Laufzeit hat denken lassen und in meinem Körper den Muskeltonus hat merklich ansteigen lassen. Die wenigen Gewaltspitzen die es gab, hat es nicht gebraucht, konnte ich jedoch…
Spoiler.
Hauptgrund fürs Kino war die Klima. Gut.
Hat mir prinzipiell ganz gut gefallen. Bin kein riesen Found Footage Fan, aber die Sequenzen waren doch sehr stark in Verbindung mit diesem surrealistisch traumartigen Konzept. Ein paar Räume hatten es echt in sich. Dass nicht alles im Found Footage Stil inszeniert wurde war für meine Sehgewohnheiten dennoch eine Wohltat.
Der Schluss hat den Trip allerdings massiv geschmälert denn man hat diese scheinbar metaphorische Ebene verlassen und statt der viel interessanteren Visualisierung…
Achtung Spoiler. Auch wenn eigentlich nichts interessantes passiert.
The Mandalorian and Grogu Ex Machina, so sollte der Filmtitel eigentlich lauten.
Eigentlich fällt mir inhaltlich zu dem Machwerk gar nicht so viel ein, so obsolet ist das Dargebotene, denn das Ganze wirkt nicht mehr wie zwei aneinander gereihte Fillerfolgen der Serie, deren letzte Staffel das letzte an Star Wars "Content" (furchtbare, jedoch aufgrund der Belanglosigkeit hier zutreffende Vokabel) war, den ich bis dato gesehen habe.
Teil 1 des Films ist hierbei…
Klaus Kinski gibt in Satan der Rache einen tatsächlich eher zurückhaltenden und kompromisslosen Rächer ab, weit ab von Überdrehtheit. Seine Screentime ist nicht extrem hoch, jedoch effektiv genutzt. Der Film versprüht eine, für einen Italowestern, ziemlich einizgartige und düstere Atmosphäre, denn das Geschehen spielt sich nachts während eines Sturms ab und macht den Anschein eines Slasher Films im Western Gewand. Gibt es so kein zweites Mal.
Hierbei handelt es sich um einen Nachfolger im Geiste von "10.000 blutige Dollar". Die Atmosphäre ist eher melancholischer Natur, der Film bietet jedoch auch so einige Härten und hat mit Gianni Garko einen beliebten Hauptdarsteller, den ich in solchen ersten Rollen wirklich lieber sehe als in der Sartana-Reihe. Ein Geheimtipp.
Alleine vom Titel des Films her habe ich mir etwas mehr Dreck erwartet, aber was nach kompromisslosem Italowestern klingt, entpuppt sich als heiteres Abenteuerfilmchen, in dem deutlich mehr USA als Italien steckt.
Der Cast sieht durch die Bank so hässlich aus, dass wirklich keine Sekunde beim Zuschauen Spaß macht. Wer darüber hinwegsehen kann bekommt einen Durchschnittlichen Film ohne große Schauwerte.
Von dem Film habe ich tatsächlich noch nie gehört, als Teil der Vengeance Trails Box von Arrow musste er natürlich aber auch irgendwann mal das Innere meines Players sehen.
Wir bekommen hier Robert Woods als Mexikaner zu sehen, der die Auslöschung seiner Familie rächen möchte. Das geschieht allerdings etwas unspektakulär und so plätschert der Film ohne nennenswerte Highlights vor sich hin. Kann man schauen, muss man definitiv nicht.
Wald- und Wiesen-Western. Völlig uninteressante Story, Musik zum Vergessen, Darsteller mit Stock im Arsch, stilistisch für die Tonne. Ein Italowestern, bei dem man mit zunehmender Laufzeit immer mehr die Lust am Leben verliert.
Mag Tony Antony ja eigentlich ganz gerne. Kann man sich im großen und ganzen dank seiner kühlen, sprich: coolen, Art gut anschauen, wenn auch inhaltlich nicht sehr prägnant. Manche Musikstücke klangen übrigens so, als würden mehrere Leute gleichzeitig ihre Instrumente stimmen und die verstimmte Gitarre des Titelthemas muss entweder Absicht oder Unfähigkeit sein.
Basierend auf Romeo & Julia, eigentlich einer dankbaren Vorlage, plätschert "Glut der Sonne" zum Großteil vor sich her. Antischauspieler Peter Lee Lawrence teilt sich die Leinwand mit anderen Antischauspielern und Cristina Galbo, die als Julia jedoch viel zu spät erst auftaucht. Der Schluss ist tatsächlich sehr geil, aber da ist das Kind schon lange in den Brunnen gefallen.
Ich glaube ich fand den Film nicht ganz so schlimm wie bei meiner Erstsichtung, aber ich werde kein Fan davon. Diese Art des doch eher gut gelaunten und komödischen Italowesterns trifft einfach nicht meinen Geschmack. Wirklich kompetent gefilmt und mit cooler Musik ausgestattet, muss Lee Van Cleef jedoch wirklich gegen sein Naturell ankämpfen und den harten Hund vermisst man hier wirklich. William Berger als Prinz Eisenherz sieht einfach nur lächerlich aus.