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Garth Hudson

musicien canadien
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Eric Garth Hudson, né le à Windsor (Ontario) et mort le à Woodstock (État de New York), est un organiste et multi-instrumentiste canadien.

Garth Hudson
Garth Hudson en 1971.
Biographie
Naissance
Décès
Voir et modifier les données sur Wikidata (à 87 ans)
WoodstockVoir et modifier les données sur Wikidata
Nom de naissance
Eric Garth HudsonVoir et modifier les données sur Wikidata
Nationalité
Formation
Medway High School (en)Voir et modifier les données sur Wikidata
Activités
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Distinction
signature de Garth Hudson
Signature.

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Il est souvent considéré, par ses arrangements et son travail sur les enregistrements, comme étant à l'origine du son spécifique du groupe The Band.

Il reste longtemps demandé par des musiciens plus jeunes, en studio.

Biographie

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Les parents de Garth Hudson, Fred James Hudson et Olive Louella Pentland, étaient musiciens. Sa mère jouait du piano, de l'accordéon et chantait. Son père jouait de l'orgue, de la batterie, du saxophone, de la clarinette, de la flûte et du piano[1],[2], bien que travaillant comme inspecteur agricole et entomologiste..

Garth Hudson est né à Windsor, au Canada, en 1937[3], et déménage avec sa famille à London en Ontario vers 1940. Il fréquente l'école publique Broughdale, Medway High School (Arva, Ontario) et l'Université de Western Ontario. De formation classique en piano, solfège, l'harmonie et le contrepoint, Garth Hudson écrit sa première chanson à l'âge de 11 ans. Au même âge, il démonte et remonte le vieil orgue à pompes de son père[2]. Il joue professionnellement avec des orchestres de danse en 1949 dès l'âge de douze ans. En 1958, il rejoint un groupe de rock and roll, Les câpres. Il aurait acquis une certaine expérience en jouant aux obsèques dans l'établissement de pompes funèbres de son oncle.

 
The Band lors de The Last Waltz : Garth Hudson (en haut, à gauche) à l'orgue.

En , Garth Hudson âgé de 24 ans rejoint les Hawks, le groupe de Ronnie Hawkins, déjà composé de Levon Helm (21 ans) à la batterie, Robbie Robertson (18 ans) à la guitare, Rick Danko (18 ans) à la basse et du pianiste Richard Manuel (18 ans). Craignant que ses parents ne pensent qu'il gâchait ses années d'enseignement de la musique en jouant dans un groupe de rock and roll, Garth Hudson rejoint le groupe à condition qu'il en soit nommé « conseiller musical », et que ses acolytes lui payent 10 $ par semaine comme professeur de musique. Si quelqu'un avait des questions sur la théorie musicale, il devait se tourner vers lui. En plus d'empocher un peu d'argent supplémentaire, Garth Hudson a aussi été en mesure de calmer les craintes de sa famille (révélant un peu de la pensée derrière ces craintes initiales, dans le film The Last Waltz où Garth Hudson indique à l'enquêteur-réalisateur Martin Scorsese[4]: « Une opinion est que le jazz est "mauvais " parce qu'il vient de gens mauvais. Mais en réalité les plus grands prêtres de la 52e rue et des rues de New York étaient les musiciens, parce qu'ils faisaient le plus grand travail de guérison. Ils ont su s'échapper à travers la musique qui permettrait de guérir et que les gens se sentent bien ».

Orgue Lowrey

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En se joignant aux Hawks, Garth Hudson exige qu'on mette à sa disposition un orgue Lowrey. C'est un des rares organistes de rock ou de rhythm & blues à ne pas jouer sur un orgue Hammond.

The Band 1965-1976

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Sous la supervision stricte de Ronnie Hawkins, le groupe The Hawks devient un groupe accompli. Ils se séparent de Hawkins en 1963, enregistrent deux singles et tournent presque sans interruption, jouant dans des bars et des clubs, généralement sous le nom de Levon and the Hawks. Garth Hudson commence à travailler comme musicien de studio en 1965, jouant sur l'album So Many Roads de John Hammond Jr. avec Robbie Robertson à la guitare et Levon Helm à la batterie.

En , ils sont présentés à Bob Dylan par l'assistante du manager Albert Grossman, Mary Martin. En octobre, Dylan et les Hawks enregistrent le single Can You Please Crawl Out Your Window?[5] et, en , ils enregistrent avec Bob Dylan ce qui deviendra l'album Blonde on Blonde[6]. Dylan recrute le groupe pour l'accompagner lors de sa tournée électrique (avec une guitare électrique et non plus une guitare acoustique, comme ses fans étaient habitués, ce qui vaut à Dylan d'être traité de Judas par un de ses fans et d'être quelquefois hué) controversée de 1966 aux États-Unis, en Australie et en Europe (un album du concert de Dylan avec son groupe en 1966, The Bootleg Series Vol. 4: Bob Dylan Live 1966, The "Royal Albert Hall" Concert, sort bien des années plus tard, en 1998). Après l'accident de moto de Bob Dylan en , le groupe s'installe dans une maison rose à West Saugerties, dans l'État de New York, près de Woodstock. C'est Garth Hudson qui met en place, installe et entretient le matériel d'enregistrement dans cette maison rose[1]. Dylan leur rend souvent visite, et les enregistrements de Garth Hudson issus de leurs collaborations (une centaine de titres) donneront notamment naissance à l'album The Basement Tapes[1],[7]. Garth Hudson arrange la musique des albums du groupe, peufinant minutieusement et perfectionnant les enregistrements. Il ajoute des cuivres, des bois et des fioritures éclectiques qui distingue leur musique du Rock psychédélique et de l'attitude juvénile du rock de cette époque[1]....

En 1968, le groupe enregistre son premier album, Music from Big Pink. L'album est enregistré à Los Angeles (au Capitol) et à New York (au A&R Studio). Capitol annonce initialement que le groupe s'appellera les Crackers, mais lorsque Music from Big Pink sort, il est officiellement baptisé The Band, tout simplement, du qualificatif qu'utilisait Bob Dylan pour les désigner.

L'album Music from Big Pink, mélange de country, de rock et de folk, comprend notamment le titre Chest Fever[8], un morceau mettant en valeur l'orgue de Garth Hudson, qui, lors des concerts du groupe, était considérablement prolongé par une introduction solo à l'orgue intitulée The Genetic Method , une improvisation jouée différemment à chaque représentation. On peut en entendre un exemple lors du concert du groupe à Woodstock[8], où l'introduction à l'orgue est une improvisation basée sur la Toccata et fugue en ré mineur de Bach ; un autre exemple peut être entendu sur l'album live Rock of Ages (sorti en 1972). Hudson est également doué pour l'accordéon, qu'il joue sur certains enregistrements du groupe, tels que Rockin Chair, de The Band ; le traditionnel Ain't No More Cane, de l'album The Basement Tapes ; When I Paint My Masterpiece de Bob Dylan ; et Down South in New Orleans de Bobby Charles interprété lors du concert The Last Waltz. On peut entendre ses solos de saxophone sur des chansons telles que Tears of Rage (de Big Pink) et Unfaithful Servant » (de The Band). Garth Hudson est crédité pour avoir joué tous les cuivres et bois sur la version studio de Ophelia de l'album Northern Lights - Southern Cross de 1975.

Le groupe The Band, dans sa formation initiale, fait ses adieux en tant que groupe de concert lors d'un concert final resté notoire, le , au Winterland Ballroom de San Francisco, un concert où de nombreuses stars les rejoignent sur scène, documenté dans le documentaire musical de Martin Scorsese, La Dernière Valse [9] et par un album. Garl Hudson y innove dans ses arrangements. Par exemple, dans la chanson Up on Cripple Creek, Garl Hudson joue du clavinet à l'aide d'une pédale wah-wah pour créer un son marécageux qui rappelle celui d'une harpe juive ou le coassement d'une grenouille. Cette configuration clavinet-pédale wah-wah a ensuite été adoptée par d'autres musiciens.

Ce groupe, The Band, sort un autre album, après The Last Waltz, Islands, puis se dissout. À cette époque, Garth Hudson épouse Maud, devenant Maud Hudson, chanteuse et actrice, qui accompagne ensuite, aux voix, Garth Hudson et ses différentes formations, pendant plusieurs décennies[10]. Il posséde sa propre propriété, Big Oak Basin Dude Ranch, à Malibu, comprenant un studio impressionnant, propriété détruite par les incendies de forêt de 1978[2].

Années 1977-1983

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Garth Hudson reste actif après la dissolution de The Band (dans sa formation initiale). Il devient un musicien de studio, étant souvent demandé et jouant sur des bandes originales de films et des albums de nombreux autres artistes, dont Emmylou Harris, Van Morrison (Wavelength) et Leonard Cohen (Recent Songs). Il compose la musique de Our Lady Queen of the Angels (en), un spectacle multimédia créé pour le bicentenaire de Los Angeles en 1980. Au début des années 1980, il accompagne aussi le groupe The Call sur l'un de leurs albums[11],[12] et apparaît avec eux dans un clip vidéo diffusé sur MTV. On peut le voir jouer dans le clip de The Call pour The Walls Came Down.

Reformation du Band 1983-1990

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Le groupe The Band se reforme en 1983, avec tous les membres originaux dont Garth Hudson, à l'exception de Robbie Robertson[13], qui poursuit une carrière solo, et de Richard Manuel, qui s'est suicidé en 1986. The Band recommence à se produire sur scène , et sort trois albums dans les années 1990.

The Band et Garth Hudson (à l'accordéon), participe aussi au concert de Roger Waters à Berlin en 1990 (The Wall). Garth Hudson joue également sur divers projets solo de ses camarades Rick Danko, Levon Helm et Robbie Robertson.

Travail en solo à partir de 2001

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Hudson sort son premier album solo, The Sea to the North, le [14]. En 2002, alors que sa maison est saisie et que Robbie Robertson rachète ses parts dans le groupe, Garth Hudson est déclaré en faillite pour la troisième fois. Il continue à enregistrer et à se produire sur scène. Le , il reçoit un prix pour l'ensemble de sa carrière décerné par la Canada South Blues Society[15]. Son épouse Maud Hudson meurt en 2022 à 71 ans[16].

Mort

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Garth Hudson meurt durant son sommeil dans une maison de retraite le à Woodstock (État de New York), à l'âge de 87 ans[1],[3],[4],[17]. Il était le dernier survivant du groupe The Band, dans sa composition initiale[18]. Parmi les nombreux témoignages lui rendant hommage, Bob Dylan écrit : « Je suis désolé d'apprendre la nouvelle concernant Garth Hudson. C'était un homme formidable et la véritable force motrice derrière The Band... »[19].

Garth Hudson a également joué avec

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Références

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  1. ↑ a b c d et e (en) Peter Applebome, « Garth Hudson, Multifaceted Musician With the Band, Dies at 87 », sur The New York Times,
  2. ↑ a b et c (en) Will Hermes et David Browne, « Garth Hudson, the Band’s Keyboardist and Professor of Rock, Dead at 87 », sur Rolling Stone (édition India),
  3. ↑ a et b Lelo Jimmy Batista, « Mort de Garth Hudson, dernier pilier de The Band », sur Libération,
  4. ↑ a et b Thomas Richet, « Mort du claviériste Garth Hudson, dernier membre du légendaire groupe The Band », sur Télérama,
  5. ↑ (en) Clinton Heylin, Bob Dylan: A Life In Stolen Moments. Day by Day. 1941-1995, , p. 83–84
  6. ↑ (en) Clinton Heylin, Bob Dylan: A Life In Stolen Moments. Day by Day. 1941-1995, , p. 86–89
  7. ↑ Sylvain Siclier, « Les Basement Tapes de Bob Dylan ressortent de la cave », sur Le Monde,
  8. ↑ a et b (en) Jordan Runtagh, « The Band’s ‘Music from big pink’: 10 things you didn’t know », sur Rolling Stone,
  9. ↑ (en) David Fear, « Why the Band's 'The Last Waltz' Is the Greatest Concert Movie of All Time », sur Rolling Stone
  10. ↑ (en) « Maud Hudson », sur Discogs
  11. ↑ (en) « The Call - The Call », sur Discogs0,
  12. ↑ (en) « The Call - Modern Romans », sur Discogs,
  13. ↑ (en) Stephen Holden, « Pop/Jazz – Band's Reunion Recalls Its 'Last Waltz' », sur The New York Times,
  14. ↑ (en) « The Band's Garth Hudson Files For Bankruptcy », sur Billboard
  15. ↑ (en) « Happy 75th, Garth Hudson! », sur Windsor Star,
  16. ↑ (en) « Maud Marie “Sister” Kegel Hudson », sur Find a Grave
  17. ↑ (en) Nick Krewen, « Garth Hudson, founding member of the Band, dead at 87: ‘He was always all about the music’ », sur Toronto Star, (consulté le )
  18. ↑ « Hommage à Garth Hudson et The Band », sur France Inter,
  19. ↑ (en) Tomás Mier, « Bob Dylan remembers Garth Hudson : ‘he was a beautiful guy’ », sur The Rolling Stone,

Liens externes

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