Abstract

Este artículo toma como punto de partida un ensayo del filósofo y crítico de arte español José Luis Brea, titulado Noli me legere (2007). Teniendo como referencia esta obra, el artículo explora, desde una perspectiva argumental, la lógica parergonal de la deconstrucción, que induce a esta metodología a quedarse en el exterior de la pintura y enmarcar la imagen en una representación logocéntrica, sin entrar a tocarla, con lo cual impide que la pintura hable su verdad en su propio idioma. A nivel procedimental, el artículo sigue la senda abierta por Brea, consistente en una lectura crítica de la deconstrucción derridiana, a la cual se le exige el abandono de la metafísica de la presencia en el ámbito visual, y la deconstrucción de sí misma desde el interior. El artículo desarrolla estos objetivos mediante la expansión del paradigma “Noli me legere”, acuñado por Brea, y el rastreo de sus implicaciones a través de la metáfora “Noli me tangere” estudiada por Jean-Luc Nancy. La tactilidad en la representación pictórica del encuentro del Resucitado y María Magdalena se convierte en el eje del análisis del artículo y en la base de su aportación teórica, que propone una aproximación háptica a la imagen para hacer justicia al mandamiento “¡No me leas!”. El artículo concluye esta alternativa a partir de un caso de estudio extraído del filme Histoire(s) du cinéma (1988-1998) de Jean-Luc Godard.