Wikipedia

Audrey Hepburn

aktris Inggris (1929–1993)

Audrey Kathleen Hepburn (nama gadis Ruston; 4 Mei 1929 – 20 Januari 1993) adalah seorang aktris Inggris[a]. Dikenal sebagai film dan ikon mode, dia diperingkat oleh American Film Institute sebagai legenda layar lebar wanita terbesar ketiga dari sinema Hollywood Klasik, dilantik ke dalam International Best Dressed Hall of Fame List, dan merupakan salah satu dari sedikit penghibur yang telah memenangkan penghargaan kompetitif Academy, Emmy, Grammy dan Tony Awards.

Audrey Hepburn
Hepburn pada tahun 1953
LahirAudrey Kathleen Ruston
(1929-05-04)4 Mei 1929
Ixelles, Brussels, Belgia
Meninggal20 Januari 1993(1993-01-20) (umur 63)
Tolochenaz, Swiss
MakamTolochenaz Cemetery
KewarganegaraanBritania Raya
Pekerjaan
  • Aktris
  • pekerja kemanusiaan
Tahun aktif1948–1989
Karya terkenalDaftar lengkap
Suami/istri
    ​
    ​
    (m. 1954; c. 1968)​
      ​
      ​
      (m. 1969; c. 1982)​
      PasanganRobert Wolders (1980–1993)
      Anak2, termasuk Sean Hepburn Ferrer
      Orang tua
      Kerabat
      PenghargaanDaftar lengkap
      Duta Besar untuk UNICEF
      Masa jabatan
      1989–1993
      Tanda tangan
      IMDB: nm0000030 Allocine: 760 Rottentomatoes: celebrity/audrey_hepburn Allmovie: p31869 16768 Metacritic: person/audrey-hepburn TV.com: people/audrey-hepburn IBDB: 44925
      Facebook: 35824635063 Spotify: 16eV2TebyEhqaDRFEZJ9h8 Musicbrainz: 7ddb6325-7022-4d30-a585-78a8eab631ab Discogs: 1130742 Find a Grave: 475 Modifica els identificadors a Wikidata

      Lahir dari keluarga bangsawan di Ixelles, Brussels, Hepburn menghabiskan sebagian masa kecilnya di Belgia, Britania Raya, dan Belanda. Dia bersekolah di asrama di Kent dari tahun 1936 hingga 1939. Hepburn kembali ke Belanda ketika pecahnya Perang Dunia II,[3] selama dia belajar balet di Arnhem Conservatory. Pada tahun 1944, Hepburn mulai menampilkan balet untuk mengumpulkan dana guna mendukung perlawanan.[4] Ia belajar balet dengan Sonia Gaskell di Amsterdam, mulai tahun 1945, dan dengan Marie Rambert di London mulai tahun 1948.

      Hepburn mulai tampil sebagai gadis paduan suara dalam produksi teater musikal West End dan kemudian tampil kecil dalam beberapa film. Dia menjadi bintang dalam komedi romantis Roman Holiday (1953) bersama Gregory Peck, yang membuatnya menjadi aktris pertama yang memenangkan penghargaan Academy Award, Golden Globe Award dan BAFTA Award untuk satu penampilan. Pada tahun yang sama, Hepburn memenangkan Tony Award untuk Aktris Utama Terbaik dalam Drama untuk penampilannya di Ondine. Dia kemudian membintangi sejumlah film sukses, seperti Sabrina (1954), bersama Humphrey Bogart dan William Holden; Funny Face (1957), sebuah musikal di mana dia menyanyikan bagiannya sendiri; drama The Nun's Story (1959); komedi romantis Breakfast at Tiffany's (1961); film thriller-romantis Charade (1963), bersama Cary Grant; dan musikal My Fair Lady (1964).

      Pada tahun 1967, Hepburn membintangi film thriller Wait Until Dark, menerima nominasi Academy Award, Golden Globe dan BAFTA. Setelah peran tersebut, dia hanya sesekali muncul dalam film, salah satunya adalah Robin and Marian (1976) dengan Sean Connery. Penampilan terakhirnya yang direkam adalah dalam Always (1989), sebuah film fantasi romantis Amerika yang disutradarai dan diproduksi oleh Steven Spielberg, dan serial televisi dokumenter tahun 1990 Gardens of the World with Audrey Hepburn, yang membuatnya memenangkan Primetime Emmy Award untuk Prestasi Individu yang Luar Biasa – Pemrograman Informasional.

      Di kemudian hari, Hepburn mendedikasikan sebagian besar waktunya untuk UNICEF, tempat ia berkontribusi sejak tahun 1954. Antara tahun 1988 dan 1992, ia bekerja di beberapa komunitas termiskin di Afrika, Amerika Selatan, dan Asia.

      Hepburn memenangkan tiga BAFTA Awards untuk Aktris Inggris Terbaik dalam Peran Utama. Sebagai pengakuan atas karier filmnya, dia menerima BAFTA's Lifetime Achievement Award, Golden Globe Cecil B. DeMille Award, Screen Actors Guild Life Achievement Award dan Special Tony Award. Pada bulan Desember 1992, Hepburn menerima Presidential Medal of Freedom AS sebagai pengakuan atas karyanya sebagai UNICEF Goodwill Ambassador. Sebulan kemudian, dia meninggal karena kanker usus buntu di rumahnya di Tolochenaz, Swiss.[5] Pada tahun 1994, kontribusi Hepburn pada rekaman kata-kata yang berjudul Audrey Hepburn's Enchanted Tales mendapatkannya Grammy Award untuk Album Kata-kata Lisan Terbaik untuk Anak-anak secara anumerta.

      Masa muda

      sunting

      Keluarga dan awal masa kecil (1929–1938)

      sunting

      Audrey Hepburn terlahir dengan nama Audrey Kathleen Ruston atau Edda Kathleen Hepburn-Ruston[6] pada 4 Mei 1929 di Rue Keyenveld No. 48 di Ixelles, Brussel, Belgia.[7] Ayahnya, Joseph Victor Anthony Ruston (21 November 1889 – 16 Oktober 2010) adalah warga negara Britania Raya yang lahir di Úžice, Bohemia, Austria-Hungaria.[8][b] Ia adalah putra dari Victor John George Ruston yang berdarah Inggris dan Austria,[9] dan Anna Wels yang berdarah Austria.[10] Dari tahun 1923–24, Joseph adalah konsul kehormatan Britania Raya di Semarang di Hindia Belanda[11] dan sebelum menikahi ibu Hepburn ia menikahi Cornelia Bisschop, seorang pewaris asal Belanda.[8][12] Walaupun terlahir dengan marga Ruston, ia kemudian mengubah marganya menjadi Hepburn-Ruston agar terlihat lebih aristokratis, keliru menganggap bahwa dirinya merupakan keturunan dari James Hepburn, suami ketiga dari Mary, Ratu Skotlandia.[9][12]

      Kakek Hepburn, Aarnoud van Heemstra, adalah gubernur koloni Belanda, Suriname.

      Ibu Hepburn, Baroness Ella van Heemstra (12 Juni 1900 – 26 Agustus 1984) adalah bangsawan asal Belanda. Ia adalah putri dari Baron Aarnoud van Heemstra, yang menjabat sebagai wali kota Arnhem sejak tahun 1910 sampai 1920 dan sebagai Gubernur Suriname Belanda sejak 1921 sampai 1928, dan Baroness Elbrig Willemine Henriette van Asbeck (1873–1939).[13] Saat berusia 19 tahun, Ella menikahi Jonkheer Hendrik Gustaaf Adolf Quarles van Ufford, seorang pejabat eksekutif perusahaan minyak di Batavia, Hindia Belanda, dan kemudian tinggal di Batavia.[14] Mereka memiliki dua putra, Jonkheer Arnoud Robert Alexander Quarles van Ufford (1920–1979) dan Jonkheer Ian Edgar Bruce Quarles van Ufford (1924–2010), sebelum bercerai pada tahun 1925.[12][15]

      Orang tua Hepburn menikah di Batavia, Hindia Belanda pada September 1926.[14] Pada saat itu, Ruston bekerja di sebuah perusahaan perdagangan, tetapi tak lama setelah menikah, mereka kembali ke Eropa, dan ia bekerja di sebuah perusahaan pinjaman. Setelah menetap selama setahun di London, mereka pindah ke Brussel, tempat mereka ditugaskan untuk membuka kantor cabang.[14][16] Setelah menghabiskan waktu selama tiga tahun berkeliling dari Brussel, Arnhem, Den Haag, dan London, keluarga ini akhirnya menetap di kotamadya suburban Brussel, Linkebeek pada tahun 1932.[14][17] Sebagai akibat dari latar belakang multinasionalnya dan pekerjaan ayahnya yang memaksa mereka untuk sering tinggal berpindah-pindah,[18] ia mempelajari lima bahasa: Inggris dan Belanda dari orang tuanya, dan kemudian bahasa Prancis, Spanyol, dan Italia dalam level yang beragam.

      Pada pertengahan tahun 1930-an, orang tua Hepburn merekrut dan mengumpulkan donasi untuk Uni Fasis Inggris.[19] Joseph meninggalkan keluarganya secara tiba-tiba pada tahun 1935 dan pindah ke London, yang menjadikannya lebih terlibat dalam kegiatan Fasis dan tidak pernah lagi mengunjungi putrinya di Belgia.[20] Hepburn kemudian mengatakan bahwa kepergian ayahnya merupakan "peristiwa yang paling traumatis di hidupku".[14][21] Pada tahun yang sama, ibunya pindah dengan membawa Hepburn ke rumah keluarganya di Arnhem. Suatu hari pada tahun 1937, Ella dan Hepburn pindah ke Kent, Inggris, dan Hepburn bersekolah di sebuah sekolah swasta di Elham, Kent.[22][23]

      Orang tua Hepburn resmi bercerai pada tahun 1938. Pada tahun 1960-an, Hepburn berhubungan kembali dengan ayahnya setelah menemukan bahwa ayahnya tinggal di Dublin melalui Palang Merah.[24]

      1939–1945: Pengalaman selama Perang Dunia II

      sunting

      Setelah Inggris mendeklarasikan perang terhadap Jerman pada bulan September 1939, ibu Hepburn memindahkan putrinya kembali ke Arnhem dengan harapan bahwa, seperti pada Perang Dunia Pertama, Belanda akan tetap netral dan terhindar dari serangan Jerman. Selama di sana, Hepburn bersekolah di Konservatorium Arnhem dari tahun 1939 hingga 1945. Dia mulai mengambil pelajaran balet selama tahun-tahun terakhirnya di sekolah asrama, dan melanjutkan pelatihan di Arnhem di bawah bimbingan Winja Marova, menjadi "murid bintangnya".[14] Setelah Jerman menyerang Belanda pada tahun 1940, Hepburn menggunakan nama tersebut Edda van Heemstra, karena nama yang "terdengar seperti bahasa Inggris" dianggap berbahaya selama pendudukan Jerman. Keluarganya sangat terpengaruh oleh pendudukan tersebut, dan Hepburn kemudian menyatakan bahwa "seandainya kami tahu bahwa kami akan diduduki selama lima tahun, kami semua mungkin akan menembak diri kami sendiri. Kami pikir ini akan berakhir minggu depan… enam bulan… tahun depan… begitulah cara kami melewatinya".[14]

      Pada tahun 1942, pamannya, Otto van Limburg Stirum (suami dari kakak perempuan ibunya, Miesje), dieksekusi sebagai pembalasan atas tindakan sabotase oleh gerakan perlawanan; meskipun dia tidak terlibat dalam tindakan tersebut, dia menjadi sasaran karena keluarganya memiliki kedudukan yang menonjol di masyarakat Belanda.[14] Peristiwa keluarga ini merupakan titik balik sikap ibu Hepburn, yang sebelumnya sempat tertarik pada Nazisme. Saudara tiri Hepburn, Ian, dideportasi ke Berlin untuk bekerja di kamp kerja paksa Jerman, dan saudara tirinya yang lain, Alex, bersembunyi untuk menghindari nasib yang sama.[14]

      "Kami melihat anak-anak muda disandarkan ke tembok dan ditembak, lalu mereka menutup jalan lalu membukanya kembali, dan Anda bisa lewat lagi... Jangan remehkan hal-hal buruk yang Anda dengar atau baca tentang Nazi. Lebih buruk dari yang bisa Anda bayangkan."[14]

      —Hepburn tentang pendudukan Nazi di Belanda

      Setelah kematian pamannya, Hepburn, Ella, dan Miesje meninggalkan Arnhem untuk tinggal bersama kakeknya, Baron Aarnoud van Heemstra, di dekat Velp.[14] Sekitar waktu itu Hepburn memberikan pertunjukan tari bisu yang kabarnya mengumpulkan uang untuk upaya perlawanan Belanda.[25] Sudah lama dipercaya bahwa dia ikut serta dalam perlawanan Belanda itu sendiri,[14] tetapi pada tahun 2016 Airborne Museum 'Hartenstein' melaporkan bahwa setelah penelitian ekstensif tidak ditemukan bukti adanya kegiatan tersebut.[26] Sebuah buku yang ditulis Robert Matzen pada tahun 2019 memberikan bukti, berdasarkan pernyataan pribadi Hepburn, bahwa ia mendukung perlawanan dengan mengadakan "konser bawah tanah" untuk mengumpulkan dana, mengantarkan surat kabar bawah tanah, dan membawa pesan serta makanan untuk para penerbang Sekutu yang jatuh dan bersembunyi di hutan di utara Velp.[27] Dia juga menjadi sukarelawan di sebuah rumah sakit yang menjadi pusat kegiatan perlawanan di Velp,[27] dan, menurut Hepburn, keluarganya untuk sementara menyembunyikan seorang pasukan terjun payung Inggris di rumah mereka selama Pertempuran Arnhem.[28][29] Matzen juga mengklaim bahwa Hepburn membawa pesan untuk Perlawanan Belanda, termasuk kepada pasukan terjun payung Inggris yang jatuh.[30]

      Selain peristiwa traumatis lainnya, dia menyaksikan pemindahan orang-orang Yahudi Belanda ke kamp konsentrasi, dan kemudian menyatakan bahwa "lebih dari sekali saya berada di stasiun melihat kereta yang penuh dengan orang Yahudi diangkut, melihat semua wajah-wajah ini di atas gerbong kereta. Saya ingat, dengan sangat jelas, seorang anak laki-laki kecil berdiri bersama orang tuanya di peron, sangat pucat, sangat pirang, mengenakan mantel yang terlalu besar untuknya, dan dia melangkah masuk ke dalam kereta. Saya masih anak-anak yang terobsesi."[31]

      Setelah pendaratan Sekutu di D-Day, kondisi kehidupan bertambah buruk, dan Arnhem kemudian rusak parah selama Operasi Market Garden. Selama kelaparan Belanda tahun 1944–45, Jerman menghalangi atau mengurangi pasokan makanan dan bahan bakar yang sudah terbatas bagi warga sipil sebagai balasan atas pemogokan kereta api Belanda yang dilakukan untuk mengganggu pendudukan. Seperti keluarga lainnya, keluarga Hepburn menggunakan membuat tepung dari umbi tulip untuk membuat kue dan biskuit,[32][33] sumber karbohidrat bertepung; dokter Belanda memberikan resep untuk menggunakan umbi tulip selama masa kelaparan.[34] Menderita dampak malnutrisi, setelah perang berakhir Hepburn jatuh sakit parah dengan penyakit kuning, anemia, edema, dan infeksi saluran pernapasan. Pada bulan Oktober 1945, sebuah surat dari Ella yang meminta bantuan diterima oleh Micky Burn, mantan kekasih dan perwira Angkatan Darat Inggris yang pernah berkorespondensi dengannya saat dia menjadi tawanan perang di Kastil Colditz. Dia mengirimkan kembali ribuan batang rokok, yang dapat dijualnya di pasar gelap dan dengan demikian membeli penisilin yang menyelamatkan nyawa Hepburn.[35][36][37] Situasi keuangan keluarga Van Heemstra berubah secara signifikan akibat pendudukan, selama waktu itu banyak properti mereka (termasuk perkebunan utama mereka di Arnhem) rusak atau hancur.[38]

      Karier di Dunia Hiburan

      sunting

      1945–1952: Studi balet dan peran akting awal

      sunting
      Kliping koran, 9 Maret 1952

      Setelah perang berakhir pada tahun 1945, Hepburn pindah bersama ibu dan saudara kandungnya ke Amsterdam, di mana ia memulai pelatihan balet di bawah Sonia Gaskell, tokoh terkemuka dalam balet Belanda, dan guru Rusia Olga Tarasova.[39] Karena kehilangan kekayaan keluarga, Ella harus menghidupi mereka dengan bekerja sebagai juru masak dan pembantu rumah tangga untuk keluarga kaya.[40] Hepburn membuat debut filmnya dengan memerankan seorang pramugari di Dutch in Seven Lessons (1948), film perjalanan edukatif yang dibuat oleh Charles van der Linden dan Henry Josephson.[41]

      Kemudian pada tahun itu, Hepburn pindah ke London setelah menerima beasiswa balet dengan Ballet Rambert, yang saat itu berbasis di Notting Hill.[42][c] Dia menghidupi dirinya dengan bekerja paruh waktu sebagai model, dan menghilangkan "Ruston" dari nama belakangnya. Setelah dia diberitahu oleh Rambert bahwa meskipun dia berbakat, tinggi badannya dan konstitusinya lemah (efek samping dari kekurangan gizi masa perang) akan membuat status balerina prima tidak dapat diraih, ia memutuskan untuk berkonsentrasi pada akting.[43][44][45] Sementara Ella bekerja kasar untuk menghidupi mereka, Hepburn muncul sebagai gadis paduan suara[46] dalam pertunjukan teater musikal West End High Button Shoes (1948) di London Hippodrome, dan Sauce Tartare (1949) dan Sauce Piquante (1950) karya Cecil Landeau di Cambridge Theatre. Selain itu, pada tahun 1950, ia bekerja sebagai penari dalam sebuah pertunjukan revue yang sangat "ambisius", Summer Nights, di Ciro's London, sebuah klub malam terkemuka.[47]

      Selama bekerja di teater, dia mengambil pelajaran berbicara dengan aktor Felix Aylmer untuk mengembangkan suaranya.[48] Setelah ditemukan oleh direktur casting Ealing Studios, Margaret Harper-Nelson, saat tampil di Sauce Piquante, Hepburn terdaftar sebagai aktris lepas dengan Associated British Picture Corporation (ABPC). Dia muncul dalam drama Televisi BBC The Silent Village,[49] dan dalam peran kecil dalam film One Wild Oat, Laughter in Paradise, Young Wives' Tale, dan The Lavender Hill Mob (semuanya tahun 1951). Dia berperan sebagai pemeran pendukung utama pertamanya dalam film Thorold Dickinson Secret People (1952), sebagai balerina yang hebat, yang melakukan semua gerakan tariannya sendiri.[50]

      Hepburn kemudian mengambil peran kecil dalam film bilingual, Monte Carlo Baby (Prancis: Nous Irons à Monte Carlo, 1952), yang difilmkan di Monte Carlo. Secara kebetulan, novelis Prancis Colette berada di Hôtel de Paris di Monte Carlo selama proses syuting, dan memutuskan untuk memilih Hepburn sebagai pemeran utama dalam drama Broadway Gigi.[51] Hepburn pergi latihan tanpa pernah berbicara di panggung, dan membutuhkan pelatihan pribadi.[52] Ketika Gigi dibuka di Fulton Theatre pada 24 November 1951, ia menerima pujian atas penampilannya, meskipun ada kritik bahwa versi panggungnya lebih rendah daripada adaptasi film Prancisnya.[53] Life menyebutnya sebagai "hit",[53] sementara The New York Times menyatakan bahwa "kualitasnya sangat unggul dan tepat sehingga dialah yang menjadi penentu keberhasilan malam itu".[52] Hepburn juga menerima Theatre World Award atas perannya.[54] The play ran for 219 performances, closing on 31 May 1952,[54] sebelum melakukan tur, yang dimulai pada 13 Oktober 1952 di Pittsburgh dan mengunjungi Cleveland, Chicago, Detroit, Washington, D. C., dan Los Angeles, sebelum ditutup pada 16 Mei 1953 di San Francisco.[14]

      1953–1960: Roman Holiday dan ketenaran

      sunting
      Foto uji coba film Hepburn mengenakan rok dengan blus putih.
      Hepburn dalam tes layar untuk Roman Holiday (1953) yang juga digunakan sebagai materi promosi untuk film tersebut
      Hepburn dan Gregory Peck dalam foto promosi untuk Roman Holiday (1953)

      Hepburn mendapatkan peran utama pertamanya di Roman Holiday (1953), memerankan Princess Ann, seorang putri Eropa yang lolos dari kendali kerajaan dan menikmati malam liar dengan seorang wartawan Amerika (Gregory Peck). Pada tanggal 18 September 1951, tak lama setelah Secret People selesai tetapi sebelum pemutaran perdananya, Thorold Dickinson membuat tes layar dengan bintang muda tersebut dan mengirimkannya ke sutradara William Wyler, yang sedang berada di Roma untuk mempersiapkan Roman Holiday. Wyler menuliskan ucapan terima kasih yang sebesar-besarnya kepada Dickinson, dengan mengatakan bahwa "sebagai hasil dari uji coba tersebut, sejumlah produser di Paramount telah menyatakan minatnya untuk memilihnya."[55] Para produser film awalnya menginginkan Elizabeth Taylor untuk peran tersebut, tetapi Wyler sangat terkesan dengan tes layar Hepburn sehingga ia memilihnya. Wyler kemudian berkomentar, "Dia memiliki semua yang saya cari: pesona, kepolosan, dan bakat. Dia juga sangat lucu. Dia benar-benar mempesona, dan kami berkata, 'Itulah gadisnya!'"[56] Awalnya, film ini hanya akan memiliki nama Gregory Peck di atas judulnya, dengan "Introducing Audrey Hepburn" di bawah dalam font yang lebih kecil. Peck mengusulkan agar Wyler mengangkatnya ke tingkat yang sama sehingga namanya muncul di depan gelar, dan dalam huruf yang sama besarnya dengan namanya: "Kamu harus mengubahnya karena dia akan menjadi bintang besar, dan aku akan terlihat seperti orang bodoh."[57]

      Film ini sukses di box office, dan Hepburn mendapat pujian kritis atas perannya, secara tak terduga memenangkan Academy Award untuk Aktris Terbaik, BAFTA Award untuk Aktris Inggris Terbaik dalam Peran Utama, dan Golden Globe Award untuk Aktris Terbaik dalam Film – Drama pada tahun 1953. Dalam ulasannya di The New York Times, A. H. Weiler menulis: "Meski bukan pendatang baru di dunia perfilman, Audrey Hepburn, aktris asal Inggris yang baru pertama kali membintangi film sebagai Princess Anne, adalah seorang wanita cantik yang ramping, seperti peri, dan penuh kerinduan, bergantian antara anggun dan kekanak-kanakan dalam apresiasinya yang mendalam terhadap kesenangan dan cinta yang baru ditemukan, sederhana. Meskipun dia dengan berani tersenyum mengakui akhir dari perselingkuhannya, dia tetap menjadi sosok yang menyedihkan dan kesepian menghadapi masa depan yang pengap."[58]

      Potongan gambar publisitas dari film Hepburn dengan William Holden.
      Hepburn dengan lawan main William Holden dalam film Sabrina (1954)

      Hepburn menandatangani kontrak tujuh film dengan Paramount, dengan jeda 12 bulan di antara film untuk memberinya waktu untuk pekerjaan panggung.[59] Ia tampil di sampul majalah Time tanggal 7 September 1953, dan juga dikenal karena gaya pribadinya.[60] Setelah sukses dalam Roman Holiday, Hepburn membintangi komedi romantis Cinderella karya Billy Wilder Sabrina (1954), di mana saudara laki-laki kaya (Humphrey Bogart dan William Holden) bersaing untuk mendapatkan kasih sayang putri sopir mereka yang polos (Hepburn). Atas penampilannya, ia dinominasikan untuk Academy Award tahun 1954 untuk Aktris Terbaik, sekaligus memenangkan BAFTA Award untuk Aktris Terbaik dalam Peran Utama pada tahun yang sama.[61] Bosley Crowther dari The New York Times menyatakan bahwa dia adalah "seorang wanita muda dengan rentang ekspresi yang luar biasa sensitif dan mengharukan dalam tubuhnya yang begitu rapuh dan ramping. Dia bahkan lebih bersinar sebagai putri dan hewan peliharaan di aula pelayan daripada saat dia menjadi seorang putri tahun lalu, dan tidak lebih dari itu yang bisa dikatakan."[62]

      Mel Ferrer dan Hepburn dalam War and Peace (1956)

      Hepburn juga kembali ke panggung pada tahun 1954, memerankan seorang peri air yang jatuh cinta dengan seorang manusia dalam drama fantasi Ondine di Broadway. Seorang kritikus untuk The New York Times berkomentar bahwa "entah bagaimana, Nona Hepburn mampu menerjemahkan [hal-hal yang tidak berwujud] ke dalam bahasa teater tanpa kelicikan atau kedewasaan dini. Dia memberikan penampilan yang berdenyut yang penuh keanggunan dan pesona, disiplin oleh naluri untuk realitas panggung". Penampilannya membuatnya memenangkan Tony Award untuk Penampilan Terbaik oleh Aktris Utama dalam Drama tahun 1954 tiga hari setelah dia memenangkan Academy Award untuk Roman Holiday, menjadikannya salah satu dari tiga aktris yang menerima penghargaan Academy dan Tony Awards untuk Aktris Terbaik pada tahun yang sama (dua lainnya adalah Shirley Booth dan Ellen Burstyn).[63] Selama produksi, Hepburn dan lawan mainnya Mel Ferrer memulai hubungan, dan menikah pada tanggal 25 September 1954 di Swiss.[64]

      Foto publisitas untuk Love in the Afternoon (1957)

      Meskipun ia tidak muncul dalam film baru yang dirilis pada tahun 1955, Hepburn menerima Golden Globe untuk Film Terfavorit Dunia tahun itu.[65] Setelah menjadi salah satu daya tarik box-office Hollywood yang paling populer, ia membintangi serangkaian film sukses selama sisa dekade tersebut, termasuk nominasi peran BAFTA dan Golden Globe-nya role sebagai Natasha Rostova di War and Peace (1956), adaptasi dari novel Tolstoy yang berlatar perang Napoleon, dibintangi Henry Fonda dan suaminya Mel Ferrer. Dia memamerkan kemampuan menarinya dalam film musikal debutnya, Funny Face (1957), di mana Fred Astaire, seorang fotografer mode, menemukan seorang pegawai toko buku beatnik (Hepburn) yang, terpikat oleh perjalanan gratis ke Paris, menjadi model cantik. Hepburn membintangi komedi romantis lainnya, Love in the Afternoon (juga 1957), bersama Gary Cooper dan Maurice Chevalier.

      Hepburn memerankan Sister Luke dalam The Nun's Story (1959), yang berfokus pada perjuangan karakter untuk berhasil sebagai seorang biarawati, bersama lawan mainnya Peter Finch. Peran tersebut menghasilkan nominasi Academy Award ketiga bagi Hepburn, dan memberinya Penghargaan BAFTA kedua. Ulasan di Variety tertulis: "Hepburn memiliki peran film yang paling menuntut, dan dia memberikan penampilan terbaiknya",[66] sementara Henry Hart dalam Films in Review menyatakan bahwa penampilannya "akan selamanya membungkam mereka yang menganggapnya bukan seorang aktris melainkan simbol anak/wanita yang berkelas. Perannya sebagai Sister Luke adalah salah satu penampilan terhebat di layar kaca."[67] Hepburn menghabiskan waktu satu tahun untuk meneliti dan menggarap peran tersebut, dengan mengatakan, "Saya memberikan lebih banyak waktu, tenaga, dan pikiran untuk peran ini daripada semua penampilan layar saya sebelumnya".[68]

      Setelah The Nun's Story, Hepburn menerima sambutan yang biasa-biasa saja karena membintangi film petualangan romantis bersama Anthony Perkins Green Mansions (1959), di mana dia berperan sebagai Rima, seorang gadis hutan yang jatuh cinta dengan seorang musafir Venezuela,[69] dan The Unforgiven (1960), satu-satunya film barat miliknya, di mana ia tampil bersama Burt Lancaster dan Lillian Gish dalam cerita tentang rasisme terhadap sekelompok penduduk asli Amerika.[70]

      1961–1967: Breakfast at Tiffany's dan kesuksesan yang berkelanjutan

      sunting
      Hepburn sebagai Holly Golightly dalam Breakfast at Tiffany's (1961)

      Hepburn selanjutnya berperan sebagai Holly Golightly dari New York dalam Breakfast at Tiffany's (1961) karya Blake Edwards, sebuah film yang secara longgar didasarkan pada novella karya Truman Capote dengan judul yang sama. Capote tidak menyetujui banyak perubahan yang dilakukan untuk menyucikan cerita untuk adaptasi film, dan lebih memilih Marilyn Monroe untuk memerankan karakter tersebut, meskipun ia juga menyatakan bahwa Hepburn "melakukan pekerjaan yang hebat".[71] Karakter ini dianggap sebagai salah satu karakter paling terkenal di sinema Amerika, dan merupakan peran yang menentukan bagi Hepburn.[72] Gaun yang dikenakannya saat kredit pembukaan telah dianggap sebagai ikon abad ke-20, dan mungkin "gaun hitam kecil" paling terkenal sepanjang masa.[73][74][75][76] Hepburn menyatakan bahwa peran tersebut adalah "peran paling jazzy dalam karier saya"[77] tetapi mengakui: "Saya seorang introvert. Memainkan peran gadis ekstrovert adalah hal tersulit yang pernah saya lakukan."[78] Dia dinominasikan untuk Academy Award untuk Aktris Terbaik atas penampilannya.

      Pada tahun yang sama, Hepburn juga membintangi drama William Wyler The Children's Hour (1961), di mana dia dan Shirley MacLaine berperan sebagai guru yang hidupnya hancur setelah dua murid menuduh mereka sebagai lesbian.[79][80] Bosley Crowther dari The New York Times menulis bahwa film tersebut "tidak terlalu bagus aktingnya", kecuali Hepburn, yang "memberikan kesan sensitif dan murni" dari "tema yang diredam".[79] Majalah Variety juga memuji "sensitivitas lembut, proyeksi luar biasa, dan pernyataan emosional Hepburn", menambahkan bahwa Hepburn dan MacLaine "saling melengkapi dengan indah".[80]

      Hepburn dalam Charade (1963)

      Hepburn selanjutnya muncul bersama Cary Grant dalam film thriller komik Charade (1963), memerankan seorang janda muda yang dikejar oleh beberapa pria yang mengejar harta benda yang dicuri oleh suaminya yang dibunuh. Grant yang berusia 59 tahun, yang sebelumnya mengundurkan diri dari peran utama pria dalam Roman Holiday dan Sabrina, sensitif mengenai perbedaan usianya dengan Hepburn yang berusia 34 tahun, dan merasa tidak nyaman mengenai interaksi romantis tersebut. Untuk memuaskan kekhawatirannya, para pembuat film setuju untuk mengubah skenario sehingga karakter Hepburn mengejarnya.[81] Film itu ternyata menjadi pengalaman positif baginya; dia berkata, "Yang saya inginkan untuk Natal adalah film lain bersama Audrey Hepburn."[82] Peran tersebut membuat Hepburn memperoleh penghargaan BAFTA kompetitif yang ketiga, dan terakhir, serta nominasi Golden Globe lainnya. Kritikus Bosley Crowther kurang ramah terhadap penampilannya, menyatakan bahwa, "Hepburn dengan riang berkomitmen pada suasana hati betapa gilanya Anda dalam berbagai macam kostum Givenchy mahal yang jelas-jelas menenangkan."[83]

      Meskipun difilmkan pada musim panas tahun 1962 sebelum Charade, Hepburn bersatu kembali dengan lawan mainnya di Sabrina William Holden di Paris When It Sizzles (1964), sebuah komedi screwball di mana dia berperan sebagai asisten muda seorang penulis skenario Hollywood, yang membantu kebuntuan penulis-nya dengan mewujudkan fantasinya tentang kemungkinan plot. Produksinya terhambat oleh beberapa masalah. Holden gagal mencoba menghidupkan kembali percintaannya dengan Hepburn yang sekarang telah menikah, dan kecanduan alkoholnya mulai memengaruhi pekerjaannya. Setelah studio fotografi utama dimulai, dia menuntut pemecatan sinematografer Claude Renoir setelah melihat apa yang menurutnya tidak menarik berita harian.[84] Karena percaya takhayul, dia juga bersikeras mengenakan nomor kamar ganti 55 karena itu adalah nomor keberuntungannya dan meminta agar Hubert de Givenchy, desainer yang sudah lama bekerja untuknya, diberi penghargaan dalam film tersebut atas parfumnya.[84] Dijuluki "marshmallow-weight hokum" oleh Variety saat dirilis pada bulan April,[85] film tersebut "dikritik habis-habisan"[84] tetapi kritikus bersikap lebih baik terhadap penampilan Hepburn, menggambarkannya sebagai "makhluk yang menyegarkan dan individualis di era kurva yang berlebihan".[85]

      Hepburn dengan sinematografer Harry Stradling di lokasi syuting My Fair Lady (1964)

      Film kedua Hepburn yang dirilis pada tahun 1964 adalah adaptasi film dari musikal panggung My Fair Lady karya George Cukor, yang ditayangkan perdana pada bulan Oktober.[86] Soundstage wrote that "not since Gone with the Wind has a motion picture created such universal excitement as My Fair Lady",[63] meskipun pemilihan Hepburn untuk peran gadis bunga Cockney Eliza Doolittle merupakan sumber perselisihan. Julie Andrews, yang awalnya ingin memerankan karakter tersebut di atas panggung, tidak ditawari peran tersebut karena produser Jack L. Warner menganggap Hepburn adalah tawaran yang lebih "menguntungkan". Hepburn awalnya meminta Warner untuk memberikan peran tersebut kepada Andrews tetapi akhirnya terpilih. Gesekan lebih lanjut terjadi ketika, meskipun Hepburn yang bukan penyanyi telah bernyanyi di Funny Face dan memiliki persiapan vokal yang panjang untuk peran dalam My Fair Lady, vokalnya diisi suaranya oleh Marni Nixon, yang suaranya dianggap lebih cocok untuk peran tersebut.[87][88] Hepburn awalnya kesal dan meninggalkan lokasi syuting ketika diberitahu.[d]

      Para kritikus memuji penampilan Hepburn. Crowther menulis bahwa, "Hal yang paling membahagiakan tentang [My Fair Lady] adalah bahwa Audrey Hepburn dengan luar biasa membenarkan keputusan Jack Warner untuk membuatnya memainkan peran utama."[87] Gene Ringgold dari Soundstage juga berkomentar, "Audrey Hepburn luar biasa. Dia adalah Eliza sepanjang masa",[63] sambil menambahkan, "Semua orang sepakat bahwa jika Julie Andrews tidak ada dalam film tersebut, Audrey Hepburn adalah pilihan yang sempurna."[63] Pengulas di majalah Time mengatakan bahwa "penampilannya yang anggun dan glamor" adalah "yang terbaik dalam kariernya".[89] Andrews memenangkan Penghargaan Akademi untuk Mary Poppins di Academy Awards ke-37 tahun 1964 dan Hepburn mendapatkan nominasi Aktris Terbaik untuk penghargaan Golden Globe dan New York Film Critics Circle.[90]

      Hepburn dan Albert Finney dalam Two for the Road (1967).

      Hepburn muncul dalam berbagai genre termasuk komedi perampokan How to Steal a Million (1966). Hepburn berperan sebagai putri seorang kolektor seni ternama, yang koleksinya seluruhnya berisi barang palsu yang akan segera diungkap sebagai barang palsu. Karakternya memainkan peran seorang putri yang berbakti yang mencoba membantu ayahnya dengan bantuan seorang pria yang diperankan oleh Peter O'Toole. Film ini diikuti oleh dua film pada tahun 1967. Yang pertama adalah Two for the Road, drama komedi Inggris non-linier dan inovatif yang menelusuri perjalanan pernikahan pasangan yang bermasalah. Sutradara Stanley Donen mengatakan bahwa Hepburn lebih bebas dan bahagia daripada yang pernah ia lihat, dan ia menganggap hal itu berkat lawan mainnya Albert Finney.[91] Yang kedua, Wait Until Dark, adalah film menegangkan di mana Hepburn menunjukkan kemampuan aktingnya dengan memainkan peran seorang wanita buta yang ketakutan. Difilmkan di ambang perceraiannya, itu adalah film yang sulit baginya, karena suaminya Mel Ferrer adalah produsernya. Dia kehilangan 15 pon karena stres, tetapi dia menemukan penghiburan dalam lawan main Richard Crenna dan sutradara Terence Young. Hepburn mendapatkan nominasi Academy Award kompetitif kelima dan terakhirnya untuk Aktris Terbaik; Bosley Crowther menegaskan, "Hepburn memainkan peran yang menyentuh hati, kecepatannya dalam berubah dan keterampilannya dalam menunjukkan rasa takut menarik simpati dan kecemasan padanya dan memberinya kekuatan sejati di adegan terakhir."[92]

      1968–1993: Proyek semi-pensiun dan akhir

      sunting
      Foto publisitas Hepburn dengan Sean Connery dari film Robin Hood.
      Hepburn dan Sean Connery dalam Robin and Marian (1976)

      Setelah tahun 1967, Hepburn memilih untuk mengabdikan lebih banyak waktu untuk keluarganya dan hanya berakting sesekali. Ia mencoba kembali memerankan Maid Marian di bagian periode Robin and Marian (1976) bersama Sean Connery berperan sebagai Robin Hood, yang cukup sukses. Roger Ebert memuji chemistry Hepburn dengan Connery, menulis, "Connery dan Hepburn Mereka tampaknya telah mencapai kesepahaman diam-diam tentang karakter masing-masing. Mereka bersinar. Mereka benar-benar tampak saling mencintai. Dan mereka diproyeksikan sebagai orang-orang yang luar biasa kompleks, penuh kasih sayang, dan lembut; perjalanan 20 tahun telah memberikan mereka keanggunan dan kebijaksanaan."[93] Hepburn bersatu kembali dengan sutradara Terence Young dalam produksi Bloodline (1979), berbagi peran utama dengan Ben Gazzara, James Mason, dan Romy Schneider.[94] Film ini, yang menjadi intrik internasional di kalangan jet-set, gagal secara kritis dan box office. Peran utama terakhir Hepburn dalam film layar lebar adalah beradu akting dengan Gazzara dalam film komedi They All Laughed (1981), disutradarai oleh Peter Bogdanovich.[95] Film ini dibayangi oleh pembunuhan salah satu bintangnya, Dorothy Stratten, dan hanya dirilis secara terbatas. Enam tahun kemudian, Hepburn beradu akting dengan Robert Wagner dalam sebuah film yang dibuat khusus untuk televisi film pencurian, Love Among Thieves (1987).[96]

      Setelah menyelesaikan peran film terakhirnya – penampilan cameo sebagai malaikat dalam Always (1989) karya Steven Spielberg – Hepburn hanya menyelesaikan dua proyek hiburan lagi, keduanya mendapat pujian kritis. Gardens of the World with Audrey Hepburn adalah serial dokumenter PBS, yang difilmkan di tujuh negara pada musim semi dan panas tahun 1990. Acara spesial berdurasi satu jam mendahuluinya pada bulan Maret 1991, dan serial itu sendiri memulai pemutaran perdana nasional PBS pada tanggal 24 Januari 1993, hari upacara pemakamannya di Tolochenaz. Atas episode "Flower Gardens", Hepburn dianugerahi penghargaan anumerta Primetime Emmy Award untuk Prestasi Individu yang Luar Biasa – Pemrograman Informasional pada tahun 1993. Proyek lainnya adalah album kata-kata yang diucapkan, Audrey Hepburn's Enchanted Tales, yang menampilkan pembacaan cerita anak-anak klasik dan direkam pada tahun 1992. Hal ini membuatnya mendapatkan penghargaan anumerta Grammy Award untuk Album Kata-kata Lisan Terbaik untuk Anak-anak.[97]

      Pekerjaan Kemanusiaan

      sunting

      Pada tahun 1950-an, Hepburn menarasikan dua program radio untuk UNICEF, menceritakan kembali kisah anak-anak tentang perang.[98] Pada tahun 1989, Hepburn diangkat sebagai Duta Besar UNICEF. Pada pengangkatannya, ia menyatakan bahwa ia bersyukur telah menerima bantuan internasional setelah mengalami pendudukan Jerman saat masih anak-anak, dan ingin menunjukkan rasa terima kasihnya kepada organisasi tersebut.[99]

      1988–1992

      sunting
      Hepburn bersama seorang anak selama misi UNICEF.
      Hepburn menerima Penghargaan Internasional Danny Kaye untuk Anak-anak dari UNICEF pada tahun 1989.

      Misi lapangan pertama Hepburn untuk UNICEF adalah ke Ethiopia pada tahun 1988. Ia mengunjungi panti asuhan di Mek'ele yang menampung 500 anak kelaparan dan meminta UNICEF mengirimkan makanan.[100] Tentang perjalanan itu, katanya,

      Hatiku hancur. Aku merasa putus asa. Aku tak tahan membayangkan dua juta orang berada dalam bahaya kelaparan, banyak di antaranya anak-anak, [dan] bukan karena tidak ada banyak makanan yang tersedia di pelabuhan utara Shoa. Makanan itu tidak dapat didistribusikan. Musim semi lalu, pekerja Palang Merah dan UNICEF diperintahkan keluar dari provinsi utara karena dua perang saudara yang terjadi bersamaan... Aku pergi ke daerah pemberontak dan melihat ibu-ibu dan anak-anak mereka yang berjalan kaki selama sepuluh hari, bahkan tiga minggu, mencari makanan, menetap di dasar gurun, di kamp-kamp darurat tempat mereka mungkin mati. Mengerikan. Gambaran itu terlalu berat bagiku. 'Dunia Ketiga' adalah istilah yang kurang aku sukai, karena kita semua adalah satu dunia. Aku ingin orang-orang tahu bahwa sebagian besar umat manusia sedang menderita.[101]

      Pada bulan Agustus 1988, Hepburn pergi ke Turki untuk kampanye imunisasi. Ia menyebut Turki sebagai "contoh terindah" dari kemampuan UNICEF. Mengenai perjalanan itu, ia berkata, "Tentara memberi kami truk mereka, pedagang ikan memberi gerobak mereka untuk vaksin, dan begitu tanggalnya ditetapkan, butuh sepuluh hari untuk memvaksinasi seluruh negeri. Lumayan."[100] Pada bulan Oktober, Hepburn pergi ke Amerika Selatan. Mengenai pengalamannya di Venezuela dan Ekuador, Hepburn menceritakannya kepada Kongres Amerika Serikat, "Saya menyaksikan komunitas pegunungan kecil, daerah kumuh, dan permukiman kumuh menerima sistem air untuk pertama kalinya melalui suatu keajaiban – dan keajaiban itu adalah UNICEF. Saya menyaksikan anak laki-laki membangun sekolah mereka sendiri dengan batu bata dan semen yang disediakan oleh UNICEF."[102]

      Hepburn melakukan tur ke Amerika Tengah pada Februari 1989, dan bertemu dengan para pemimpin di Honduras, El Salvador, dan Guatemala. Pada bulan April, ia mengunjungi Sudan bersama Wolders sebagai bagian dari misi yang disebut "Operasi Lifeline". Karena perang saudara, pasokan makanan dari lembaga bantuan terputus. Misinya adalah untuk mengangkut makanan ke Sudan selatan. Hepburn berkata, “Saya hanya melihat satu kebenaran yang mencolok: Ini bukanlah bencana alam, melainkan tragedi buatan manusia yang hanya ada satu solusi buatan manusia – perdamaian.”[100] Pada bulan Oktober 1989, Hepburn dan Wolders pergi ke Bangladesh. John Isaac, seorang fotografer PBB, mengatakan, "Seringkali anak-anak dihinggapi lalat, tapi dia hanya akan memeluk mereka. Saya belum pernah melihat yang seperti itu. Orang lain agak ragu-ragu, tapi dia hanya akan memeluk mereka. Anak-anak akan datang untuk memegang tangannya, menyentuhnya – dia seperti Pied Piper."[14]

      Pada bulan Oktober 1990, Hepburn pergi ke Vietnam, dalam upaya untuk berkolaborasi dengan pemerintah untuk program imunisasi nasional yang didukung UNICEF dan program air bersih. Pada bulan September 1992, empat bulan sebelum kematiannya, Hepburn pergi ke Somalia. Ia menyebutnya "kiamat", katanya, "Saya masuk ke dalam mimpi buruk. Saya pernah melihat kelaparan di Etiopia dan Bangladesh, tetapi saya belum pernah melihat yang seperti ini – jauh lebih buruk daripada yang bisa saya bayangkan. Saya tidak siap untuk ini."[100] Meskipun terluka oleh apa yang dilihatnya, Hepburn masih memiliki harapan, menyatakan:

      Memasuki abad ke-21, ada banyak hal yang perlu direnungkan. Kita melihat sekeliling dan menyadari bahwa janji-janji masa lalu harus terwujud. Orang-orang masih hidup dalam kemiskinan yang parah, orang-orang masih kelaparan, orang-orang masih berjuang untuk bertahan hidup. Dan di antara orang-orang ini, kita melihat anak-anak, selalu anak-anak: perut mereka yang membesar, mata mereka yang sedih, wajah mereka yang bijaksana yang memperlihatkan penderitaan, semua penderitaan yang telah mereka tanggung dalam tahun-tahun mereka yang singkat.[103]

      Pengakuan

      sunting

      Presiden Amerika Serikat George H. W. Bush memberikan penghargaan kepada Hepburn Presidential Medal of Freedom sebagai pengakuan atas karyanya dengan UNICEF, dan Academy of Motion Picture Arts and Sciences secara anumerta menganugerahinya Jean Hersholt Humanitarian Award atas kontribusinya terhadap kemanusiaan.[104][105] Pada tahun 2002, di Sesi Khusus Perserikatan Bangsa-Bangsa tentang Anak-Anak, UNICEF menghormati warisan kerja kemanusiaan Hepburn dengan meresmikan sebuah patung, "The Spirit of Audrey", di kantor pusat UNICEF di New York. Pengabdiannya kepada anak-anak juga diakui melalui United States Fund for UNICEF's Audrey Hepburn Society.[106][107]

      Kehidupan pribadi dan tahun-tahun terakhir

      sunting

      Multilingualisme

      sunting

      Selain bahasa aslinya Inggris dan Belanda, Hepburn juga fasih berbahasa Prancis (yang dipelajarinya di sekolah di Belgia), Jerman, Italia, dan Spanyol.[108] Sepanjang hidupnya, Hepburn tinggal di banyak negara, termasuk menghabiskan masa kecilnya di Belgia, Inggris, dan Belanda, dan masa dewasanya di Amerika Serikat, Italia, dan Swiss,[109] dan melakukan perjalanan secara luas selama tahun-tahun terakhir hidupnya sebagai bagian dari pekerjaan kemanusiaannya dengan UNICEF.[110]

      Pernikahan, hubungan, dan anak-anak

      sunting
      Hepburn dengan suaminya Mel Ferrer pada tahun 1966

      Pada tahun 1952, Hepburn bertunangan dengan industrialis James Hanson,[111] yang telah dikenalnya sejak awal masa tinggalnya di London. Dia menyebutnya "cinta pada pandangan pertama", tetapi setelah gaun pengantinnya pas dan tanggalnya ditentukan, dia memutuskan pernikahan itu tidak akan berhasil karena tuntutan karier mereka akan membuat mereka berpisah hampir sepanjang waktu.[112] Dia mengeluarkan pernyataan publik tentang keputusannya, dengan mengatakan, "Ketika saya menikah, saya ingin telah benar-benar menikah".[113] Pada awal tahun 1950-an, dia juga berkencan dengan produser masa depan Hair Michael Butler.[114]

      Hepburn dengan pasangan barunya setelah pernikahan keduanya berakhir.
      Hepburn dan pasangannya Robert Wolders di Gedung Putih pada tahun 1981

      Pada sebuah pesta koktail yang diselenggarakan oleh teman bersama Gregory Peck, Hepburn bertemu dengan aktor Amerika Mel Ferrer, dan menyarankan agar mereka bermain bersama dalam sebuah drama.[63][115] Pertemuan tersebut membawa mereka untuk berkolaborasi dalam Ondine, di mana mereka memulai hubungan. Delapan bulan kemudian, pada tanggal 25 September 1954, mereka menikah di Bürgenstock, Swiss,[116] saat mempersiapkan diri untuk membintangi bersama dalam film War and Peace (1956).

      Ia dan Ferrer memiliki seorang putra, Sean Hepburn Ferrer, yang lahir pada tanggal 17 Juni 1960.[117] Sebelum kelahiran Sean, Hepburn mengalami dua kehamilan lain yang berakhir dengan keguguran, yang kedua pada usia enam bulan.[109][117][118] Ferrer dikabarkan terlalu mengontrol, dan disebut oleh orang lain sebagai "Svengali" - sebuah ide yang ditertawakan oleh Hepburn. William Holden pernah berkata, "Saya rasa Audrey membiarkan Mel berpikir bahwa dia memengaruhinya." Setelah 14 tahun menikah, pasangan itu bercerai pada tahun 1968.[119]

      Pada tahun 1960, Hepburn menetap di Swiss, setelah memutuskan untuk mengurangi pekerjaan filmnya dan tinggal di negara tempat putra pertamanya Sean lahir. Saat mencari rumah, dia fokus pada wilayah Swiss yang berbahasa Prancis, Romandie, untuk menghindari Sean belajar bahasa Jerman di sekolah – sebuah gema dari masa kecilnya yang traumatis pada masa perang. Dia membeli tanah pedesaan dengan 21 kamar "La Paisible" ("The Peaceful One") di desa pedesaan Tolochenaz, Vaud. Perkebunan terpencil itu, yang dikelilingi tembok tinggi, sesuai dengan keinginannya akan privasi, dan Hepburn gemar memasak dengan hasil bumi dari kebun sayur-sayurannya yang luas.[120]

      Hepburn bertemu dengan suami keduanya, psikiater Italia Andrea Dotti, dalam sebuah pelayaran Mediterania bersama teman-temannya pada bulan Juni 1968. Dia yakin dia akan memiliki lebih banyak anak dan mungkin berhenti bekerja.[121][122] Mereka menikah pada tanggal 18 Januari 1969, dan putra mereka Luca Andrea Dotti lahir pada tanggal 8 Februari 1970.[117] Saat mengandung Luca pada tahun 1969, Hepburn lebih berhati-hati, beristirahat selama berbulan-bulan sebelum melahirkan bayinya melalui operasi caesar. Hepburn mengalami keguguran pada tahun 1974.[117]

      Dotti dan Hepburn sama-sama tidak setia, Dotti dengan wanita yang lebih muda dan Hepburn dengan aktor Ben Gazzara selama pembuatan film Bloodline (1979).[123] Pernikahan itu berlangsung selama 12 tahun dan bubar pada tahun 1982.[117][124]

      Dari tahun 1980 hingga kematiannya pada tahun 1993, Hepburn menjalin hubungan dengan aktor Belanda Robert Wolders, duda dari aktris Merle Oberon.[33] Dia bertemu Wolders melalui seorang teman selama tahun-tahun terakhir pernikahan keduanya. Pada tahun 1989, dia menyebut sembilan tahun yang dihabiskannya bersamanya sebagai tahun-tahun paling bahagia dalam hidupnya, dan menyatakan bahwa dia menganggap tahun-tahun itu sebagai pernikahan, hanya saja tidak secara resmi.[125]

      Penyakit dan kematian

      sunting
      Tugu peringatan Hepburn di lokasi pemakamannya di Eropa.
      Makam Hepburn di Tolochenaz, Swiss

      Sekembalinya ke Swiss dari Somalia pada akhir September 1992, Hepburn merasakan sakit perut. Meskipun tes medis awal di Swiss tidak memberikan hasil yang meyakinkan, laparoskopi yang dilakukan di Cedars-Sinai Medical Center di Los Angeles pada awal November mengungkapkan bentuk kanker perut langka yang termasuk dalam kelompok kanker yang dikenal sebagai pseudomyxoma peritonei.[126] Setelah tumbuh perlahan selama beberapa tahun, kanker tersebut telah bermetastasis sebagai lapisan tipis di atas usus halusnya. Setelah operasi, Hepburn memulai kemoterapi.[127]

      Hepburn dan keluarganya kembali ke Swiss untuk merayakan Natal terakhirnya. Karena dia masih dalam masa pemulihan pascaoperasi, dia tidak dapat terbang dengan pesawat komersial. Teman lamanya, perancang busana Hubert de Givenchy, diatur untuk sosialita Rachel Lambert "Bunny" Mellon untuk mengirimkan jet pribadinya Gulfstream, yang penuh dengan bunga, untuk membawa Hepburn dari Los Angeles ke Jenewa. Dia menghabiskan hari-hari terakhirnya di perawatan rumah sakit di rumahnya di Tolochenaz, Vaud, dan kadang-kadang cukup sehat untuk berjalan-jalan di kebunnya, tetapi secara bertahap ia harus beristirahat di tempat tidur.[128]

      Pada malam 20 Januari 1993, Hepburn meninggal saat tidur di rumahnya. Dia berusia 63 tahun. Setelah kematiannya, Gregory Peck merekam penghormatan kepada Hepburn di mana dia dengan berlinang air mata membacakan puisi "Unending Love" karya Rabindranath Tagore.[129] Upacara pemakaman diadakan di gereja desa Tolochenaz pada tanggal 24 Januari 1993. Maurice Eindiguer, pendeta yang sama yang menikahkan Hepburn dan Mel Ferrer dan membaptis putranya Sean pada tahun 1960, memimpin pemakamannya, sementara Pangeran Sadruddin Aga Khan menyampaikan pidato penghormatan. Banyak anggota keluarga dan teman menghadiri pemakaman, termasuk putra-putranya, pasangannya Robert Wolders, saudara tirinya Ian Quarles van Ufford, mantan suami Andrea Dotti dan Mel Ferrer, Hubert de Givenchy, eksekutif UNICEF, dan sesama aktor Alain Delon dan Roger Moore.[130] Rangkaian bunga dikirimkan ke pemakaman oleh Gregory Peck, Elizabeth Taylor, dan keluarga kerajaan Belanda.[131] Kemudian pada hari yang sama, Hepburn dimakamkan di Pemakaman Tolochenaz.[132]

      Warisan

      sunting

      Warisan Hepburn bertahan lama setelah kematiannya. American Film Institute menyebut Hepburn sebagai yang ketiga di antara bintang wanita terbaik di sinema Amerika. Dia adalah salah satu dari sedikit penghibur yang telah memenangkan Academy, Emmy, Grammy dan Tony Awards. Dia memenangkan rekor tiga BAFTA Awards untuk Aktris Inggris Terbaik dalam Peran Utama. Dia menerima penghormatan dari Film Society of Lincoln Center pada tahun 1991 dan ia sering menjadi presenter di Academy Awards. Ia menerima Penghargaan Prestasi Seumur Hidup BAFTA pada tahun 1992.[133] Dia menerima banyak penghargaan anumerta, termasuk Jean Hersholt Humanitarian Award tahun 1993 dan penghargaan Grammy dan Emmy yang kompetitif. Pada bulan Januari 2009, Hepburn masuk dalam daftar The Times sebagai 10 aktris Inggris terbaik sepanjang masa.[133] Pada tahun 2010, Emma Thompson berpendapat bahwa Hepburn "tidak bisa bernyanyi dan dia tidak bisa berakting"; beberapa orang setuju, yang lain tidak setuju.[134] Putra Hepburn, Sean, kemudian berkata, "Ibu saya mungkin orang pertama yang mengatakan bahwa ia bukanlah aktris terbaik di dunia. Namun, ia adalah seorang bintang film."[135]

      Patung lilin Hepburn di Madame Tussauds, London

      Dia telah menjadi subjek banyak biografi sejak kematiannya, termasuk dramatisasi hidupnya pada tahun 2000 yang berjudul The Audrey Hepburn Story yang dibintangi Jennifer Love Hewitt dan Emmy Rossum sebagai Hepburn tua dan muda.[136] Putra dan cucunya, Sean dan Emma Ferrer, membantu memproduksi film dokumenter biografi yang disutradarai oleh Helena Coan, berjudul Audrey (2020). Film ini dirilis dengan sambutan positif.[137][138]

      Pada tahun 2012, Hepburn termasuk dalam ikon budaya Inggris yang dipilih oleh seniman Sir Peter Blake untuk tampil dalam versi baru dari karya seninya yang paling terkenal – sampul album Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band oleh the Beatles– untuk merayakan tokoh budaya Inggris sepanjang hidupnya sejauh ini yang paling dikaguminya.[139] Pada tanggal 4 Mei 2014, Google menampilkan doodle di berandanya tepat pada hari ulang tahun Hepburn yang ke-85.[140]

      Sean Ferrer mendirikan Audrey Hepburn Children's Fund[141] untuk mengenang ibunya tak lama setelah kematiannya. Dana AS untuk UNICEF juga mendirikan Audrey Hepburn Society: Masyarakat tersebut menyelenggarakan pesta amal tahunan untuk pengumpulan dana, hingga Ferrer terlibat dalam tuntutan hukum pada akhir tahun 2010-an atas nama harta warisan ibunya.[142][143] Dotti juga menjadi pelindung badan amal Pseudomyxoma Survivor, yang didedikasikan untuk memberikan dukungan kepada pasien kanker langka yang berakibat fatal bagi Hepburn, pseudomyxoma peritonei,[144] dan Sean Ferrer menjadi duta penyakit langka sejak tahun 2014 dan tahun 2015 atas nama European Organisation for Rare Diseases.[145] Setahun setelah kematian ibunya pada tahun 1993, Ferrer mendirikan Audrey Hepburn Children's Fund (awalnya bernama Hollywood for Children Inc.),[146] sebuah badan amal yang didanai oleh pameran memorabilia Audrey Hepburn. Ia memimpin badan amal tersebut bekerja sama dengan saudara tirinya, Luca Dotti, dan Robert Wolders, pasangan ibunya, yang bertujuan untuk melanjutkan pekerjaan kemanusiaan Audrey Hepburn.[147] Ferrer membawa pameran "Timeless Audrey" dalam tur dunia untuk mengumpulkan uang bagi yayasan.[148] Ia menjabat sebagai Ketua Dana tersebut sebelum mengundurkan diri pada tahun 2012 dan menyerahkan jabatan tersebut kepada Dotti.[141] Pada tahun 2017, Ferrer dituntut oleh Dana tersebut atas dugaan tindakan yang menguntungkan dirinya sendiri.[141] Pada bulan Oktober 2017, Ferrer menanggapi dengan menggugat Dana tersebut atas pelanggaran merek dagang, mengklaim bahwa Dana tersebut tidak lagi memiliki hak untuk menggunakan nama atau rupa Hepburn.[146] Gugatan Ferrer terhadap Dana tersebut dibatalkan pada bulan Maret 2018 karena pengaduan tersebut tidak memasukkan Dotti sebagai tergugat.[149] Pada tahun 2019, pengadilan berpihak pada Ferrer, dengan hakim memutuskan tidak ada dasar bagi klaim lembaga amal tersebut bahwa mereka memiliki hak independen untuk menggunakan nama dan rupa Audrey Hepburn, atau untuk membuat kontrak dengan pihak ketiga tanpa persetujuan Ferrer.[142][143]

      Citra Hepburn banyak digunakan dalam kampanye iklan di seluruh dunia. Di Jepang, serangkaian iklan menggunakan klip Hepburn yang diwarnai dan disempurnakan secara digital dalam Roman Holiday untuk mengiklankan Kirin teh hitam. Di Amerika Serikat, Hepburn ditampilkan dalam iklan Gap tahun 2006 yang menggunakan klip dirinya menari dari Funny Face, diatur ke "Back in Black" milik AC/DC, dengan slogan "It's Back – The Skinny Black Pant". Untuk merayakan kampanye "Keep it Simple", Gap memberikan donasi yang cukup besar kepada Audrey Hepburn Children's Fund.[150] Pada tahun 2013, sebuah representasi yang dimanipulasi komputer dari Hepburn digunakan dalam iklan televisi untuk coklat batangan Inggris Galaxy.[151][152] Pada tahun 2025, dia menjadi subjek "Audrey Hepburn", sebuah lagu oleh penyanyi-penulis lagu Maisie Peters.[153]

      Ikon gambar dan gaya publik

      sunting
      Foto Publisitas Hepburn menampilkan rambut pendek dan sepatu bersol datar.
      Hepburn dengan gaya rambut pendek dan mengenakan salah satu penampilan khasnya: turtleneck hitam, celana panjang hitam ramping, dan sepatu balet

      Hepburn dikenal karena pilihan busananya dan penampilannya yang khas, sampai-sampai jurnalis Mark Tungate menggambarkannya sebagai merek yang dapat dikenali.[154] Ketika ia pertama kali menjadi bintang dalam Roman Holiday (1953), ia dipandang sebagai sosok ideal feminin alternatif yang lebih menarik bagi wanita daripada pria, dibandingkan dengan Marilyn Monroe dan Elizabeth Taylor yang lebih seksi dan berlekuk.[155][156] Dengan gaya rambutnya yang pendek, alis tebal, tubuh langsing, dan penampilan "gamine", ia menampilkan penampilan yang lebih mudah ditiru oleh para wanita muda dibandingkan dengan penampilan bintang film yang lebih seksual.[157] Pada tahun 1954, fotografer mode Cecil Beaton menyatakan Hepburn sebagai "perwujudan publik dari cita-cita feminin baru kita" di Vogue, dan menulis bahwa "Tak seorang pun pernah tampak seperti dia sebelum Perang Dunia II ... Namun, kita menyadari ketepatan penampakan ini dalam kaitannya dengan kebutuhan historis kita. Buktinya, ribuan tiruan telah muncul."[156] Majalah tersebut dan versi Inggris sering melaporkan gayanya sepanjang dekade berikutnya.[158] Bersama model Twiggy, Hepburn disebut-sebut sebagai salah satu tokoh publik utama yang membuat gaya hidup langsing menjadi tren.[157] Vogue has referred to dia sebagai "puncak kecantikan klasik".

      Ditambahkan ke International Best Dressed List Pada tahun 1961, Hepburn dikaitkan dengan gaya minimalis, biasanya mengenakan pakaian dengan siluet sederhana yang menonjolkan tubuh langsingnya, seperti warna monokromatik dengan aksesori pernyataan sesekali.[159] Pada akhir tahun 1950-an, Hepburn mempopulerkan legging hitam polos.[160] Dia khususnya dikaitkan dengan perancang busana Prancis Hubert de Givenchy, yang pertama kali disewa untuk mendesain lemari pakaiannya di layar untuk film Hollywood keduanya, Sabrina (1954), ketika dia masih belum dikenal sebagai seorang aktris film dan dia adalah seorang couturier muda yang baru saja memulai rumah modenya.[161] Meskipun awalnya kecewa karena "Nona Hepburn" bukanlah Katharine Hepburn seperti yang disangkanya, Givenchy dan Hepburn menjalin persahabatan seumur hidup.[161][162]

      Image from Breakfast at Tiffany's
      Bersama George Peppard dalam Breakfast at Tiffany's (1961)
      Image from Charade in 1963
      Bersama Cary Grant dalam Charade (1963)

      Selain Sabrina, Givenchy juga mendesain kostumnya untuk Love in the Afternoon (1957), Breakfast at Tiffany's (1961), Funny Face (1957), Charade (1963), Paris When It Sizzles (1964), dan How to Steal a Million (1966), serta mendandaninya di luar layar.[161] Menurut Moseley, mode memainkan peran sentral yang tidak biasa dalam banyak film Hepburn, yang menyatakan bahwa "kostum tidak terikat dengan karakter, berfungsi 'diam-diam' dalam mise-en-scène, tetapi sebagai 'mode' menjadi daya tarik dalam estetika itu sendiri".[163] Ia juga menjadi wajah parfum pertama Givenchy, L'Interdit, pada tahun 1957.[164] Selain kemitraannya dengan Givenchy, Hepburn juga dianggap berjasa dalam meningkatkan penjualan Burberry trench coat ketika dia mengenakannya dalam Breakfast at Tiffany's, dan dikaitkan dengan merek alas kaki Italia Tod's.[165]

      Dalam kehidupan pribadinya, Hepburn lebih suka mengenakan pakaian kasual dan nyaman, berbeda dengan adibusana yang ia kenakan di layar kaca dan acara publik.[166] Meskipun dikagumi karena kecantikannya, dia tidak pernah menganggap dirinya menarik, menyatakan dalam sebuah wawancara tahun 1959 bahwa "bahkan bisa dibilang aku membenci diriku sendiri di saat-saat tertentu. Aku terlalu gemuk, atau mungkin terlalu tinggi, atau mungkin terlalu jelek ... bisa dibilang, ketegasanku bermula dari rasa tidak aman dan rendah diri yang mendasarinya. Aku tidak bisa menaklukkan perasaan-perasaan ini dengan bersikap bimbang. Aku menemukan satu-satunya cara untuk mengalahkan mereka adalah dengan mengadopsi dorongan yang kuat dan terkonsentrasi."[167] Pada tahun 1989, ia menyatakan bahwa "penampilan saya bisa diraih ... Wanita bisa tampil seperti Audrey Hepburn dengan mengibaskan rambut mereka, membeli kacamata besar, dan gaun kecil tanpa lengan."[159]

      Pengaruh Hepburn sebagai ikon gaya masih berlanjut beberapa dekade setelah puncak karier aktingnya pada tahun 1950-an dan 1960-an. Moseley mencatat bahwa terutama setelah kematiannya pada tahun 1993, dia semakin dikagumi, dengan majalah-majalah sering memberi saran kepada pembaca tentang cara mendapatkan penampilannya, dan perancang busana menggunakannya sebagai inspirasi.[168][157] Sepanjang kariernya dan setelah kematiannya, Hepburn menerima banyak penghargaan atas penampilan penuh gaya dan daya tariknya. Misalnya, dia dinobatkan sebagai “wanita tercantik sepanjang masa”[169] dan "wanita tercantik abad ke-20"[170] dalam jajak pendapat oleh Evian dan QVC masing-masing, dan pada tahun 2015, terpilih sebagai "orang Inggris paling bergaya sepanjang masa" dalam jajak pendapat yang ditugaskan oleh Samsung.[171] Kostum filmnya menghasilkan banyak uang dalam pelelangan: salah satunya adalah "gaun hitam kecil" yang dirancang oleh Givenchy untuk Breakfast at Tiffany's dijual oleh Christie's dengan harga rekor sebesar £467.200 pada tahun 2006.[172][e]

      Pada tahun 1999, HarperCollins menerbitkan Audrey's Style oleh Pamela Keogh, buku setebal 340 halaman yang dikhususkan untuk kepribadian, keyakinan, dan gaya Hepburn. Buku itu memuat wawancara dengan beberapa orang yang paling mengenalnya, dan juga memuat banyak foto dirinya, beberapa di antaranya jarang terlihat sebelumnya.[177]

      Filmografi

      sunting
      TahunJudulPeranCatatan
      1948Nederlands in 7 lessen
      (Dutch in Seven Lessons)      		PramugariDokumenter
      1950One Wild OatResepsionis hotel
      1951Laughter in ParadiseCigarette Girl
      Young Wives' TaleEve Lester
      The Lavender Hill MobChiquita
      1952The Secret PeopleNora Brentano
      Monte Carlo BabyLinda FarrellNovelis Prancis, Colette menemukan Hepburn di lokasi, dan memilihnya sebagai pemeran Gigi di panggung Broadway.
      Nous irons à Monte Carlo
      (We Will Go to Monte Carlo)      		Melissa WalterMonte Carlo Baby versi Prancis
      1953Roman HolidayPrincess AnnAcademy Award, kategori Aktris Terbaik
      BAFTA: Aktris Terbaik
      Golden Globe: Aktris Drama Terbaik
      1954SabrinaSabrina FairchildNominasi Academy Award: Aktris Terbaik
      nominasi BAFTA: Aktris Terbaik
      1956War and PeaceNatasha RostovNominasi Golden Globe: Aktris Drama Terbaik
      nominasi BAFTA: Aktris Terbaik
      1957Funny FaceJo
      Love in the AfternoonAriane Chavasse/gadis kurusNominasi Golden Globe: Aktris Musikal/Komedi Terbaik
      1959Green MansionsRimaSutradara: Mel Ferrer
      The Nun's StorySuster Luke (Gabrielle van der Mal)Nominasi Academy Award: Aktris terbaik
      Aktris Terbaik versi BAFTA
      nominasi Golden Globe: Aktris Drama Terbaik
      1960The UnforgivenRachel Zachary
      1961Breakfast at Tiffany'sHolly GolightlyNominasi Academy Award: Aktris Terbaik
      The Children's HourKaren Wright
      1963CharadeRegina LampertNominasi Golden Globe: Aktris Musikal/Komedi Terbaik
      Aktris Terbaik versi BAFTA
      1964Paris, When It SizzlesGabrielle Simpson
      My Fair LadyEliza DoolittleNominasi Golden Globe: Aktris Musikal/Komedi Terbaik
      1966How to Steal a MillionNicole Bonnet
      1967Two for the RoadJoanna WallaceNominasi Golden Globe: Aktris Musikal/Komedi Terbaik
      Wait Until DarkSusy HendrixNominasi Academy Award: Aktris Terbaik
      nominasi Golden Globe: Aktris Drama Terbaik
      1976Robin and MarianLady Marian
      1979BloodlineElizabeth Roffe
      1981They All LaughedAngela Niotes
      1989AlwaysHap

      Televisi dan teater

      sunting
      TahunJudulPeranCatatan
      1949High Button ShoesGadis paduan suaraMusikal
      Sauce TartareGadis paduan suaraMusikal
      1950Sauce PiquantePemeran pendukungMusikal
      1951GigiGigiPertunjukan perdana di Teater Fulton, Broadway, 24 November 1951. Pemenang Theatre World Award tahun 1952.
      1952CBS Television WorkshopEpisode "Rainy Day at Paradise Junction"
      1954OndineNymph airPertunjukan perdana di Broadway, 18 Februari - 26 Juni, bersama Mel Ferrer. Pemenang Tony Award - Aktris Terbaik.
      1957MayerlingMaria VetseraProduksi Producers' Showcase. Mel Ferrer sebagai Prince Rudolf. Di Eropa diputar di gedung bioskop.
      1987Love Among ThievesBaroness Caroline DuLacFilm televisi
      1993Gardens of the World with Audrey HepburnDiri sendiriMiniseri PBS, Pemenang Emmy Award - Outstanding Individual Achievement - Informational Programming

      Penghargaan dan kehormatan

      sunting

      Hepburn menerima banyak penghargaan dan kehormatan selama kariernya. Hepburn memenangkan, atau dinominasikan untuk, penghargaan atas karyanya dalam film, televisi, rekaman lisan, di panggung, dan pekerjaan kemanusiaan. Dia dinominasikan lima kali untuk Academy Award, dan dia dianugerahi Academy Award untuk Aktris Terbaik tahun 1953 atas penampilannya di Roman Holiday dan Jean Hersholt Humanitarian Award pada tahun 1993, secara anumerta, atas pekerjaan kemanusiaannya. Dari lima nominasi, ia memenangkan rekor tiga BAFTA Awards untuk Aktris Inggris Terbaik dalam Peran Utama, dan menerima BAFTA Special Award pada tahun 1992.[178][179][180]

      Catatan

      sunting
      1. ↑ Ketika ditanya tentang latar belakangnya, Hepburn mengidentifikasi dirinya sebagai keturunan Belanda,[1] karena ibunya adalah seorang wanita bangsawan Belanda. Selain itu, ia menghabiskan sebagian besar masa pembentukan dirinya di Belanda dan mampu berbicara bahasa Belanda dengan lancar. Ia hanya memegang kewarganegaraan Inggris karena pada saat kelahirannya, perempuan Belanda tidak diizinkan mewariskan kewarganegaraan mereka kepada anak-anak mereka; Hukum Belanda tidak berubah dalam hal ini sampai tahun 1985.[2] Silsilahnya dibahas di bagian "Kehidupan awal".
      2. ↑ Pada akta kelahiran Hepburn dikatakan bahwa ayahnya lahir di London. Hal ini kemudian diperbaiki pada tahun 1952 oleh ibunya, mengatakan bahwa ayahnya lahir di Onzic, Bohemia. Oznic merupakan kesalahan pembacaan dari Ouzic (bahasa Jerman: Auschiz), sekarang Úžice di Ceko.
      3. ↑ Dia telah ditawari beasiswa tersebut pada tahun 1945, tetapi harus menolaknya karena "adanya ketidakpastian mengenai status kewarganegaraannya".[38]
      4. ↑ Secara keseluruhan, sekitar 90 persen nyanyiannya dialihbahasakan, meskipun dijanjikan bahwa sebagian besar vokalnya akan digunakan. Suara Hepburn tetap dalam satu baris di "I Could Have Danced All Night", di bait pertama "Just You Wait", dan dalam keseluruhan pengulangannya sebagai tambahan pada bagian-bagian yang bernyanyi dan berbicara "The Rain in Spain" dalam film yang sudah selesai. Ketika ditanya tentang sulih suara seorang aktris dengan nada vokal yang khas, Hepburn mengerutkan kening dan berkata, "Kau bisa melihatnya, kan? Dan ada Rex, merekam semua lagunya sambil berakting... lain kali —" Dia menggigit bibirnya untuk mencegahnya berkata lebih banyak lagi.[78] Dia kemudian mengakui bahwa dia tidak akan pernah menerima peran tersebut jika dia tahu bahwa Warner bermaksud agar hampir semua nyanyiannya disulihsuarakan.
      5. ↑ Ini adalah harga tertinggi yang dibayarkan untuk sebuah gaun dari sebuah film,[173] hingga akhirnya dilampaui oleh $4,6 juta yang dibayarkan pada bulan Juni 2011 untuk "gaun kereta bawah tanah" Marilyn Monroe dari The Seven Year Itch.[174] Dari dua gaun yang dikenakan Hepburn di layar, satu disimpan di arsip Givenchy sementara yang lainnya dipajang di Museum of Costume di Madrid.[175] Lelang berikutnya di London yang dilakukan pada bulan Desember 2009 untuk koleksi pakaian film Hepburn berhasil mengumpulkan £270.200, termasuk £60.000 untuk gaun koktail renda Chantilly hitam dari How to Steal a Million.[176]

      Catatan kaki

      sunting
      1. ↑ "Remembering Audrey Hepburn: A look back at the movie icon's life in words and images". ¡Hola!. 22 January 2018. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 24 July 2021. Diakses tanggal 12 December 2019.
      2. ↑ de Hart, Betty (10 July 2017). "Loss of Dutch nationality ex lege: EU law, gender and multiple nationality". Global Citizenship Observatory. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 24 December 2021. Diakses tanggal 12 December 2019.
      3. ↑ "The Life of Audrey Hepburn". Ireland's Own. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 5 May 2023. Diakses tanggal 5 May 2023.
      4. ↑ "Audrey Hepburn's Moving Screen Test for Roman Holiday (1953)". Open Culture. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 5 May 2023. Diakses tanggal 5 May 2023.
      5. ↑ "Actress Audrey Hepburn dies". History.com. 13 November 2009. Diarsipkan dari asli tanggal 5 October 2022. Diakses tanggal 5 October 2022.
      6. ↑ Walker 1997, hlm. 9.
      7. ↑ Spoto 2006, hlm. 10.
      8. 1 2 "Hepburn, Audrey". Oxford Dictionary of National Biography. Oxford University Press.(perlu berlangganan)
      9. 1 2 Walker 1997, hlm. 6.
      10. ↑ "Anna Juliana Franziska Karolina Wels, born in Slovakia". Pitt.edu. Diakses tanggal 4 Mei 2013.
      11. ↑ Walker 1997, hlm. 7-8.
      12. 1 2 3 Spoto 2006, hlm. 3.
      13. ↑ Segers, Yop. "'Heemstra, Aarnoud Jan Anne Aleid baron van (1871–1957)',". Historici.nl. Diakses tanggal 23 Oktober 2013.
      14. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Paris 2001.
      15. ↑ "Ian van Ufford Quarles Obituary". The Times. 29 May 2010. Diarsipkan dari asli tanggal 21 Juni 2016. Diakses tanggal 31 Mei 2010.
      16. ↑ Gitlin 2009, hlm. 3.
      17. ↑ vrijdag 6 mei 2011, 07u26. "De vijf hoeken van de wereld: Amerika in Elsene". brusselnieuws.be. Diakses tanggal 14 Maret 2012. Pemeliharaan CS1: Nama numerik: authors list (link)
      18. ↑ Walker 1997, hlm. 8.
      19. ↑ Spoto 2007, hlm. 8.
      20. ↑ Walker 1997, hlm. 15–16.
      21. ↑ Walker 1997, hlm. 14.
      22. ↑ "Famous and Notable People 'In and Around' the Elham Valley". Elham.co.uk. Diakses tanggal 4 September 2009.
      23. ↑ Walker 1997, hlm. 17–19.
      24. ↑ Klein, Edward (5 March 1989). "You Can't Love Without the Fear of Losing". Parade: 4–6.
        "page 1 of 3". Diarsipkan dari asli tanggal 4 January 2011. Diakses tanggal 5 May 2014.
        "page 2 of 3". Diarsipkan dari asli tanggal 12 August 2011. Diakses tanggal 5 May 2014.
        "page 3 of 3". Diarsipkan dari asli tanggal 4 January 2011. Diakses tanggal 5 May 2014.
      25. ↑ Cronin, Emily (20 August 2017). "Couture, pearls and a Breakfast at Tiffany's script: inside the private collection of Audrey Hepburn". The Telegraph (dalam bahasa Inggris (Britania)). ISSN 0307-1235. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 10 January 2022.
      26. ↑ Mythe ontkracht: Audrey Hepburn werkte niet voor het verzet Diarsipkan 22 February 2021 di Wayback Machine., NOS.nl, 17 November 2016 (dalam bahasa Belanda)
      27. 1 2 Tucker, Reed (9 April 2019). "Hollywood legend Audrey Hepburn was a WWII resistance spy". New York Post. New York, NY. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 29 July 2022. Diakses tanggal 29 July 2022.
      28. ↑ Matzen 2019, hlm. 146, 148, 149.
      29. ↑ Johnson, Richard (29 October 2018). "Audrey Hepburn reportedly helped resist Nazis in Holland during WWII". Fox News (dalam bahasa American English). Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 20 November 2021. Diakses tanggal 29 October 2018.
      30. ↑ "'She believed you have to take sides': How Audrey Hepburn became a secret spy during World War Two". www.bbc.com (dalam bahasa Inggris (Britania)). January 2025. Diakses tanggal 5 January 2025.
      31. ↑ Woodward 2012, hlm. 36.
      32. ↑ Tichner, Martha (26 November 2006). "Audrey Hepburn". CBS Sunday Morning.
      33. 1 2 James, Caryn (1993). "Audrey Hepburn, actress, Is Dead at 63". The New York Times. Diarsipkan dari asli tanggal 18 January 2007.
      34. ↑ "Eating Tulip Bulbs During World War II". Amsterdam Tulip Museum (dalam bahasa Inggris). 25 September 2017. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 23 November 2021. Diakses tanggal 15 March 2020.
      35. ↑ Macintyre, Ben (6 May 2022). "The Colditz PoW Who Saved Audrey Hepburn". The Times. London. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 13 September 2022. Diakses tanggal 22 October 2022.
      36. ↑ Macintyre, Ben (2023). Prisoners of the Castle. Crown. hlm. 305. ISBN 978-0-593-13635-5.
      37. ↑ Woodward 2012, hlm. 45–46.
      38. 1 2 Woodward 2012, hlm. 52.
      39. ↑ Woodward 2012, hlm. 52–53.
      40. ↑ Woodward 2012, hlm. 53.
      41. ↑ Vermilye 1995, hlm. 67.
      42. ↑ Woodward 2012, hlm. 54.
      43. ↑ Telegraph, 4 May 2014, 'I suppose I ended Hepburn's career' Diarsipkan 16 March 2018 di Wayback Machine.
      44. ↑ "Audrey Hepburn's Son Remembers Her Life". Larry King Live. 24 December 2003. CNN. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 6 October 2016. Diakses tanggal 11 July 2006.
      45. ↑ "Princess Apparent". Time. 7 September 1953. Diarsipkan dari asli tanggal 14 November 2007.
      46. ↑ Nichols, Mark Audrey Hepburn Goes Back to the Bar, Coronet, November 1956
      47. ↑ "Audrey Hepburn: 'Roman Holiday' Star Started as Nightclub Dancer," Diarsipkan 6 February 2022 di Wayback Machine. 16 December 2020, Variety (recapping 5 July 1950 Variety review of her dance show), retrieved 5 February 2022
      48. ↑ Walker 1997, hlm. 55.
      49. ↑ "The Silent Village (1951)". BFI (dalam bahasa Inggris). Diarsipkan dari asli tanggal 10 March 2016. Diakses tanggal 4 October 2017.
      50. ↑ Woodward 2012, hlm. 94.
      51. ↑ Thurman 1999, hlm. 483.
      52. 1 2 "History Lesson! Learn How Colette, Audrey Hepburn, Leslie Caron & Vanessa Hudgens Transformed Gigi". Broadway.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 20 January 2018. Diakses tanggal 17 September 2015.
      53. 1 2 "Audrey Is a Hit". Life. 10 December 1951. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 26 October 2023. Diakses tanggal 24 August 2017.
      54. 1 2 "Gigi". IBDB.com. Internet Broadway Database. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 19 January 2018. Diakses tanggal 9 May 2022.
      55. ↑ "The letter that made Audrey Hepburn a star". British Film Institute (dalam bahasa Inggris). 19 July 2013. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 1 August 2022. Diakses tanggal 19 October 2021.
      56. ↑ Paris 2001, hlm. 72.
      57. ↑ Fishgall 2002, hlm. 173.
      58. ↑ Weiler, A. W. (28 August 1953). "'Roman Holiday' at Music Hall Is Modern Fairy Tale Starring Peck and Audrey Hepburn". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 11 August 2011.
      59. ↑ Connolly, Mike. Who Needs Beauty! Diarsipkan 5 June 2007 di Wayback Machine., Photoplay, January 1954
      60. ↑ "Audrey Hepburn: Behind the sparkle of rhinestones, a diamond's glow". Time. 7 September 1953. Diarsipkan dari asli tanggal 12 May 2009.
      61. ↑ "NY Times: Sabrina". Movies & TV Dept. The New York Times. 2009. Diarsipkan dari asli tanggal 2 April 2009. Diakses tanggal 21 December 2008.
      62. ↑ Crowther, Bosley (23 September 1954). "Screen: 'Sabrina' Bows at Criterion; Billy Wilder Produces and Directs Comedy". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 19 October 2013. Diakses tanggal 5 February 2017.
      63. 1 2 3 4 5 Ringgold, Gene. My Fair Lady – the finest of them all! Diarsipkan 5 February 2011 di Wayback Machine., Soundstage, December 1964
      64. ↑ "Mel Ferrer". The Daily Telegraph. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 23 November 2021. Diakses tanggal 27 April 2017.
      65. ↑ "Hepburn's Golden Globe nominations and awards". Golden Globes. 14 January 2010. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 8 April 2010.
      66. ↑ Variety magazine. Staff writers. 31 December 1958. "The Nun's Story".
      67. ↑ Hart, Henry (n.d.). "[The Nun's Story review]". Films in Review. Diarsipkan dari asli tanggal 14 February 2006. Diakses tanggal 14 January 2008 – via Audrey1.org (fan site).
      68. ↑ Hepburn quoted in Smyth, J.E. (2014). Fred Zinnemann and the Cinema of Resistance. University Press of Mississippi. hlm. 174. ISBN 978-1-61703-964-5. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 26 October 2023. Diakses tanggal 25 December 2020.
      69. ↑ Crowther, Bosley (20 March 1959). "Delicate Enchantment of 'Green Mansions'; Audrey Hepburn Stars in Role of Rima". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 1 September 2013. Diakses tanggal 5 February 2017.
      70. ↑ Crowther, Bosley (7 April 1960). "Screen: "The Unforgiven': Huston Film Stars Miss Hepburn, Lancaster". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 31 August 2013. Diakses tanggal 5 February 2017.
      71. ↑ Capote 1987, hlm. 317.
      72. ↑ "Audrey Hepburn: Style icon". BBC News. 4 May 2004. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 27 November 2021. Diakses tanggal 20 April 2011.
      73. ↑ "The Most Famous Dresses Ever". Glamour. April 2007. Diarsipkan dari asli tanggal 4 March 2016. Diakses tanggal 16 May 2011.
      74. ↑ "Audrey Hepburn dress". Hello Magazine. 6 December 2006. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 7 December 2006. Diakses tanggal 16 May 2011.
      75. ↑ "Audrey Hepburn's little black dress tops fashion list". The Independent. UK. 17 May 2010. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 8 September 2020. Diakses tanggal 24 August 2017.
      76. ↑ Steele 2010, hlm. 483.
      77. ↑ Kane, Chris. Breakfast at Tiffany's Diarsipkan 7 July 2011 di Wayback Machine., Screen Stories, December 1961
      78. 1 2 Archer, Eugene. With A Little Bit Of Luck And Plenty Of Talent Diarsipkan 5 February 2011 di Wayback Machine., The New York Times, 1 November 1964
      79. 1 2 Crowther, Bosley (15 March 1962). "The Screen: New 'Children's Hour': Another Film Version of Play Arrives Shirley MacLaine and Audrey Hepburn Star". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 31 August 2013. Diakses tanggal 5 February 2017.
      80. 1 2 "The Children's Hour". Variety. 31 December 1960. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 16 January 2013. Diakses tanggal 21 February 2020.
      81. ↑ Eastman 1989, hlm. 57–58.
      82. ↑ How Awful About Audrey! Diarsipkan 5 February 2011 di Wayback Machine., Motion Picture, May 1964
      83. ↑ Crowther, Bosley (6 December 1963). "Screen: Audrey Hepburn and Grant in 'Charade': Comedy-Melodrama Is at the Music Hall Production Abounds in Ghoulish Humor". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 12 August 2013. Diakses tanggal 5 February 2017.
      84. 1 2 3 Eleanor Quin. "Paris When It Sizzles: Overview Article". Turner Classic Movies. Diakses tanggal 27 May 2009.
      85. 1 2 "Paris When It Sizzles". Variety. 1 January 1964.
      86. ↑ (Inggris) My Fair Lady di American Film Institute Catalog
      87. 1 2 Crowther, Bosley (22 October 1964). "Screen: Lots of Chocolates for Miss Eliza Doolittle: 'My Fair Lady' Bows at the Criterion". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 31 August 2013. Diakses tanggal 5 February 2017.
      88. ↑ "Audrey Hepburn obituary". The Daily Telegraph. London. 22 January 1993. Diarsipkan dari asli tanggal 21 January 2010.
      89. ↑ "Still the Fairest One of All". Time. 30 October 1964. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 14 June 2021. Diakses tanggal 12 April 2019.
      90. ↑ "NY Times: My Fair Lady". Movies & TV Dept. The New York Times. 2012. Diarsipkan dari asli tanggal 17 February 2012. Diakses tanggal 21 December 2008.
      91. ↑ Behind Audrey Hepburn and Mel Ferrer's Breakup Diarsipkan 27 June 2008 di Wayback Machine., Screenland, December 1967
      92. ↑ Crowther, Bosley (27 October 1967). "The Screen: Audrey Hepburn Stars in 'Wait Until Dark'". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 31 August 2013. Diakses tanggal 5 February 2017.
      93. ↑ Chicago Sun-Times review by Roger Ebert, 21 April 1976, Retrieved on291 March 2024
      94. ↑ Canby, Vincent (29 June 1979). "Film: Audrey Hepburn in 'Bloodline'". Diarsipkan 8 December 2021 di Wayback Machine. The New York Times. C8.
      95. ↑ "Detail view of Movies Page – THEY ALL LAUGHED (1981)". www.afi.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 28 March 2014. Diakses tanggal 22 September 2016.
      96. ↑ O'Connor, John J. (23 February 1987). "TV Reviews; ABC and NBC Movies on Romance and Crime". The New York Times. Section C, p. 17. ISSN 0362-4331. Diarsipkan dari asli tanggal 24 May 2015. Diakses tanggal 27 October 2020.
      97. ↑ "EGOT winners Taylor Swift is chasing". Daily News (dalam bahasa Inggris). New York City. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 26 January 2021. Diakses tanggal 27 April 2017.
      98. ↑ "Classics". United Nations Radio Classics (dalam bahasa Inggris). United Nations Audiovisual Library. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 6 June 2021. Diakses tanggal 27 April 2017.
      99. ↑ "Audrey Hepburn" (dalam bahasa American English). UNICEF. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 4 June 2016. Diakses tanggal 27 April 2017.
      100. 1 2 3 4 "Audrey Hepburn's UNICEF Field Missions". Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 21 December 2016. Diakses tanggal 22 December 2013.
      101. ↑ Hepburn in Moorehead, Caroline, ed. (1990). "Introduction". Betrayal: A Report on Violence Towards Children in Today's World. Doubleday. ISBN 978-0-385-41097-7. Diarsipkan dari asli tanggal August 31, 2012 – via Audrey1.org (fan site).
      102. ↑ Paris, Barry (1996). Audrey Hepburn. New York: Putnam. ISBN 0-399-14056-5. OCLC 34675183.
      103. ↑ "The Din of Silence". Newsweek. 12 October 1992.
      104. ↑ "Was Audrey Hepburn, the Queen of Polyglotism?". news.biharprabha.com. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 16 January 2018. Diakses tanggal 3 May 2014.
      105. ↑ Paris 1996, hlm. 91.
      106. ↑ "Audrey Hepburn's work for the world's children honoured". unicef.org. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 23 May 2017. Diakses tanggal 8 May 2013.
      107. ↑ "U.N. Hosts Special Session on Children's Rights". CNN. 7 February 2001. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 29 June 2017. Diakses tanggal 8 May 2013.
      108. ↑ Almaden, Sarah Angela (30 April 2022). "Audrey Hepburn and 9 Other Celebrities Who Speak Multiple Languages". Beelinguapp. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 27 September 2023. Diakses tanggal 27 September 2023.
      109. 1 2 Minelle, Bethany (2 December 2020). "Audrey Hepburn: A Hollywood icon scarred by the loss of her father and baby girl". Sky News. Diakses tanggal 7 December 2023.
      110. ↑ "Audrey Hepburn". UNICEF. Diakses tanggal 7 December 2023.
      111. ↑ Woodward 2012, hlm. 131.
      112. ↑ Hyams, Joe (January 1954). "Why Audrey Hepburn Was Afraid Of Marriage". Filmland. Diarsipkan dari asli tanggal 5 June 2007.
      113. ↑ Woodward 2012, hlm. 132.
      114. ↑ Kogan, Rick (30 June 1996). "The Aging of Aquarius". Chicago Tribune. Diarsipkan dari asli tanggal 4 March 2016. Diakses tanggal 7 December 2023 – via michaelbutler.com.
      115. ↑ Walker 1997.
      116. ↑ "Audrey Hepburn puts an end to "will she" or "won't she" rumors by marrying Mel Ferrer!". audreyhepburnlibrary.com [expired domain]. 1954. Diarsipkan dari asli tanggal 6 December 2010.
      117. 1 2 3 4 5 Evans, Morgan (16 June 2017). "A Timeline of Audrey Hepburn's Hollywood Love Stories". Harper's Bazaar. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 23 February 2023. Diakses tanggal 23 February 2023.
      118. ↑ Hepburn Ferrer, Sean (2003). Audrey Hepburn, An Elegant Spirit (Edisi 1st Atria books hardcover). New York: Atria Books. ISBN 0-671-02478-7.
      119. ↑ "Mel Ferrer obituary". The Daily Telegraph. 4 June 2008. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 23 November 2021. Diakses tanggal 5 April 2018.
      120. ↑ Kardos, Anna (29 March 2025). "Das Geheimnis von Audrey Hepburns Rückzugsort in der Schweiz". Neue Zürcher Zeitung (dalam bahasa Jerman Tinggi (Swiss)). ISSN 0376-6829. Diakses tanggal 29 March 2025.
      121. ↑ "Hepburn is engaged to Italian psychiatrist". The Globe and Mail. Toronto. 6 January 1969. hlm. 15.
      122. ↑ "The Private Audrey". People (dalam bahasa American English). 1 January 1993. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 26 September 2017. Diakses tanggal 25 September 2017.
      123. ↑ Genzlinger, Neil (3 February 2012). "Ben Gazzara, Actor of Stage and Screen, Dies at 81". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 7 November 2021. Diakses tanggal 5 February 2017.
      124. ↑ "Audrey Hepburn obituary". The Daily Telegraph. 22 January 1993. Diarsipkan dari asli tanggal 21 January 2010.
      125. ↑ Heatley, Michael (2017). Audrey Hepburn: In words and pictures. Book Sales. hlm. 166. ISBN 978-0-7858-3534-9.
      126. ↑ Paris 1996, hlm. 361.
      127. ↑ Selim Jocelyn (Fall 2009). "The Fairest of All". CR Magazine. Diarsipkan dari asli tanggal 19 April 2010.
      128. ↑ Harris 1994, hlm. 289.
      129. ↑ "Gregory Peck about Audrey Hepburn". YouTube. 20 January 2008. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 11 December 2021.
      130. ↑ Binder, David (25 January 1993). "Hepburn's Role As Ambassador Is Paid Tribute". The New York Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 19 January 2018. Diakses tanggal 5 February 2017.
      131. ↑ "A Gentle Goodbye –Surrounded by the Men She Loved, the Star Was Laid to Rest on a Swiss Hilltop". People. 1 January 1993. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 5 February 2009. Diakses tanggal 21 February 2012.
      132. ↑ News Service, N.Y. Times. (25 January 1993). "Hepburn buried in Switzerland". Record-Journal. p. 10.
      133. 1 2 Christopher, James (12 January 2009). "The best British film actresses of all time". The Times. London. Diarsipkan dari asli tanggal 27 November 2021. Diakses tanggal 5 November 2016.
      134. ↑ Bradshaw, Peter (10 August 2010). "There's no reason for Emma Thompson to go lightly on Audrey Hepburn". The Guardian. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 11 April 2021. Diakses tanggal 19 November 2020.
      135. ↑ Clarke, Cath (19 November 2020). "'My mother was like a steel fist in a velvet glove': the real Audrey Hepburn". The Guardian. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 21 October 2021. Diakses tanggal 19 November 2020.
      136. ↑ Tynan, William (27 March 2000). "The Audrey Hepburn Story". Time. Diarsipkan dari asli tanggal 24 October 2007.
      137. ↑ Ramzi, Lilah (16 December 2020). "A New Audrey Hepburn Documentary Reveals the Life Beyond the Glamour". Vogue. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 21 April 2021. Diakses tanggal 17 April 2021.
      138. ↑ "Audrey (2020)". Metacritic. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 18 April 2021. Diakses tanggal 17 April 2021.
      139. ↑ "New faces on Sgt Pepper album cover for artist Peter Blake's 80th birthday". The Guardian. 5 October 2016. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 5 November 2016. Diakses tanggal 5 November 2016.
      140. ↑ Grossman, Samantha (4 May 2014). "Google Doodle Pays Tribute to Audrey Hepburn". Time. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 12 November 2020. Diakses tanggal 10 March 2017.
      141. 1 2 3 Bryant, Kenzie (10 February 2017). "Audrey Hepburn's Oldest Son in Legal Wrangle with Her Children's Fund". Vanity Fair. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 31 May 2020.
      142. 1 2 "Proposed Decision Favors Actress' Eldest Son in Dispute with Charity". Los Angeles, California: KNBC. 19 October 2019. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 28 July 2020. Diakses tanggal 15 April 2020.
      143. 1 2 "Audrey Hepburn's Son Sean Hepburn Ferrer Vindicated By Court Decision" (Press release). Sean Hepburn Ferrer. 3 December 2019. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 28 July 2020. Diakses tanggal 28 July 2020 – via PR Newswire.
      144. ↑ "Sean Hepburn Ferrer". Pseudomyxoma Survivor. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 4 February 2015. Diakses tanggal 5 July 2015.
      145. ↑ "Rare Disease Day ® 2015 – Sean Hepburn Ferrer, special ambassador of Rare Disease Day 2014". Rare Disease Day – 28 Feb 2015. Diarsipkan dari asli tanggal 28 March 2016. Diakses tanggal 5 July 2015.
      146. 1 2 Stempel, Jonathan (5 October 2017). "Audrey Hepburn's son sues children's charity over use of mother's name". Reuters (dalam bahasa Inggris). UK. Diarsipkan dari asli tanggal 28 July 2020. Diakses tanggal 12 March 2019.
      147. ↑ "Note from Sean Ferrer". Audrey Hepburn official website. n.d. Diarsipkan dari asli tanggal 12 February 2016.
      148. ↑ "Audrey Hepburn Arrives in Berlin" (Press release). Ileana International. 9 March 2009. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 28 July 2020. Diakses tanggal 28 July 2020 – via Business Wire.
      149. ↑ Sean Hepburn Ferrer v. Hollywood For Children, Inc., Court Listener. Free Law Project (District Court, Central District of California 2017–2018). from the original on 28 July 2020.
      150. ↑ "New Gap marketing campaign featuring original film footage of Audrey Hepburn helps Gap "Keeps it Simple" this Fall – WBOC-TV 16". 28 September 2007. Diarsipkan dari asli tanggal 28 September 2007.
      151. ↑ Usborne, Simon (24 February 2013). "Audrey Hepburn advertise Galaxy chocolate bars? Over her dead body!". The Independent. London. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 25 September 2015. Diakses tanggal 24 August 2017.
      152. ↑ "Audrey Hepburn digitaly reborn for Galaxy". YouTube. 1 March 2013. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 11 December 2021.
      153. ↑ "Maisie Peters teases third album with new singles, "You You You" and "Audrey Hepburn"". The Line of Best Fit. Diakses tanggal 9 October 2025.
      154. ↑ Sheridan 2010, hlm. 95.
      155. ↑ Billson, Anne (29 December 2014). "Audrey Hepburn: a new kind of movie star". The Daily Telegraph. London. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 24 May 2015. Diakses tanggal 5 April 2018.
      156. 1 2 Hill 2004, hlm. 78.
      157. 1 2 3 Moseley, Rachel (7 March 2004). "Audrey Hepburn – everybody's fashion icon". The Guardian. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 5 November 2021. Diakses tanggal 11 December 2016.
      158. ↑ Sheridan 2010, hlm. 93.
      159. 1 2 Lane, Megan (7 April 2006). "Audrey Hepburn: Why the fuss?". BBC News. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 10 April 2006. Diakses tanggal 8 April 2011.
      160. ↑ Naomi Harriet (19 August 2016). "80s Fashion Trends, Reborn!s". La Rue Moderne. Diarsipkan dari versi asli pada 21 August 2016.
      161. 1 2 3 Collins, Amy Fine (3 February 2014). "When Hubert Met Audrey". Vanity Fair. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 1 June 2021. Diakses tanggal 21 February 2020.
      162. ↑ Zarrella, Katharine K. "Hubert de Givenchy & Audrey Hepburn". V Magazine. Diarsipkan dari asli tanggal 10 May 2015. Diakses tanggal 23 April 2016.
      163. ↑ Moseley 2002, hlm. 39.
      164. ↑ Haria, Sonia (4 August 2012). "Beauty Icon: Givenchy's L'Interdit". The Daily Telegraph. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 10 March 2017. Diakses tanggal 26 April 2016.
      165. ↑ Sheridan 2010, hlm. 92–95.
      166. ↑ "Hepburn revival feeding false image?". The Age. Melbourne, Australia. 2 October 2006. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 5 April 2008. Diakses tanggal 15 January 2008.
      167. ↑ Harris, Eleanor. Audrey Hepburn Diarsipkan 4 July 2007 di Wayback Machine., Good Housekeeping, August 1959
      168. ↑ Moseley 2002, hlm. 1–10.
      169. ↑ "Audrey Hepburn tops beauty poll". BBC News. 31 May 2004. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 2 June 2004. Diakses tanggal 12 July 2009.
      170. ↑ Sinclair, Lulu (1 July 2010). "Actress Tops Poll of 20th Century Beauties". Sky. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 21 November 2015. Diakses tanggal 14 August 2015.
      171. ↑ Sharkey, Linda (27 April 2015). "Audrey Hepburn is officially Britain's style icon – 22 years after her death". The Independent. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 10 December 2018. Diakses tanggal 24 August 2017.
      172. ↑ Christie's online catalog Diarsipkan 4 September 2020 di Wayback Machine.. Retrieved 7 December 2006.
      173. ↑ Dahl, Melissa (11 December 2006). "Stylebook: Hepburn gown fetches record price". Pittsburgh Post-Gazette. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 11 May 2008. Diakses tanggal 1 January 2010.
      174. ↑ "Marilyn Monroe "subway" dress sells for $4.6 million". Reuters. 19 June 2011. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 17 May 2021. Diakses tanggal 10 July 2021.
      175. ↑ "Auction Frenzy over Hepburn dress". BBC News. 5 December 2006. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 14 September 2021. Diakses tanggal 6 December 2006.
      176. ↑ "Hepburn's wardrobe sells for double estimate". Reuters. 9 December 2009. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 8 December 2021. Diakses tanggal 8 December 2021.
      177. ↑ Clarke, Pamela Keogh (7 April 1999). Audrey Style. HarperCollins. ISBN 0-06-019329-8.
      178. ↑ "BAFTA Awards Search – Audrey Hepburn". bafta.org. British Academy of Film and Television Arts. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 23 October 2021. Diakses tanggal 23 October 2021.
      179. ↑ Marx, Andy (13 January 1993). "Hepburn, Taylor get Hersholt". Variety. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 7 March 2014. Diakses tanggal 23 October 2021.
      180. ↑ King, Susan (12 December 2013). "Audrey Hepburn's 1953 'Roman Holiday' an enchanting fairy tale". Los Angeles Times. Diarsipkan dari versi aslinya tanggal 23 October 2021. Diakses tanggal 23 October 2021.

      Daftar pustaka

      sunting
      • Sean Hepburn Ferrer, Audrey Hepburn, An Elegant Spirit: A Son Remembers, New York: Atria, 2003.
      • Barry Paris, Audrey Hepburn, New York: Putnam, 1996.
      • Diana Maychick, Audrey Hepburn: An Intimate Portrait, Citadel Press, 1996.
      • The Audrey Hepburn Library,
      • Donald Spoto, Enchantment: The Life of Audrey Hepburn, Harmony Press, 2006.

      Pranala luar

      sunting
      Didahului oleh:
      Shirley Booth
      Come Back, Little Sheba      		 Aktris Terbaik Academy Award
      1953
      Roman Holiday       		Diteruskan oleh:
      Grace Kelly
      The Country Girl
      Didahului oleh:
      Vivien Leigh
      A Streetcar Named Desire      		 Aktris Peran Utama Terbaik BAFTA
      1953
      Roman Holiday       		Diteruskan oleh:
      Yvonne Mitchell
      The Divided Heart
      Didahului oleh:
      Shirley Booth
      Come Back, Little Sheba      		 Aktris Terbaik Golden Globe - Drama Layar Lebar
      1954
      Roman Holiday       		Diteruskan oleh:
      Grace Kelly
      The Country Girl
      Didahului oleh:
      Shirley Booth
      Time of the Cuckoo      		 Aktris Teater Peran Utama Terbaik Tony Award
      1954
      Ondine       		Diteruskan oleh:
      Nancy Kelly
      The Bad Seed
      Didahului oleh:
      Irene Worth
      Orders to Kill      		 Aktris Peran Utama Terbaik BAFTA
      1959
      The Nun's Story       		Diteruskan oleh:
      Rachel Roberts
      Saturday Night, Sunday Morning
      Didahului oleh:
      Rachel Roberts
      This Sporting Life      		 Aktris Peran Utama Terbaik BAFTA
      1964
      Charade       		Diteruskan oleh:
      Julie Christie
      Darling
      Didahului oleh:
      Howard W. Koch      		 Jean Hersholt Humanitarian Award
      1992
      bersama Elizabeth Taylor      		 Diteruskan oleh:
      Paul Newman
      Didahului oleh:
      Burt Lancaster      		 Screen Actors Guild Life Achievement Award
      1992      		 Diteruskan oleh:
      Ricardo Montalban
      Didahului oleh:
      tidak ada      		 Album Cerita Anak-anak Terbaik Grammy Award
      1993
      Audrey Hepburn's Enchanted Tales       		Diteruskan oleh:
      Robert Guillaume
      The Lion King Read-Along
      Diperoleh dari "https://id.wikipedia.org/w/index.php?title=Audrey_Hepburn&oldid=28939839"